简介：陈洪先生是我国近现代音乐史上具有重要影响的音乐教育家、音乐理论家和作曲家。他在20世纪30年代创作的《陨大星》《子夜歌》《菩萨蛮》和《拟挽歌》四首艺术歌曲，具有重要的历史意义与艺术价值，是中国近代艺术歌曲史上不可忘却的音乐遗产，值得声乐界和音乐史学界加以关注与重视。

简介：在通用乐理教材中,对于乐音四种特性的定义,描述为以振动为中心的物理属性,这是抛弃音乐本体的不客观、不完整的判断。本文通过对乐音四种特性的物理属性与感受乐音四种特性的心理属性的论述,阐明乐音的四种特性从来都是一种心理层面的相对存在,它是物理条件下的声学刺激通过心理感受起作用的典型事例。判断任何一种乐音的特性,离不开判断者自身的文化、民族、时代的影响,任何一种乐音的特性都不是一个绝对存在,它是一个可变的相对存在。

简介：目连戏是一种独特的戏剧现象,也是一种独特的文化现象。它在近千年的发展过程之中,逐步熔儒家思想、释家教义、道家学说于一炉,汇戏剧演出、宗教祭祀、民俗活动于一体,一直统治着旧中国宗教祭祀和民俗活动的戏剧舞台。而在全国各剧种的目连戏中,

简介：~~

简介：作为一种独特的演奏方式，钢琴四手联弹在演奏中需要两个人同时在一架钢琴上进行弹奏，这不仅需要合奏者之间的心灵默契，更需要对音乐平衡以及协调能力的控制。四手联弹的出现，不仅丰富了钢琴的表演方式，而且加强了合作者之间的沟通交流，双方互相学习、互相促进，从而提高了表演者的综合音乐素质。

简介：引言。洋琴在传人四川时的最初面貌，随着岁月的流逝，今天的四川洋琴已与康熙年间文人李洋传人的洋琴无论是外型、音域、音色，还是在曲调、演奏形式、演奏技巧等诸多方面已形成飞跃性地大发展，而不再具有可比性，然而，这其间的曲折是非也是众说纷纭。任何事物都必然经历过一定的流变、发展过程，才可能达到相对的高度及深度，四川洋琴也不例外。本文所要探寻的就是这一众说纷纭，却又鲜为人知的四川洋琴演奏形式的流变过程力求还历史一个真实面目。

简介：四川琴书又称“四川扬琴”、“大鼓扬琴”、“扬琴清唱”等，是流传于我国四川地区的一种说唱音乐形式。早在明末清初时，这种独特的艺术形式就已初步形成，到了清光绪年间，发展成为独立完整的说唱艺术，迄今已有二百年的历史。研究四川琴书中的扬琴演奏艺术，对于我们全面深入地了解我国扬琴发展的历史和特色，发展和弘扬扬琴演奏艺术，都具有积极的现实意义。

简介：<正>(四)宋、元的音乐(下)元朝统治者入主中国之后,为了巩固自己的统治地位,采取了分化各族人民、制造民族矛盾,联合汉族地主阶级与色目人(指西域钦察人、畏兀儿人等)的上层分子的办法,对汉人进行高压统治。广大人民群众遭受的民族的和阶级的双重压迫与黑暗的社会现实生活,成为当时音乐艺术的重要主题,并推动了音乐艺术的发展。元杂剧的蓬勃发展,便是这种情况的集中表现。当时出现的大量元杂剧的优秀作品所代表的是时代的呼声,这些作品极大地鼓舞了人民的斗争意志。元杂剧的繁荣,也促进了南戏和其他戏曲声腔的发展,从而造成了我国戏曲日益兴盛的局面。下面就从戏曲开始,介绍元代音乐的一些主要情况。

简介：<正>赘言自一九八八年三月以来,《太极乐旨》的表述方法逐步出现一些重大的修改,在保持原型的基本内容的基础上,重新形成一个形式更完美,结构更对称,外观更漂壳,内涵更符合《周易》的精神的系统。因此,有必要在此将《太极乐旨》的诸要点重新阐述,是以为准。为了区别过去已发表的诸篇论文,故名“新述”。

简介：阿超的第三张专辑《芝麻》依然是EP,依然是四月发行,所以,他一定是四月EP男子物语的最佳人选。这个声音瘦瘦、外形胖胖的男子,从小清新盛世中脱颖而出,2008年四月首张EP《好人》透着一股涉世未深的少年气,无论是质朴的《小50》还是娓娓的《胖胖》,都是一副的清新少年模样。2009年四月第二张EP《你好!阿超先生》用华丽的钢琴、弦乐突出了他深厚的古典音乐的创作功底,并开始有向主流路线靠近的趋势,但还是透着一种与城市喧嚣气息格格不入的气质。正因如此,才会让很多人情不自禁地喜欢他。去年的四月没有等到他,我们一度以为他败倒在这股颓废的华语乐坛中从此消失不见。丝丝遗憾中突然迎来这张《芝麻》,而且比上张还多了一首歌,不禁有种贪婪的欲望。企宣上打着＂初春号＂的称谓,不禁让我们质疑是不是还有＂初秋号＂。生活中细小的点滴是阿超作品中表达的主题,这次也不例外,至少比时下泛滥的情爱显得真诚很多。怀旧、自省、

简介：美声唱法泛指优美的歌唱，它具有科学的理论，基于生理和物理的科学性，讲究声音的高位置、声音的连贯唱法、喉咙的打开等。学习美声唱法，是掌握它的精髓，不是为声音而声音的歌唱，不是炫耀技巧。掌握美声唱法的真谛是更好地表达作品内容。

简介：现代钢琴学派伴随着传统调性的逐渐瓦解而出现在浪漫主义后期，最先登场的主流是德国学派，在十九世纪末到二战前，德国还是世界音乐的中心，尤其在柏林，汇聚了世界上最顶尖的音乐家。德国学派的钢琴家并非都是土生土长的德国人，而是他们的师承关系、

简介：1、锣鼓乐的流布及其传人锣鼓,是人们生活中最亲密的伙伴。从关中平原到陕北荒漠之丘,从人口聚居的大都节列那曲径通幽的巴山深林。凡人迹所在,无不有锣鼓之乐时时萦回于耳,成为人们渲泄情感,发表艺术聪慧的文明象征。锣鼓乐,作为一个最普及最流行的民间乐种,它得益于乡情民俗赋予它以生机勃勃的艺术生命。

简介：1、[平步转]("平步原地转")"正步位",两脚"平步"轻轻踏地,同时向右或向左"原地转"一周,是最简单的原地转体动作。也可称"原地转"一圈或两圈等。(见图一)2、[平步半蹲转](也可称"正步蹲转")"正步半蹲"两脚"平步"边轻踏地,边向右或向左原地转体一周,也可称"原地转"一圈或两圈等。(见图二)

简介：第一册第七首《西风所见》作品背景在《帆》中的和风、《平原上的风》中的轻风之后，德彪西前奏曲第一册迎来了“风之三部曲”的第三部：《西风所见》中的狂风。灵感来自于安徒生（Andersen）的童话故事《天国花园》，在童话中西风讲述他所见过的：

简介：三班衙役齐呐喊,明镜高悬大堂前。张飞升堂巧断案,老黑问瓜好新鲜。张飞(白)哇呀呀呀,带人犯!衙役(白)得令!冬瓜西瓜南瓜扁,周身脬脬酒精肝。肥不弄咚脚打闪,扑爬跟斗来喊冤。张飞怒摔惊堂板,“尔等冤情快快谈!”

简介：<正>笙是件古老乐器,一般用于独奏、伴奏、合奏,重奏的形式不多,四重奏更少。这是由于它的音色比较单一、音域窄、转调不便所致。过去,笙的音域多在高、中音区,同类间音色对比不大,缺乏层次感。为了发挥笙的功能和作用,张之良同志在这方面进行过一些有益的探索,笙四重奏《冬猎》的创作,就是他取得的一次较好的成果。张之良同志的探索工作,首先是着手改编一些中外小品,进行声部组合、和声、织体运用的试验。同时从事于笙的改良,使它们成为一组高、中、次中、低的配套乐器。由于得到中央音乐学院徐源同志和北京民族乐器厂的大力支持和帮助,试验工作的进展比较顺利。

简介：<正>六、东欧的钢琴家东欧各国的经济和文化发展虽不如西欧,但是在产生优秀的钢琴家方面却更为出色。十九世纪以来,有肖邦、李斯特、陶西格和莫什柯夫斯基这些响亮的名字,还有本文已经论及的列谢蒂茨基、戈多夫斯基、帕德列夫斯基、霍夫曼和弗里德曼,以及本文未及叙述的众多的杰出人物。

简介：四夷和边将所献音乐在太常寺管理的音乐中所占比例很小，但亦是唐代太常寺音乐的一个组成部分。唐代的四夷献乐和边将献乐丰富了唐代的音乐，促进了中外音乐的交流和融合。本文对唐代的四夷献乐和边将献乐及其相关问题进行考证。

简介：《陕北四章》是程大兆先生创作的一部以中国西北民间音乐为素材、有很浓郁地方特色、组曲性的多乐章笛子协奏曲。程大兆先生生于西北,长于西北,用他自己的话说：＂西北的根是我生存的依赖,西北的文化是我创作的出发点,