简介：自然界蕴藏着无限的美感,即使是一棵小树、一棵小草、一片小叶、一朵小花,都具有自然之神所创造的美。如果人们利用这些自然美进行更高层次的艺术创造,将这些自然形态与绘画、雕塑和设计艺术之间的界限相互贯通,使它在造型、色彩,构图和空间等方面更好地组合,将人类丰富的思想和感情巧妙地揉合寄托到这些自然的美之中,赋予自然形态的花草以情感与性格,让那

简介：渤海湾地区是民间艺术较发达的地区,本文介绍了位于这一地区的龙口的面模艺术,归纳阐述了面模的工艺,图案造型艺术特点,折射出的思想文化观以及艺术价值等。针对其相对于其它民间艺术较少受到关注与重视的现状,提出小物什里有大艺术的观点,希望抛砖引玉。

简介：本文旨在探索艺术作品中的元件组合这一视觉形式。元件,就是结构造形或是形式上相类似的单件。多个元件可以以某种方式连结组合成为一个整体。这种视觉图样在装饰艺术上比比皆是,正如拉尔夫·沃纳姆说的,＂装饰的第一原理好像是重复＂。但是在艺术史上,自从所谓的高雅艺术和装饰相分离,明显的元素重复就很少出现在纯艺术范畴。但是现代艺术发生之后,现当代艺术中却又可以见到很多使用这种重复元件组合的视觉元素,并且是作品感动观众的重要元素。

简介：发绣艺术是中国的传统工艺绝技，它有着悠久的历史。它是用人的发丝为原料，用绘画的原理，以针线作笔墨，在缎地上精心制作的特种工艺品。用人的发丝的天然色泽绣制的人物肖像，清秀淡雅，立体感强，形象逼真，又能经久保存，利于收藏。古人对自己的头发十分珍爱，不轻易丢弃，有的女子将自己头发剪下一小髻，

简介：邂逅“波隆纳”插画，不是偶然，它自1967年创办以来，每年四月间在意大利波隆纳城举行展览，它起先是为儿童题材绘画举办的聚会，但现在它已远远超过了这一范畴，是全球出版界与插画界的盛会，出版业者、编辑、作家、插画家、艺术学院的学生，甚至只是艺术或文学的爱好者，均聚集一堂，参与这个峰会。

简介：欣赏汉斯格雅的产品，你可以深刻感受到他们对于“水”的真正热爱——从设计到生产．从外形到功能．每一个细节都旨在呈现完美水流艺术形式。以它的—“飞雨”花洒为例．这款与PhoenixDesign凤凰设计师工作室联手合作的产品．堪称开启淋浴革命之作．它采用独特的空气一水流混合技术，将自然界瀑布和急流中水与空气的相互结合巧妙地运用到了沐浴当中。与传统花洒相比，它可以带给沐浴者更多的温暖体验．成千上万个轻盈饱满的水珠．如第二层皮肤一样包裹住整个身体。

简介：东莞石阙作为墓室建筑一部分，除具有基本的功能外，它还用绘画语言向我们叙说了两千多年前汉人的生活习俗和道德观念。本文通过对东莞石阙绘画的研究，总结出该阙在构图方式和造型方法上的创作规律，对于今天的艺术创新和文化建设，或许提供一些新思路。

简介：中国是产竹大国,竹文化历史悠久,相关的艺术品亦层出不穷,在国人的精神生活中占据重要的地位。竹刻是在我国悠久深厚的竹文化传统基础上,随着明代中后期文房雅玩鉴藏之风的兴起而成熟的特种雕刻艺术,是文人艺术与民间雕刻工艺相互交融的结晶。明清竹刻工艺的发展,主要集中于江南,尤以嘉定,金陵两派为著名。嘉定竹刻是历史上递衍时间最长,规模最大的雕刻艺术流派,其以＂嘉定三朱＂为先导,继而涌现出吴之瑶、

简介：“FUSIONTOINTEGRATION熔融之间：2017萧泰玻璃艺术作品展”三月于上海双城现代手工艺术馆开幕，展出了玻璃艺术家萧泰新近创作的系列作品。来自世界各地的艺术家和玻璃爱好者齐聚现场观摩．并一起交流探讨了创作感受和中国玻璃艺术新的发展趋势。萧泰一段时间以来开始了热熔合玻璃创作的探索．成为国内以玻璃热熔合工艺进行艺术创作的先锋开拓者。

简介：经济的繁荣带来了城市日新月异的变化。然而，城市的特色在逐渐消失，城市的形象也在使此间变得模糊。是缺少资金的投入还是缺少对城市特色的保护？是决策者们的失误还是研究者的忽略？本文试图分析公共艺术在城市建设中的作用，以求能够理清解决目前尴尬局面的思路。

简介：设计专业的素描基础课程旨在培养学生的创造性思维和基本设计能力,如何实现这个目标则需要教师进行理性和科学的思考与研究。文章以此为切入点进行探索和讨论：首先分析了素描课程之于设计专业的意义,阐明素描是实现设计意图的重要手段;然后论述了设计视角下素描的特质与内涵;最后探寻了如何实现素描教学实践优质化的问题。本文主张通过相关的教学内容和课题训练,使学生逐渐地走向设计之路,积极完善教与学两方面的交流和互动,推动设计专业素描教学的持续发展。

简介：为庆祝中国共产党建党90周年,反映上海民间工艺在党的领导下取得的辉煌成就,上海民间文艺家协会、上海工艺美术行业协会、上海工艺美术学会、上海工艺美术职业学院等单位将于＂七一＂前后联合举办＂首届上海民间艺术成果展＂,集中展示富有上海都市文化特色的民间工艺代表作，将上海非物质文化遗产保护与百姓生活紧密相连，将传统民间技艺与文化创新紧密相连，以弘扬优秀民族文化，推动文化创意产业的发展。

简介：在＂互动仪式链（IRs）＂理论框架下,艺术教育是一种微观的互动仪式（IR）。在师生互为主体的情感关注与身体参与中,艺术教育以集体情境而非个体为仪式原点,它着力塑造班集体成员之间的相互关注及其情感连带语境,以期在教学仪式中体验到集体成员的身份感与团结感,并能较好地发挥情感在心理功能与神经机制上的双重作用,从而有效地提高课堂学习效果及其社会情感能量。IRs式艺术教育的实践研究引领艺术教育迈向更为广阔的社会学领域,昭示微观艺术教育行为与宏观社会行为之间具有被人信赖的共享价值区间。

简介：自2016年1月27日至2016年5月2日,路易威登基金会于法国巴黎举办展览“本土：变革中的中国艺术家”,在展厅1号、2号、3号呈现12位来自中国大陆的、不同代际的艺术家作品。本次展览由路易威登基金会主办,尤伦斯当代艺术中心（UCCA）联合策划,是近10年以来在法国举办的首次大型中国当代艺术展览。

简介：中国的服装业无论是商业生产还是艺术创作上都存在着种种问题，艺术创作上的缺乏突破影响着服装的商业生产——没有新鲜血液注入，雷同、乏味；同时，商业生产的不尽人意同样牵制着艺术创作——无暇顾及或是跟风媚俗．那么如何改变这一切呢？首先要唤起所有从事服装事业的人的勇气。

简介：秧歌作为代表性的民间舞蹈，凭借其独特的艺术风格传承至今，秧歌的艺术特性及社会功能不仅表现干乐舞，同样体现在服饰和道具上。服饰道具作为秧歌艺术形式的重要载体，其内容、形式区别于戏曲、戏剧及其它民间舞蹈。本文关于服饰道具艺术特色的传承与演变研究，对于传统秧歌艺术研究来说是更为全面的补充，更为深入的剖析，以期秧歌服饰道具及艺术本体在演变过程中得到更好的传承与发展。

简介：浦江麦秆剪贴，又称麦秆贴花、麦秆贴画，是一种历史悠久的民间传统工艺。它以麦秆为原料，经多道工序制作而成，由于麦秆本身的纹理和光泽，画面具有独特的艺术魅力。2008年浦江麦秆剪贴成为第二批国家级非物质文化遗产。

简介：中国美术馆和中国工艺美术协会联合精心策划的“中国工艺美术大展”于2009年1月10日，在中国美术馆隆重开幕，本次展览从1月10日至2月10日（农历正月十五），在中国美术馆一层全部九个展厅，共展出从全国范围内（不含港、澳、台）遴选的约350件工艺美术作品，是工艺美术作品在中国美术馆的第一次集体亮相。

简介：2013年刚刚落成于苏格兰的（TheKelpies）。是近年来超大型公共艺术在经济社会意义，形式审美价值、设计施工组织等领域最高水平的代表。其在回归传统审美价值、通过艺术体现民族性、积极应用前沿技术等方面的经验都具有极大借鉴意义。

简介：北京时间2013年1月12日下午．《艺术@生活展——你在．我在．我们在，和艺术家的聚会》在北京三里屯北小街一号的彩虹桥文化交流中心开幕．近100位嘉宾出席了开幕酒会。这次展览将持续到二月20日。