简介：由中国艺术研究院、中国美术家协会、浙江省文化厅联合主办的“时代心象——中国艺术研究院中国画院院展”于6月2日在浙江美术馆隆重开幕。中国艺术研究院党委书记张庆善，浙江省文化厅副厅长田宇原，中国美术学院副院长王赞，中国艺术研究院副院长、中国艺术研究院中国画院院长田黎明，中国美术馆副馆长梁江，浙江文化厅艺术处处长尤炳秋，

简介：2008年的中国，是能令世界感动而惊叹的!无论任何一个国家的人，只要其心存善良都必然会鲜明而深刻感知：中国人的善良、团结、坚强、自尊。

简介：去年至今,油画院主办了好几个展览,包括数百人的大型展览。在组织、策划每一个展览的时候,我是有些预期的。然而就新人展而言,确实是我所不能熟知和了然把握的。这主要是因为这些生机勃勃的作者、作品来自更广泛的、不可预知的艺术创作群体。他们以及他们的作品与我素不相识,而他们作品中所透露出的对美的追求,对绘画不可遏制的热衷,明确而清晰。

简介：本刊讯2014年8月22日上午10时,由中国书法名城（之乡）联谊会和苏州市文学艺术界联合会共同主办的“中国梦·翰墨情——中国书法名城名家作品邀请展”在江苏省苏州美术馆隆重举行。中国梦是当代中国最具有凝聚力、感召力,最具广泛性、包容性的奋斗目标,反映了全体中华儿女的共同向往。此次展览旨在通过书法艺术的形式来生动阐释和弘扬中国梦,进一步推动中国书法名城建设、

简介：“中国绘画”与“中国画”——我们常常不太绎意这一对术语涵义所指，以及它们在中国历史文化发展坐标上所处的位置。不同维度决定了它们各自处在不同层面应有的涵义。

简介：作为“亚运整体视觉设计研究中心”团队的核心成员，本文期望以解读的方式，以具有代表性的《广州亚运城视觉形象景观规划设计》为例，分析广州亚运会视觉形象景观的地域文化特征来源、设计规划思考。以期获得以点代面之效，梳理整个亚运视觉景观设计项目的思路、过程，既是介绍、回顾、总结，为广州亚运留下一份历史的痕迹，也为社会、媒体对视觉形象景观的基本概念理解做一引导。

简介：一直以来中国画都十分注重对于自然内在生命的表达，对于艺术家而言，怎样将这种生命力注入作品中呢？这就不得不求助于绘画形式语言的各个要素。法国的美术史家福西永在《形式的生命》一书中写道：“‘大自然的生命’其实就是各种形式间的一种关系，这种关系是如此不可抗拒，以至于少了它大自然的生命就不复存在了。

简介：中国传统儒家文化非常注重人的道德修养和提升．“止于至善”就是这种不懈的追求所指向的崇高目标。在先秦典籍《大学》中，儒家修身理论得到了系统而又简明的概括和阐述。《大学》是《礼记》中的第四十三篇，是我国古代儒家经典的重要篇章，所谓“大学”。就是十五岁以上的周代贵族成年人在太学里学习的、成人应该懂得的、以修身为本的学说。

简介：“中国女性艺术三十年”曾是2015年“批评理论前沿·神农论坛”的学术主题,也是当代艺术领域绕不开的话题。自二十世纪80年代以来,中国女性艺术家从女性意识的萌动到进入性别视角的表达,从专注个体体验的表达到超越性别经验的更加广阔的社会关注。与之伴随的中国女性艺术研究也发展到了一个新的阶段。随着西方后现代主义思潮的传入,大量女性主义的经典文献被翻译出版,女性主义的思想开始影响中国。与此中国女性艺术也作为一种不可忽视的艺术现象成为中国当代艺术中不可或缺的部分。

简介：在古代世界崛起的青铜文明艺术形态，中国商周时期的青铜礼器作出了独特的贡献。在这些用于祭仪的礼器中，我们见到了中国塑形思想的最初制作。它们的形状和装饰，独富特质——不像中国新石器时代的陶器，带有不可否认的西亚气息，陶器艺术最终并没有多少被青铜器沿续下来。这些古代礼器在三个方面非常重要。首先，许多青铜器镌刻有铭文，载有大量确有其事的文字记录，既为传统历史提供佐证，又为中国字体发展脉络提供了古文字学依据。其次，这些礼器以其无与伦比的技术工艺令人称颂，尽管也存在一些粗胚和相当数量的粗工铸件，但最重要的是，它们是艺术作品。跨越了近一千五百年的时间几乎从未中断，青铜器是著录入艺术史的中国古风时代真正的纪念碑。

简介：从事宣传工作三十多年的我,养成了看书、爱书、藏书的习惯。退休后因经济条件所限,每日往返于废品收购点,挑选自己喜爱的旧书。严寒酷暑从不间断。每淘得好书就如同农民收获稻谷,工人生产出机器一样兴奋不已。再我收藏的好千册书刊中唯独钟爱书法美术类,一本都舍不得转让。其中犹感

简介：中国经济正处于转型升级、产业结构优化的大变革过程中，包括动漫产业在内的整个文化产业具有资源节约、知识密集、附加值高的特点，符合未来中国经济又好又快发展的要求。且动漫产业对于提高中国的文化软实力，提升国家形象具有战略意义。

简介：在被称为"读图时代"的今天,从远古的插图发展而来的绘本给我们的日常生活、行为方式和精神状态都带来很多意想不到的影响,它在延续着书籍设计的历史的同时也极大地促进了视觉艺术形式语言的多样化,丰富了我们的精神生活,使民众在更为轻松惬意的状态中接受到审美素质教育,在潜移默化中抚慰了都市人沉重、疲惫的心灵,帮助我们寻觅到一个暂时歇脚的心灵庇护所.

简介：活动地点:邓国源工作室、北戴河参加人员:依门道夫、乔治·阿伦斯、尤里亚·洛曼、马塞尔·哈尔东、邓国源、孙建平、祁海平、王琨、吴小平。我是5月6日抵达天津,直奔邓国源的绘画工作室——当年曹锟花园中的湖心小岛,连接陆地的桥头铁栅门紧锁着。手机联系邓正在北京接依门道夫先生,画室里只有一个德国人。我一踹大门,出来一位满脸狐疑的大胡子老外,我边比划着边冲他喊:邓国源!他明白了我的意思,过来开了门。

简介：徐悲鸿是20世纪最有争议的绘画大师，争议之一就是从传统中国画的体系看，他的笔墨个性并非强烈，甚至他对中国画(传统文人画)最精粹东西的认识都不够深入，或者说相反、相背。果真如此，他在中国画领域所能取得的艺术成就便大打折扣，但恰恰是他，成为20世纪最有影响也最为重要的革新者。那么，他对中国画的认识是怎样的情形，他倡导写实主义的背后真的缺乏传统文化与传统笔墨的积淀吗?

简介：中国书法是中国传统文化所表现的精英艺术之一,也是中国文化特殊性的具体表现,它与琴、棋、画、瑟等艺术形式并行体现,揭示着对人类自身理解的普遍性。这种特殊性的艺术离不开主体的生活方式与思维方式,它所产生的具有中国民族性的时代效应与其所呈现的审美样态密不可分,这种审美样态是通过主体的内在精神外化于客体的表达方式,主要通过主体的情感、意趣、学识修养、艺术追求、及其对书法审美的一般规律和要求的掌握等方面,进一步演化为以时代精神为内蕴

简介：刘开渠与中国雕塑刘曦林刘开渠先生逝世了！这对中国文化界，特别是对美术界无疑是巨大的震动。作为雕塑家的刘开渠，他的艺术思想，他对雕塑的选择，他的创作经历，是属于他个人的，也是属于时代的，特别是与中国现代雕塑事业的发展同步的。时代造就了他，他也参与塑造了...

简介：中国当代水墨艺术家们从东西方、古今艺术中汲取养分，为传统的水墨媒材寻找到新的方向。延续中国传统艺术的生命。尤其改革开放以来，当代水墨画家在新潮艺术观念影响下，不仅表现出中国水墨独有的气质和传统，还赋予了传统水墨以当代观念与精神，在传统与当代、东方与西方之间找到了一个准确的结合点，呈现出不同于以往的而貌与形态，丰富了水墨这一语言形态的表现力，表现出当代人的思想、审美情趣和观念。“无垠：行进中的水墨运动——中国当代水墨年度大展”通过较为全面的展现与梳理，呈现了当代水墨的中流砥柱和多样化的创新面貌。

简介：我最早从事印谱史研究，是从1981年对印谱创始者的考证开始的。少时学篆刻，偶尔能借到不少民国时期西泠印社出版的宣纸本线装印谱，初时还以为是原钤印谱，后来听行家们点拨，才知道那时已有制版编印谱的技术了。我记得那时印刷品很少，就遵从家父指点，把拷贝纸覆在这些名印谱上，用朱砂描下来，在描的过程中反复体会古人名印的魅力所在。

简介：在当代中国画界，王金岭先生的中国画联创造可谓独树一帜，然而因他的特立独行，其作品知之者甚少，识之者更寡。其花鸟画画风犹如唐代季贺诗风，镗镗大音，波澜壮阔，笔简墨精，