简介：声乐的学习中，演唱者与钢琴伴奏的配合是不可避免的课题，很多人认为只要弹琴的人跟着唱歌的入把伴奏谱弹完就算是合伴奏了，忽略了钢琴伴奏与歌唱旋律的高度的和谐性，更忽略了歌者与钢琴之间应有的对话般的默契。本文旨在提醒学生要多花时间，多花精力去合伴奏，以真正的完成合伴奏的课题，达到歌者与钢琴伴奏间的默契。

简介：自20世纪以来,中国油画水平得到显著的提升,并在不断发展中实现了与中华传统文化精神的融合,对中国文化的发展带来重要影响。现阶段,如何实现中国油画的长足发展,充分发挥中华传统文化的作用,已经成为当今社会广泛关注的课题。本文主要从中华传统文化精神对中国油画发展的重要性展开探讨,希望能够对日后的相关研究有所帮助。近年来,随着我国经济的不断发展,科学技术水平得到快速提升,并广泛应用于社会生产以及人们生活当中。

简介：在当今众多高校音乐学及音乐表演等专业中，合唱的学习与排练是非常重要的内容，参与合唱的学习与排练对提升学生音乐素质、表现能力、协作精神有很大的帮助。在合唱训练中，除了训练良好的音色、协调整体的配合及较好的音准节奏以外，起着关键作用的一项，便是合唱的理论支撑多声部相关知识。但是目前的合唱队员，特别是学习音乐的学生，往往忽略了这一方面的学习。本文结合部分作品对训练中的现象和原则进行探索研究，旨在提高学生的合唱水平。

简介：目的是为了提高学生的音乐理解能力和文化知识素养,而对学生艺术素养的教育不够重视,但是技术学习必须与全面的文化、艺术、音乐修养相辅相成

简介：我们深知作为舞台或荧屏表演经验丰富的人都会明白一个道理,那就是做演员的确需要天赋,但更重要的是去钻研表演这门大学问,因为它有着本身存在的复杂的规律性,既是一门技术,也是一门科学。在很多的影视作品中,我们不乏看到一些演员在镜头面前不能很完全地放松自己,再加上错误的表演方法和某些习惯性的动作,导致观众观看时觉得那是装腔作势、刻板程式的表演,不能完全融入其中,也就达不到我们经常说的松弛的表演。

简介：自钢琴出现之后,就是一种非常重要的乐器,随着时间的推移,人们越来越重视钢琴在音乐方面的成果,随着不断地探索,钢琴自身鲜明的音乐形象使其在和不同乐器组合时,所扮演的角色越来越重要。本文就钢琴在音乐演奏中如何增加管弦音乐对节奏的掌控,提出一些浅显的见解,期望能为相关人员带来一些简单的帮助。

简介：合唱是利用集体的表现形式,共同演唱声乐作品的艺术表现形式,合唱是声乐艺术中表现力最强、内涵最具丰富的一种音乐演唱形式,可以提高小学生感受音乐之美的能力,然而合唱的基础训练却不为很多教学者注意,本文就合唱的基础训练展开讨论,目的是让小学音乐教学者知道合唱的基础训练在小学音乐教学中的重要性,以期为小学的音乐教育提供一点借鉴。

简介：在我国的师范院校美术课程中，中国传统的民间美术内容仅占美术教材很小的比例。片面强调西方美术领域中的素描、色彩．油画、水粉、水彩等课程内容，而忽视民族美术的教育，尤其是民间美术教育，这是相关艺术院校中长期以来固存的弊端。自上世纪”五四“之后，在蔡元培、刘海粟．林风眠、徐悲鸿等一批艺术教育家的倡导和积极努力下，引进西方美术的教育模式，建立学堂制，开班授课。教育的方式．方法，以写生为主。教育内容中包括素描、色彩，同时开设了裸体写生课程，在当时的环境中引起了巨大的震动，并引发军界直接干预艺术教育的滑稽事件。50年代全面套用了前苏联的教育模式和教育内容。素描教学内容基本限定在明暗调子的石膏系列，以模仿逼真为评价标准，学生的学习时间大量花在基本技能的训练方面。当时的理念是：大学阶段是炼钢的过程，至于创作，则是学生毕业走向社会生活之后的事。这种教育理念忽视了艺术教育对学生创造性思维的培养。80年代初，社会意识形态的变化和对世界教育状况的了解，一些先知先觉的美术教育家开始了对美术教育方式方法的研究与探索。但是，对民间美术列入教材的问题一直没有引起足够的重视，尤其体现在大学阶段的教材中。

简介：电视媒体的竞争,从节目策划到制作编排,从主持人包装到频道整体形象推广,环节众多,但其核心还是电视节目内容和形式上创新创优的比拼。地面频道主打本地新闻、民生报道,上星卫视力拼综艺娱乐、歌舞选秀。

简介：芭蕾舞发展到今天已经具有数百年的历史,芭蕾最早孕育于意大利文艺复兴的时代背景下,17世纪后半叶在路易十四的鼓励下,芭蕾逐渐从小环境的宫廷舞蹈发展到大时代的古典芭蕾。科学的训练方法是以"一位脚"为起始开端进行由简入繁的渐进式训练,将平衡重心和提高肌肉的稳定性作为教学的重点,以脚下训练为引导改善下肢的腿型。因此,"一位脚"在课堂训练中具有很强的科学性。

简介：21世纪的中国由于国家政治、经济日益强盛，从而带动了同人的文化自信和不断扩大的文化视野。独立、个性、多元的当代文化迫使中矧画从传统文人画隐逸遁世、虚静幽闭的状态中走出。现世的关怀和鲜活的当代体验，使中国画家更加注重对自然、人生的真切体悟。因此“师造化”注重在现实生活中写生就成为当代画家磨砺与完善绘画语言的重要手段。

简介：因此现代性理论模式中传统与现代的对立,这里主要讲绘画上对中国传统艺术的否定和电影上对现实主义艺术的否定这观点及其形成的两大事件,中国传统艺术

简介：中国传统艺术,因此现代性理论模式中传统与现代的对立,这里主要讲绘画上对中国传统艺术的否定和电影上对现实主义艺术的否定这观点及其形成的两大事件

简介：经国际认证机构的严格审核,德国国宝—博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地顺利通过了被称为工业化时代管理方针的三大管理体系认证审核—ISO9001：2008质量管理体系认证;ISO14001：2004环境管理体系认证和OHSAS18001：2007职业健康安全管理体系认证。成功获得由中国质量认证中心颁发的认证证书,这标志着德国欧米勒钢琴广州生产基地＂精细化、规范化、精确化、标准化＂的德式严谨管理迈向了新的台阶!

简介：随着人们物质生活水平的持续提高,人们的精神文明也获得了一定发展。近年来,群众性的音乐活动在整个和谐社会的建设中已经表现出重要的作用。因此,我国相关的社会机构对群众的音乐教育工作格外重视,通过积极采取一定的鼓励政策引导群众积极组织参与各类文化活动,不断促进我国社会的和谐进步。

简介：摘要：绿色经济背景下,建筑行业对于建筑材料的要求越来越高,要求材料具有高效、轻便、绿色、多功能特点,性能优良的材料不仅可以提高建筑工程建设质量,而且能够让建筑物的外观更加美观,符合我国可持续发展战略目标。建筑市场上有很多类型的建筑材料,施工企业不能盲目选择,必须要对建筑材料的各方面性能和特点充分了解,所以,对建筑材料进行检测非常重要,可以发现建筑材料是否符合相关要求,保证建筑工程整体质量。

简介：舞蹈表情是由舞蹈的全部动作,包括全身心的动态来体现的。它通过面部的表露,手臂的传情、躯体的摆扭、足部的移动来统一表达内在的情感。它能揭示角色的内在心理活动,表现情绪的变化,具有重要的作用。气质是人格魅力,也应是人最基本最核心最灵魂的东西。那舞台气质呢?舞蹈演员是对舞蹈编导艺术构思的创造性舞台体现,其任务是掌握舞蹈动作、造型和技巧能力,结合音乐和美术等艺术手段,将作品的思想内容转化为可视可感

简介：在音乐课程标准的总体性思想指导下,钢琴即兴伴奏以自身的即兴创作和即兴表演要素,培育了中小学学生在音乐教育实践中的思维能力、实践能力和合作能力,对中小学音乐课堂的整体性有着重要的作用。本文通过钢琴即兴伴奏与学生创新思维、合作能力以及整体思维能力的培育,以横向、纵向和网状的模式全面捕捉即兴伴奏与中小学音乐教育的交叉点和平衡点,致力于实现钢琴即兴伴奏在中小学音乐教育中的重要价值与意义。

简介：在声乐的发展史上,民族歌剧的起源占据着重要的一部分,这种从西方引进的艺术形态给中国歌剧带来了深远的影响,中国歌剧的发展历经了不同时期,逐渐形成了中国歌剧的民族审美意识。中国的声乐教学随着歌剧的创作表演不断发展,其中涉及的剧本文学、歌曲演唱、歌剧表演等都对中国声乐教学起到了积极影响。目前,高校对于民族歌剧的教育没有给予足够重视,导致高校民族声乐教学存在一系列问题。本文将结合民族歌剧的特点,阐述民族歌剧对高校民族声乐教学的重要作用,探讨如何结合民族歌剧创造良好的民族声乐教学课程。

简介：书法教学是当前大学教学的一个重要内容之一,通过书法教学可以提高学生的书写能力和审美能力,可以培养大学生的综合素质。本文结合书法教学实践,主要从书法对学生文化素质与心理素质的培养两个角度分析并探讨其重要性。