简介：拉赫玛尼诺夫(SergeyRahamaninoff)1873年4月1日出生在俄罗斯诺夫哥罗德洲的奥涅克他父亲的庄园.出身于望族门弟的贵族家庭,父亲是沙皇近卫军队长,母亲是有良好教养的贵夫人,所以拉赫玛尼诺夫在4岁时随他的母亲开始学习钢琴.1882年父母分居后,他随母亲移居彼得堡.同年,9岁的拉赫玛尼诺夫进入彼得堡音乐学院少年班,师从兹威列夫(N.S.Everev1823～1893).1885年在他表兄西洛提[1]的建议下,转到莫斯科音乐学院随西洛提学习钢琴.在校期间除钢琴外还上阿连斯基[2]的和声学与作曲法课,向塔涅耶夫[3]学习对位法.他在这里接受了综合与全面的教育,使他以后在俄罗斯音乐生涯中既以钢琴家、指挥家而负盛名,又以作曲家身份被人们所称赞.

简介：赫尔缪特·弗里德里希·拉赫曼是德国20世纪后半叶最具影响力的当代作曲家之一。《压力》是拉赫曼的一首大提琴独奏作品,是作曲家＂器乐具体音乐＂创作时期的重要代表作之一。作品有两个版本,以新近完成的2010年版本为主要研究对象,将代表其探索声音产生过程的声音材料分为3类,进一步地阐释说明这些符号体系在作品中的分布方式和原则,以探究拉赫曼关注并开发常规声学乐器新声音、组织音乐结构的逻辑关系及特殊的聆听体验等创作实践的重要意义。

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简介：歌剧是集音乐与戏剧，时间艺术与空间艺术组成的综合性艺术。其中音乐的绝大部分都是以声乐的不同声种、声部和音色及不同的演唱方式来呈现的。在演唱方式中，最具音乐性、艺术性和技巧性的唱段类型就是以独唱形式呈现的咏叹调。著名的歌剧作曲大师威尔第，在他的歌剧创作中，对于不同的声种（声部）或音色，都有精彩的咏叹调唱段。在这些著名的咏叹调中，威尔第对声乐的演唱提出了更高、更全面、近乎于完美而富有挑战性的要求和技巧。由于女高音这一声种（声部）或音色，具有超强的表现力和高超的技术含量，引起了威尔第的更大的注意，并在演唱技巧方面予以着力的刻画。歌剧《游吟诗人》中的主要人物之一，女高音莱奥诺拉这一角色在音乐中的咏叹调部分就是最具代表性的女高音唱段。本文就是把这一主要人物在音乐中的主要咏叹调作为研究对象，在尽可能全面的收集和掌握前人的研究成果的基础上，努力探索美声唱法中的女高音，在浪漫主义歌剧中演唱咏叹调的规律与特点，以求达到更为深入性、细节性和学术性的分析和研究。

简介：凡妮莎:弹指征服全世界“ToriAmos第二”是滚石杂志对她声音的比喻。“2002年最值得期待的十位艺人之一”是对她成绩的肯定。钢琴,是她征服全世界的武器。来自美国宾州千人小镇的凡妮莎(VanessaCarlton),由于从小受到古典音乐的洗礼(妈妈是钢琴老师)、爸爸全力的支持(出道

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简介：人们把“歌剧”称之为意大利音乐的代名词，把“芭蕾舞”称之为俄罗斯音乐的代名词，把“京剧”称之为中国音乐的代名词，那么阿根廷音乐的代名词毫无疑问是“探戈”。

简介：桃花源即世人乐道的＂世外桃源＂,就在湖南常德境内,因陶渊明写《桃花源记》而闻名。8月24日,中国文联文艺培训志愿服务项目——音乐培训就在这个诗意盎然的城市拉开了序幕。中国文联文艺志愿服务中心副主任孙德华等相关领导出席开学仪式并讲话。龚耀年、戚建波、颂今、金兆钧、王晓岭、付林、郑咏、李初建八位音乐界著名专家先后来常德,在词曲创作和声乐合唱两个培训班上,他们分别从音乐审美欣赏、词曲创作技法和要领、流行音乐词曲写作新概念、声乐教学与示范、声乐与合唱等方面进行了热情而精彩的讲座。

简介：当乐曲最后一个和弦以前所未有的力度响过之后,一切重新归于平静.唱针从转动的唱盘上轻轻抬起,慢慢滑向初始的位置.昏黄的灯光将屋内的空气染了颜色,散发着浓郁的味道.我在屋内的一角静静地望着那张停转的唱片,幻想着强大的音流能够再次喷涌.然而,乐曲真的结束了,消失在永恒的静寂中.拉扎尔·贝尔曼曾对他的学生们说"我怕演奏完全结束时的一刹那,那种感觉很不好."听完贝尔曼在1976年与卡拉扬合作的柴科夫斯基,我终于领悟了大师的这句话.回想一个月前在北京中山音乐堂观看大师演奏的情形,心中不禁感慨万千.

简介：拿来主义与帝王敕赐乐曲是佛教用乐的主要来源,明代永乐皇帝亲颁由世俗曲调改编创作的《诸佛世尊如来菩萨尊者名称歌曲》彰显出佛教用乐与明清宫廷典礼用乐千丝万缕的缔结。五台山佛教与明清宫廷典礼用乐曲谱的实证分析佐证了两种不同功能用乐的亲缘。一曲多用,蒙蔽了其真正的来源与文化归属,亦造就同名同曲被赋予多种类分的状况。

简介：近些年来,各高师院校大提琴教学科目越来越广泛普遍。大提琴教学科目在高师的开展,使更多的高师院校学生得到接触并学习大提琴的机会,他们对大提琴的认识和了解也必将为这门乐器在我国的普及带来深远的积极影响。但是其中很多学生在演奏大提琴作品时停留在曲目基本技巧层面，对于作品更深的情感表达上还很欠缺。本文将通过拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》第一乐章的演奏分析和音乐创作背景来讲解如何演奏好大提琴。

简介：拉赫玛尼诺夫9首室内乐作品中仅包含两首钢琴三重奏作品。第一首g小调《悲歌钢琴三重奏》是拉赫玛尼诺夫1891年创作的,当时的他还在音乐学院学习,这首作品是拉赫玛尼诺夫对钢琴三重奏这一室内乐体裁的勇敢尝试。1893年底为纪念柴可夫斯基创作了第二首《悲歌三重奏》,正是因为之前对三重奏这一室内乐体裁的尝试和铺垫,才使得这首作品取得了巨大的成功。

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