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  • 简介:曾参加国家文物鉴定委员会书画鉴定的故宫博物院专家刘九庵党生明确地指出:“有明”代书家,墨迹传世之多,流布之广,影响之深远者,莫过于祝允明,

  • 标签: 祝允明 伪作 杜甫 草书 故宫博物院 鉴定委员会
  • 简介:我国的汉文字源远流长,经篆、隶、草、行、楷诸体变化,历数千年发展演变而传承至今。在这个过程中,文字的书写向着两个方向发展:一是形成了为朝廷统治服务的通用正体文字;二是产生了供人们观赏雅玩的载体,逐渐发展成为书法艺术。文字的这两个发展方向,实际是由它自身所具有的传统文化性质所决定的,而藉此形成的中国书法不仅具有传播观赏的文化功能,还具有形式多样的经济价值:从书法成品的交易与收藏,到书法技艺的研习与教育,旁及书法文物的复制出版,文房四宝的生产制作等等。

  • 标签: 古代书法 产业化 发展演变 书法艺术 文化性质 文化功能
  • 简介:我认识的年长者中,有的值得尊敬,有的值得亲近。王朝闻先生则既使人尊敬,又使人亲近。学术上他治学严谨,是非分明。关键时刻,敢于理直气壮的坚持真理。在为人上他胸襟坦荡,诚挚纯真,曾说自己是一个“把艺术当生活看待,把生活当艺术看待”的人。鄙弃那些“变形易色,随风东西”的食利者。即令是在最艰困的十年,也仍然充满着乐

  • 标签: 王朝闻 象思维 美学思想 文艺理论 土家族 冲水箱
  • 简介:本文对近十余年来书坛有关“流行书风”争辩的文献进行了整理。根据争辩的客观发展过程将辩论分为发生期、展开期和深入期三个阶段。在进行分期研究的过程中,逐一考察了争辩双方在命题(定义)、论据、理论依据、结论等诸多方面所具备的“不对称性”特征。本文通过比较和研究,从多方面阐述了该特征,并认为本次辩论将对当代书坛的理论研究和创作原则产生深刻的影响。

  • 标签: 书法艺术 “流行书风” 书法创作 审美
  • 简介:对于赵孟頫的研究大多集中于书画或诗文题跋之类,至于其“得古人不传之秘”的律吕之学相关之琴事则较少有论者涉及,故本文特为拈出,惜笔者不谙此道,只能限于文字,错谬或所难免,尚祈方家哂正!

  • 标签: 赵孟頫 古意 诗文题跋 书画
  • 简介:画绣亦称“绣画”,它独立成幅且不依附于衣服帷幔等物,制作的主要目的是供人欣赏,属于特种工艺美术。自宋代起,便有闺阁女子精于针黹,以摹仿书画为能事,绣品的题材、构图、设色均近于书画。因此,画绣常被载入书画论著,《石渠宝笈》《秘殿珠林》中均著录了不少古代画绣。

  • 标签: 收藏 品鉴 文人 明末 《石渠宝笈》 工艺美术
  • 简介:本文回顾了素描扎根中国的大致历程,用批判的眼光剖析素描作为艺术基础训练的得与失,提出了当前构建中国艺术准备系统的时机和可能;虽为一家之言,但亦可看作是来自美术教育集体意识的一份良心意志。

  • 标签: 素描 西方 民族本土 准备系统
  • 简介:墨迹、刻本的流传,是个十分复杂而又神秘难测的问题,对于某些名迹来说,可能永远是个‘黑箱’。一般说来,历史上流落在民间的名迹总是要多于皇宫内府。由于朝代更迭频繁,兵火洗劫,权贵窃私,

  • 标签: 冠军帖 张芝 一笔书 淳化阁帖 中国书法艺术 卫恒
  • 简介:一、董巨画风董源的主要绘画活动是在南唐烈祖和中主时期。沈括在《梦溪笔谈》中评价他:"江南中主时,有北苑使董源善画,尤工秋岚远景,多写江南真山,不为奇峭之笔,其后建业僧巨然祖述源法,皆臻妙理。大体源巨然画笔皆宜远观,其用笔甚草草,近视几不类物象,远观则景物粲然,幽情远思,如睹异境。"[1]米芾《画史》评道:"董源平淡天真多,峰峦出没,云雾显晦,不装巧趣,皆得天趣,

  • 标签: 元四家 董源 巨然 绘画活动 赵孟 中主
  • 简介:明代晚期是中國印學理論框架漸趨完備的時期。楊士修是晚明一位重要的印論家,其籍貫爲松江府青浦縣,活動範圍多集中在蘇州府、松江府一帶,與張大復、陳繼儒等人交往密切。同時,楊士修與晚明周應願、顧苓等印人家族之間有着錯綜複雜的姻親關係,在姻婭網路中印學理念得以彼此傳承。楊士修之印學論著《印母》後世稀見,同時在流傳過程中與清代印人陳鍊《印言》之間産生了諸多迷霧。

  • 标签: 楊士修 籍貫 家世 生卒範圍 姻親關係 交遊
  • 简介:本文考证谢琯樵的生平与行实.并追寻纪录他游走海峡两岸的时间、地点,以及接触的人物,探索其中的交流情形与互动关系。透过谢琯樵作品风格之分析.阐明其书画艺术的成就,对台湾书画的影响承先启后的贡献。

  • 标签: 谢琯樵 诏安画派 书画 台湾省
  • 简介:在以后的几十年中,对空间和时间的新的理解,是对我们的宇宙观的变革。—史蒂芬·霍金(时间简史)中国传统的自然观认为人是自然的一部分,自然是先于人而存在的客体,人是后来者。自然是人的老师,有成就的画家、雕塑家历来师承“造化”和“自然”。明代袁宏道曾说:“善画者师物不师人,善学者师心不师道”—《瓶花承论画》。其意指学习传统艺术中应学古人对待自然的态度和精神,而不仅仅只是学他们的技法。特别具有代表性的是中国画家在山水画的创作中所表现出来的这种态度有“仁者乐山、智者乐水”的提法。一生热爱自然、遍游名山大川的六朝山水画家宗炳,完全陶醉在大自然里,他竟发出“不知老之将至”、“卧以游之”的感叹。热爱大自然,将身心与大自然融和一体,追求完美合谐的人格、超凡脱俗的永恒。西方传统的宇宙观认为人是自然的中心自然是为人创造的,自然因人的需要而存在,人即是自然的主人,人可以随心所欲地控制、改造自然。

  • 标签: 时空观 传统雕塑 中国古代雕塑 自然观 中国传统 现代人
  • 简介:针对一九九八年在江苏省连云港市海州湾东端海滨的东连岛上发现的《苏马湾界域刻石》(刻制于公元十二年新莽时期),本文从'隶变'与'今隶'产生后的隶书规范的过程与规律,从隶书演变中后期状况的分析与比较,从'苏马湾界域刻石'对于东汉早期碑刻的浸渍与影响等方面,较为详细地从书风、背景与演化的内在联系诸方面,对于'苏马湾界域刻石'的成因与研究的价值与意义,进行了全新的研究。

  • 标签: 隶变 西汉刻石 苏马湾界域刻石 开通褒斜道刻石 民间书风
  • 简介:当代社会环境和时代背景下,视觉艺术设计早已是一种广泛充斥于人们日常生活和设计艺术审美活动中的设计形态随着当代社会炙化、艺术审美价值等圆素的发展变化,当代视觉艺术设计在发展的同时,也体现出众多的内在矛盾。一方面是视觉艺术设计其外在的张扬的富有冲击力和感染力的展示形态同理性的社会要求之间的矛盾;男一方面当代社会意识形态以及商业化审美价值的存在与发展,导致当代视觉艺术设计的内在价值同世俗化和商业化要求之间的矛盾。

  • 标签: 当代文化 视觉艺术设计 视觉图像 影像 视觉符号化 商业化
  • 简介:分形理论(fractaltheory)作为非线性科学的重要概念,是当代最活跃的一个新理论。本文作为对分形理论在艺术设计领域的应用性研究,重点论述了分形理论的核心定义:“自相似性”对设计形态构成的重要作用;认为分形理论是对传统形态认知观念的一种挑战,因为它改变了欧氏几何形态观念的线性结构,提出了一种非线性的形态概念,即在任意部分中对整体的认知;本文还论述了分形结构与整形结构的比较关系,提出了“非相似性”在艺术设计中的积极意义。

  • 标签: 分形 整形 自相似 非相似
  • 简介:明清文人画构图中,画面内容与题画诗、文人印相映成趣。印跋不仅抒发作者情思,也成为丰富画面的一个重要组成部分。本文结合实例,针对明清文人画中印跋在构图中的作用、与画面的关系,从社会阶层、学术思想等方面分析其在明清人物画中的审美取向。为当今绘画创作、构建本民族特色文化价值起到积极作用。

  • 标签: 诗词印跋 构图 明清人物画
  • 简介:程大利先生是一位学者.一位优秀的出版人.同时又是当代有着重要影响的画家。三十多年的编辑生涯.使他积累丰厚.见识卓越.这在当代画坛是罕见的。他能站在理性的高度去审视传统.寻找规律.与同时代画家相比,对于中国画的认识要深刻得多。

  • 标签: 程大利 艺术思想 外化 修养 绘画 知识
  • 简介:印度人是世界上最早佩戴和制作精美装饰品的人类之一。从古至今,他们对装饰品的热爱是执着的。早在印度河文明时期,人们就十分注重装饰仪表。摩亨佐·达罗等印度河文明遗址中出土了大量的佩饰,其种类很多,有手镯、脚铃、臂镯、项链、耳环、腰带等;且材质各异,有普通的陶土,也有珍贵的宝石。随着时代的进步,装饰品也不断发展,品种和名目激增。到了吠陀时代,仅《利论》中提到的项链就多达十几种;笈多

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  • 简介:陈继儒与董其昌同时,以书画著称,但在中国绘画史和书法史上都没有显赫的地位,和董其昌形成了鲜明的对比。陈、董二人从青年时代起就一起学书习画,在长达数十年的友谊中,他们共同切磋,共同影响,在书画的《申美趣味和理论思想上都达成了一致。由于董其昌声名赫赫,与其相近的陈继儒往往被省成董其昌的一个影子,不作特别重视。究其原因,恐怕与陈继儒一生隐逸读书、不入仕途的选择有很大的关系。

  • 标签: 陈继儒 董其昌 书画 董二人 学书习
  • 简介:本文通过对当今建筑商业现象的考察和分析.指出并总结了商业建筑外观设计手法及其发展趋势.希望有助于澄清和避免关于对建筑商业化商业建筑外观设计所存在的问题的模糊认识.让建筑师更加清楚的看待我们所处的时代。

  • 标签: 建筑商业化 商业建筑 外观设计 设计手法 个性化 大众化