简介：本文研究音乐传播发展过程中的时空现象。为此，作者将音乐传播方式归纳为音乐的“零信道”传播、“信道”传播、“盲信道”传播和“网络信道”传播四种模式。在此四种模式中，我们将发现音乐传播在时空关系上的两种效应：时空同向效应和时空反向效应。基于这两种效应，音乐传播内容的量与质已发生巨大的变化。也是因为音乐传播的这两种时空效应观念，使我们对音乐文化中的一些美学问题有了新的认识。本文也针对波兰音乐学家卓菲娅·丽莎的音乐作品时空观，提出了不同的见解。

简介：<正>在当代戏曲"前海学派"阵营中,有一位女将。曾经与之朝夕相处,毕业后又交情深厚的同学贡淑芬这样描述她:她的那些实实在在,质量、数量都上乘的作品,可以看到,那是心血和智慧的结晶,那是一笔一划,翻资料,搞调查呕心沥血的成果。文学巨匠高尔基说过:"天才就是劳动,人的天赋就像

简介：近年来,仪式音乐研究成为音乐学研究的热点领域之一。就仪式音乐研究的主要取向而言,可以归纳为＂礼乐范式＂＂音乐范式＂和＂音乐人类学范式＂三种主要研究模式。其中,＂音乐人类学范式＂较多地借鉴了西方人类学理论,也使用了大量的人类学术语。而＂礼乐范式＂和＂音乐范式＂则立足于中国传统,有着较为浓厚的中国文化印记,特别是＂礼乐范式＂,它是植根于中国传统沃土中的研究范式,历史悠久,具有深厚的文化基础。可以毫不夸张地说,＂礼乐范式＂就是仪式音乐研究的中国经验,是中国视角的仪式音乐研究;＂音乐范式＂也具有浓厚的中国经验特点,其所涉及的律、调、谱、器等音乐形态的方方面面,多是中国传统音乐话语体系下的具体表现。

简介：本文就冼星海在海外的几段经历，如冼星海在澳门、新加坡、法国、苏联等地的诸多史实不详带来的疑问，提出思考与建议：尊重历史，首先就要端正研究观念；沿着冼星海生活的轨迹，拍摄一部专题纪录片；在拍摄完成专题纪录片的基础上，修订、完成冼星海年谱；整理、出版冼星海的全部作品，包括曲谱和音响，让冼星海的理想变为现实。

简介：突破诗学范畴的评价体系，还汉乐府作为歌唱文本和表演文本的特质，从音乐的角度研究汉乐府．历来是研究汉乐府的一大难题。20世纪的学者在这一研究领域做出了突出贡献，尤其是80年代以后，音乐界的学者打破文学界研究一统天下的局面，汉乐府研究突破了古典诗学的研究模式，汉乐府曲调考证取得了突破性的进展，研究方法和观念多有创新。

简介：主持人导语：从某种意义而言，20世纪的中国传统音乐研究，都具有区域音乐研究的性质。小到一村一镇，大到一区、一水系、一流域，只要研究者通过田野考察而对其域内的音乐现象进行学术整理和描述，它就算步入了这一研究范围。当然，这只仅仅是广义的区域音乐研究。

简介：韩悠韩是一位活跃在中国近现代音乐史舞台上的韩国音乐家，但有关他的音乐研究却并不多见。本文作者介绍了他收集韩悠韩音乐作品的过程和韩悠韩的部分音乐作品。作者希望通过再现作曲家作品的方式使音乐史的研究活起来，并提出在中国近现代音乐史的研究中有更多的可待挖掘的新史料。

简介：2008年11月1日，中国艺术研究院研究生院30周年校庆在中国艺术研究院大礼堂隆重举行。中共中央政治局委员、国务委员刘延东为校庆发来贺信，全国政协副主席、中国文联主席孙家正出席庆祝大会并题辞，文化部部长蔡武，文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章出席庆典大会并讲话。文化部、教育部、国务院学位委员会、财政部、国家外国专家局、中国文联的嘉宾，来自全国各地兄弟院校的代表，来自世界各地的校友，中国艺术研究院研究生院的全体导师、教职员工，以及在校学生共800余人参加了庆典。

简介：<正>消费社会的到来使得人们对物质的消费转变成了对符号的消费,大量的物品被符号化,广告传播者通过广告宣传将某种消费概念塑造成具体的形象来迎合消费者的需求。作为广告信息的传播者,更要重视视觉文化对广告传播的影响,在广告创作时应注意以视觉为中心、将文字与图像的关系以一种协调契合的表象形象地凸显出来,使广告整体呈现出不同于其他的心理渗入感应,在有限的空间内发挥出无限的想象,进而达到相统一的文化调和。因此,跨文化传播里的视觉符号在使用时则要更多地倾向于"调和"这一问题。

简介：弦子歌舞,汉语俗称＂弦子＂,藏语称＂谐＂或＂康谐＂,是一种流传广泛、具有代表性的藏族民间歌舞艺术。弦子歌舞产生和盛行于四川甘孜藏族自治州巴塘县,汉语俗称＂巴塘弦子＂,藏语称＂巴谐＂。弦子的歌与舞优美、热情,曲目十分丰富。弦子由巴塘传播到藏区各地后,产生了多样的流变与发展。

简介：现今插画艺术与人们生活具有密切的联系,在广告设计、工业设计等环节中,都有插画的身影。此外,在社会不断发展的过程中,人们对生活质量的要求逐渐提高,因而对插画质量的要求提出了更高的标准。因此在查阅相关文献资料的情况下,本文对插画艺术的色彩特征、色彩美学进行相应分析,在此基础上,希望能为插画研究人员提供一些借鉴性建议,以促进插画艺术得到更大程度的发展。

简介：弦鼗,是中国古代曾经出现过的一种乐器,由于年代久远、史料欠缺,它究竟是一种什么样的乐器,从古代到今天,始终是一个尚未清楚的问题.与此息息相关是,圆形音箱琵琶是出于弦鼗还是外来乐器,也成为两种截然不同的学术看法.本文以列出基本文献史料、归纳问题和讨论的方式,对弦鼗研究的争议作进一步的辩析.

简介：瓦格纳15部未完成歌剧是瓦格纳研究中不可或缺的部分。这些作品未完成的原因多样，其中多部改编自经典之作，这些作品的研究体现出多种意义。首先，未完成的歌剧中体现出瓦格纳对于多种风格的尝试，尤其是德奥歌剧以及法国歌剧类型；其二，未完成的歌剧中包括了多部喜剧，展现了瓦格纳的喜剧创作思维；其三。宗教风格是瓦格纳未完成歌剧中重要的特征，因此这一系列作品有利于我们全面把握瓦格纳的宗教思想；其四，瓦格纳作品中存在密切的关联性，其在未完成作品中体现尤为明显。总之，瓦格纳未完成歌剧研究利于我们清晰全面地把握瓦格纳的创作思想，思考作品之间的关联，是瓦格纳研究走向深入的重要基础。

简介：美国音乐研究，是1982年以来我国音乐理论界兴起的最有代表性的理论研究之一，至今已30多年。美国音乐研究的学术视点，主要通过近10年来，作者所教授学生的23篇学位论文，对21位美国作曲家和近30部作品，通过整体俯视作曲家的教育背景、创作技法、多元影响，进行的总结性研究。包括作曲家的教育背景、作曲家的创作手法、作曲家的多元影响三部分。相信会为我们深入了解美国音乐有一定帮助，为我们对未来的研究远景，提供梳理的空间。

简介：我们这次学术研讨会,是继徽班进京二百周年、梅兰芳周信芳诞辰一百周年两次盛大的学术研讨会之后的又一次盛会.这次会不仅盛大,而且昭示着一种远景:要建立京剧艺术的新的研究机构,推动京剧研究工作向更有系统性、更具规模性的方向发展.这是令人鼓舞的.为此我要向主办单位中国戏曲学院表示敬意.

简介：本文对人民音乐出版社编辑部出版的《简广易笛子曲选》中的作品的创作思想与音乐风格的基本特征，以及在曲体结构、调式调性、“多种调指法”与“特色调性笛”运用上显现出的诸多艺术表现特征作了分析和研究，对于广大竹笛学习者借鉴前人成功的艺术创作经验，进一步探求竹笛作品的艺术创作规律，具有积极的意义和作用。

简介：李凌先生长达70余年的音乐生涯中,音乐教育始终是重要的有机组成部分,思想丰富。在教育目的上,着眼于国家民族的命运和前途、幸福社会的创建和国民音乐水平的提高,主张音乐教育要服务时代和实施美育;在教育体系建立上,着眼于人才培养渠道的多样化,主张"音乐教育的多轨制";在教育行政管理上,着眼于改革、发展的有效性和科学性,主张音乐教育立法。他的音乐教育思想,推动了我国音乐教育事业的发展。

简介：关于我国明代乐律学家朱载靖（1535—1611）及其乐律学的研究是我国乐律学研究的重点。自20世纪以来，与之相关的理论问题始终是研究者关注的焦点，其内容主要涉及朱载墒及其律学成就、朱载培的律学文献点注、朱载靖的异径管律及其琴律等不同方面。研究者采用不同的方法得出各自的结论，但其中仍有诸多问题尚存争议。

简介：内黄落腔是产生于河南省安阳市内黄县的一种民间小戏，因其曲调轻快欢乐，又名“乐腔”，属于濒灭的稀有剧种。落腔2011年入选第三批国家级非物质文化遗产名录，走出了落腔拯救与传承的重要一步，本文对其唱腔、板式进行了初步的分析研究，探索了落腔的创作规律，旨在为落腔的传承做出具体贡献。

简介：建国后,对中国古典戏曲序跋的研究是从七十年代开始的,所取得的成就主要表现在重视文献资料的整理和对戏曲宏观理论的探讨两个方面,但是在具体戏曲作品的序跋和作者的序跋的研究上与戏曲序跋的考据上都稍显不足。