简介：戏剧影视表演声乐课程是戏剧影视表演专业体系的重要组成部分,旨在开发学员的声音潜力,提高学员的音乐素养,拓宽学员的表演空间。教学中可借鉴台词的基本功训练方法,并发挥戏剧表演专业优势,灵活授课,提高学员歌唱水平并增强歌曲演唱表现能力。

简介：剧本片断是演员在剧作家创造的规定情境中进行有机的、有效行动的开始，也是学习表演专业的学员接触角色的开始。剧本片断是台词教学中非常重要的阶段，通过本阶段教学，学员学习研究并掌握人物的言语及行动，创作具有个性特征的人物言语，为今后独立创造完整的舞台形象奠定基础。这一阶段，要求学员探求角色性格，掌握舞台言语，即掌握处理角色台词的方法：台词内部技巧和外部技巧。本文着重论述台词内部技巧言语行动、潜台词、内心独白在人物塑造中的应用掌握，并结合实例剖析学员在片断创作中容易出现的问题，旨在对台词教学有所助益。

简介：钢琴的初级教学创新模式主要是面对孩子,所以要激发孩子的潜能,开拓艺术创新思维,应在初学时循序渐进灌注理论知识,培养想象力,进行二度创作,增强对音乐的理解力,让每个学生走进音乐,理解音乐。通过音乐训练,一方面,提高技能和音乐知识积累,同时也促进大脑皮层反应能力,开发智商,对于涉及音乐以外的事物起到促进作用;另一方面,提高个人修养,丰富文化知识,拓展思维模式,培养独特价值观,提升个人审美能力,开发创作意识,使音乐在生活中起到积极作用。

简介：在歌唱中保持喉头的相对稳定状态,是每位歌唱演员和声乐教师实践中所追求的,本文想从以下四方面对此加以陋述:第一,歌唱中喉头保持相对稳定的重要性;第二,喉头稳定的位置;第三,喉头稳

简介：高享受钢琴、收获快乐是钢琴教学的宗旨。学习钢琴不仅陶情怡性,也是中老年朋友的养生伴侣和健康法宝。

简介：即兴伴奏是在事先毫无准备的情况下，伴奏者临时根据歌（乐）曲的内容、风格特点，在短时间内有逻辑地编配恰当的和声与音型，边创作边用乐器一次性完成伴奏的一种创作与表演相结合的综合艺术。即兴伴奏应该是专业教学中集技艺性、实用性为一体的基础课，又是提高艺术人才整体水平的修养课，是一系列基础知识技能应用于实践的具体体现，它反映了—个人的知识技能水平的综合应用能力。所以，我们在教学中不仅要有一定的演奏技能，更要有较强的伴奏能力。

简介：教学模式应反映音乐学科的教学特点,将音乐与其他音乐活动有机结合起来,使学生在音乐的启发带动下,在感知、领会、记忆音乐的曲式结构、旋律节奏的变换中,去完成其他有关的练习。使学生在愉快而不紧张的兴奋情绪体验中进行学习,使学生在'不知不觉'的无意识参与下,受到美的教育,得到理智的满足和情感的升华,体现音乐课特殊的教学规律及教育功能。

简介：本文从平面构成作为三大构成之一是艺术设计专业设计教学体系中的基础课程出发,分析了平面构成的教学现状与存在的问题,指出了改革平面构成学科教学内容和教学方法的合理化建议。

简介：素描，是绘画入门的基础，是培养学生观察能力、分析能力和比较物体的外形特征而加以概括描绘的最基础的绘画形式，是一切造型艺术的基础。素描作为直接影响学生造型思维方式及造型基本素质和能力的基础课程，在油画教学中一直处于重要的地位，现今由于每个班学生人数众为、专业素质又相差较大，这就要求我们在教学中必须明确教学对象．制定相应的教学方法，从而更好的指导教学。

简介：素描是人类最早出现的绘画形式。素描的演变与发展总伴随着绘画表现技巧的逐步成熟和观念的不断蜕变与演进。经历了禁锢艺术自由的古埃及和对世界文明有着深远而广泛影响的古希腊、古罗马艺术的发展进程，跨越长达近千年封建的中世纪，到意大利文艺复兴时期，西方素描走向成熟，并影响着整个世界美术的发展，出现了被誉为文艺复兴三杰的达，芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

简介：当前，许多院校在中国画教学中普遍出现偏重于笔墨技能、法则、材料、画法、样式、手法的研究与传授，而中国画特有的写意、比德、画气、拟人、写心的艺术手法及与之相应的人文、人格化教育因素在不断地被弱化，支撑中国画特色的人文内质在逐渐丧失。普遍偏重于艺术技巧的教育使中国画教学逐步落入了古法与新法表面的技术研究和传授模式，

简介：网络时代汉字应用出现危机,学生们少了对汉字及其所承载的文化缺少审美和敬畏,这种情况下,老师们应该在教学内容的安排和教学方法的运用上多加思考,调整学生学习汉字的兴趣,加强系统性、实践性,并科学利用网络资源,让学生能够自主地学习汉字知识,正确规范地使用汉字。

简介：鼓子秧歌,是汉族民间舞蹈的典型代表,是民间艺术的一朵奇葩,它以其特有的舞蹈动律吸引着人们去观赏、去思索。历数整个汉民族舞蹈,没有一种舞蹈能像鼓子秧歌那样,将洒脱的舞姿和豪放的情怀真正融为一体,将男子汉特有的阳刚之气表现得淋漓尽致。那雄劲健壮、粗犷豪放的阳刚之气,高雅深沉、节奏和谐的舞蹈意境,总是令舞者和观者赞叹不已。

简介：职业学校以培养学生就业为导向,在专业设置上要以市场需求为前提,而教学则应面向行业岗位的实际需求。针对高职学校动画专业教学,可以采用项目式教学,将工作过程序化,将项目和课堂教学结合,进一步提高教学质量,使学生充分就业。

简介：自从20世纪末普通高校开始扩招,高校的音乐专业教育迎来了发展机遇,不少综合性高校开始设置音乐专业,音乐专业的教育规模也不断地得到扩大。但是,在快速发展中,音乐专业教育的各种问题也迅速地显现了出来,如:高等音乐教育的学习门槛降低了,造成了学生专业水平参差不齐;班级人数的超编,造成音乐器材、演奏场地等教学设施无法满足教学需求;教学规模扩大造成师资严重短缺等等。这些问题导致近年来高校音乐专业的教学质量明显下滑,其中钢琴教学质量影响最为严重。可高校音乐专业中,钢琴课又是基础必修课程,琴房、钢琴等硬件设施的不足,师资的短缺,使得传统的钢琴"单人课"已严重满足不了所有学生的正常教学,"小组课"的设置在高校中已普遍出现。钢琴教师如何去适应

简介：广东舞蹈学校组办的多届音乐舞蹈师资班中,有一门必不可少的课程棗钢琴演奏及伴奏。示范弹奏是这门专业技能课教学中常用的一种重要的教学方法和手段。在艺术领域里,各类艺术都有其共通点,在音乐的范畴中更是如此,无论是钢琴伴奏或演奏,都与钢琴教学有着千丝万缕的联系。就此问题在这里作些探讨。在音乐舞蹈师资班的钢琴教学中,教师面对的是

简介：在国画本科的教学中，必须抓好系统教学的要点，并从大局着眼，有联系、有呼应、有布局地安排教学，才能使教学效果提升，充分发挥教师的作用。

简介：创新是社会发展的驱动。高校承担着源源不断地向社会输送创新人才的重任,培养学生的创新实践能力是高校最根本的教学任务。要改变传统的理论教学模式,高校就需要构建新型的创新实践教育体系,这样才能在指导学生的过程中发挥更大的启发作用。高校可以通过一系列竞赛、制度、奖惩政策等手段,激发师生的创新实践能力。同时,要完成一整套从课堂教学、校内创新实践基地及校外平台拓展体系的融合,就必须打破理论教学与实践教学之间的天然隔阂,实现体系化的创新实践教学。

简介：数码式电子钢琴具有良好的性质，目前在我国音乐院校钢琴集体课教学中发挥出越来越明显的优势。作为高科技现代教学媒体，数码钢琴的广泛应用，正在使传统演奏教学方式和观念经历着一场深刻的变革。数码钢琴与电子合成器、ＭＩＤＩ音乐汇聚，将为现代音乐文化开创出绚丽的前景。

简介：素描是用单色表现物体造型关系的艺术学科.虽然已被作为一种独立的艺术门类,但它仍然不可替代地发挥着一切造型艺术基础的作用.随着现代艺术的不断发展以及实用美术学科的蓬勃兴起,素描教学的研究也应该得到更进一步的重视和发展,当代素描教育应更具针对性,更富有钻研性.