简介：传统的单一技能管弦演奏人才培养模式已经不能适应时代的发展和社会的需求。近年来,广西艺术学院管弦演奏专业主动适应社会发展的新常态,积极进行复合型管弦演奏人才培养模式的研究与实践,探索出一些符合自身发展的专业课教学模式,增加实用性教学内容,培养学生的多种能力。提出下阶段工作中一些重点、难点问题,积极寻求解决之策。

简介：杜牧之诗云:“问拍凝新令,怜香占彩球”。由于词的令格决定于曲的令格,故:欲著新词,先要问“拍”。词格与曲格必须相吻,若有意创新,则成“又一体”:添字摊声,减字偷声等等。然旧格未破之时,同样可以齐言,杂言一曲歌之,添字而不摊声也。唱词的“字步”、声韵,与曲调的乐节、“音步”、音势,只可大体同步,似不必,亦不应严格同步,否则,只有平衡而无对比,艺术作品就会呆板、苍白,就不是新鲜活泼的唐代“俗乐”了。

简介：欣赏占据着中学音乐课的半壁江山,是音乐教学的重要内容。作为一种音乐欣赏活动,其音乐的非语义性和不确定性特征给学生对音乐的解读和演绎提供了想象、联想的广阔空间,它所表现出来的最大优势就是培养学生的创新思维能力。那么,欣赏教学中如何培养学生的创新思维能力呢?

简介：四川音乐学院著名钢琴教授郑大昕在中央音乐学院附中读书时和我是同班同学。每年寒暑假，北京同学都会组织一个“联络网”，有什么活动，通过这个“网”，马上就能“上传下达”。我的“上线”就是郑大昕！

简介：操作性学习方式是集合了脑、眼、口,四肢等多种感官参与的一种重要的学习方式。在音乐学习中,操作性学习尤为重要,学生演奏乐器、演唱歌曲、创编歌舞、体态律动,无不都是一种操作性学习,在操作中体验的益处不言而喻。本文是通过对当前中小学音乐识谱教学的现状来反思目前音乐教学的问题,强调“在操作中学习”的理念,倡导“在实践中学习”的方式,以期能够引起一线音乐教师的重视,提高音乐教学的有效性。

简介：　　现代社会是以科学技术为核心的知识经验逐步占主导地位的社会,人们普遍认识到未来世界的竞争实际上是人才的竞争,而具备生产能力与竞争能力的人才必须是具有创造力的人才.正如爱因斯坦所说:"要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人,社会的向上发展就不可想象."现代教育也从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会生存、学会做人,强调学生学习方式多样化,倡导自主学习、合作学习、探究学习、研究学习.教师要引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习,新的教学理念特别强调要培养学生的创造性思维.……

简介：本文在提出课程与评价功能分类理论的前提下，设计出以能力－素质为本，以学生为主体，在开放的践行过程中能动地整合知识，扩大视野，发现未知，形成创新型个性为取向的该专业“能力－素质本位的学生主体性－形成性自激自控发展标准和评价体系”框架，在高校教育改革中，真正使学生主体作用得以操作；在教育者有力指导下，使学习者形成学习的内在激励机制；继而形成充满活力的教与学互动的运行机制。

简介：本文主要就河南省高校音乐专业的教学现状进行了分析,针对学校教育制度、音乐课程教学改革层面提出具体策略,以期达到提高音乐专业毕业生的就业能力之研究目的。

简介：“钢琴即兴伴奏是根据既定的歌曲旋律，在键盘上作出即兴弹奏，尽可能地用琴声带动演唱者投入歌曲情绪，并与歌声共同塑造鲜明的音乐形象”。（谢哲邦．钢琴即兴伴奏实用教程（修订版）．[M]上海：上海音乐出版，2009：1．）钢琴即兴伴奏课程作为一门建立在钢琴演奏基础上的实用性学科。重点突出“即兴”二字，即在为歌曲伴奏的过程中包含有伴奏者的创造性思维——伴奏者的“二度创作”，体现出伴奏者对音乐审美的独特感悟。随着社会发展，钢琴、电子琴、电钢琴在音乐教育中愈渐普及并成为中小学音乐课堂中所使用的主要乐器之一,

简介：Voi(rex)是法国当代作曲家菲利普·勒胡(PhilippeLeroux)的代表作品之一,此作为室内乐队(人声与六件乐器)与实时电子音乐编制的交互式电子音乐作品。其以丰富的制作方式,多样且具有高度可观赏性的舞台表演,可谓是混合型电子音乐中典型又具有典范意义的作品。作品的创作立意建立在文学(诗歌)内容之上;通过对声音的频谱分析,利用Openmusic平台对人声、器乐与电子音乐等声部进行声学建模;最后通过演唱、演奏、实时处理以及舞台表演等艺术方式,将诗歌从内容到内涵作综合呈示。音乐内容中,各媒介之音色相互渗透与牵制致使舞台上的所有元素处在高度的融合与统一之下,同时实现了作品在技术性、音乐性与艺术性等方面的融合与统一。

简介：4．学习和感觉音乐的问句与答句结合歌唱，选择重复性的两句式结构，加深学生对问句与答句的理解。例如选择柯达伊《333首读谱练习》中的第37首和第168首作品。

简介：2006年上海音乐出版社联合美国原出版商秋思公司（NEILA.KJOS）在中国隆重推出由美国钢琴教育家巴斯蒂安夫妇共同编写的《巴斯蒂安钢琴教程》，如今该套教程已占有了中国部分市场，并逐步扩大。笔者有幸于2017年6月27-28日参加了巴斯蒂安钢琴教学成功之道师资培训，通过我国钢琴演奏家、教育家、作曲家赵晓生教授与巴斯蒂安精英讲师李晶的现场讲座，了解了巴斯蒂安教程分册设计与其多元化的教学手段方法，其教学理念与教学内容对本人的钢琴教学有一定的启发性。本文将结合巴斯蒂安钢琴教学理念与讲座内容谈谈对应用型高校钢琴教学方面的想法，希望能与同行互相交流学习。

简介：近年来在二胡演奏中，学习借鉴外国音乐方面有了很大发展，取得了很好的成绩，特别是吸收了许多小提琴的演奏技巧及表现手法，使二胡的潜能不断地得到发掘，如在表现乐曲的气势上，速度、转调的广泛使用和大力度快速的演奏等，这些手法的运用都增强了二胡的表现力，丰富了二胡演奏所表现的题材，符合了时代的要求。同样在学习、借鉴其它乐器的演奏手法上，也取得了很大的收获，

简介：二胡是历史悠久家喻户晓深受广大群众喜爱的民族弓弦乐器，在中国众多民族乐器中，二胡占有非常重要和不可缺少的地位。它以柔美、圆润的音色，丰富细腻的表现手法，淳厚饱满的音质，为演奏者创造了广阔的抒发空间和特殊韵味。它是最富于歌唱性的乐器，因而在多种艺术形式中被人们广泛应用。