用艺术的方式阐释艺术——读凌晨光的《人文博物馆•艺术卷》(2)

　按照本书的分析，鉴赏活动的最高境界——第三重境界可以被划分为三个层次。第一层是情感层。本书提出，艺术作品创作者在进行创作时，通常都带有强烈而丰富的情感因素，创作者的这些情感因素沉淀、蕴蓄在作品中就形成了作品的情感层。情感是一种十分富有感染力的精神因素，然而，艺术作品中蕴含的情感同日常生活的情感却是不同的，作者借用形象的比喻论述说：“哭泣的儿童不是艺术家”。艺术作品所蕴蓄的情感不是日常生活情感的直接释放，而是一种经过了艺术手法处理的情感，也就是说，是一种以艺术形象的形式出现的情感。在这种包含情感的艺术形象面前，鉴赏者未必会受到直接的刺激和感染，而是处于一种既投入又超然的状态。当欣赏者沉浸在一种既投入又超然的状态中来欣赏艺术形象时，鉴赏活动第三重境界的第二个层次：人生体验层就出现了。作者说，当人们沉浸在艺术作品的情感氛围中时，对人生的切身体验就会被唤起，对生活和生命的理解和领悟也会被激发出来。我们知道，艺术家在创作艺术作品时，并不是单纯地对现实的实物进行复制和翻录，而是把自己的人生体验、对生命的思考、感悟同情感一起都灌注到所创作的对象之中。当欣赏者沉浸在艺术作品所营造的情感氛围中时，艺术家灌注到作品中的体验、感悟、思考就随着情感一起被呈现在欣赏者面前，从而引领鉴赏者进入到了创作者更深层的精神世界，这一精神世界就是人生体验层。然而，当鉴赏者进入人生体验层之后，他们会发现，艺术家的作品固然深刻地表达了自己对人生、对世界的思考与感悟，但作品所含蕴的精神世界并不止于此，其中还包含了一种超越于艺术家思考与体验之上的精神因素，这就是艺术家本人的价值理想。艺术家的价值理想体现了他在精神世界的最高追求，无论是艺术家的情感还是他对现实生活的体验与思考，归根到底都要受到这一价值理想的决定或影响。作者说，对理想世界的营造永远是艺术创作的主要目标，而反过来，记录和展示人类理想世界的最佳领域就是艺术。并且仅当欣赏者充分领会了艺术家对人生、对世界的思考与感悟之后，才会理解艺术家的价值理想究竟是什么。而只有当鉴赏者理解了艺术家的价值理想，他才会明白艺术作品真正要表达什么。

　　鉴赏者可以随着对艺术家创作活动的理解与感受，进而理解与感受艺术作品中所蕴蓄的情感与灵魂。然而，我们对这种鉴赏活动的理解却不能理想化。实际上，理解艺术家的创作过程，并按照艺术家的创作顺序来理解作品，这只是鉴赏活动在理论上的理想状态。在现实的鉴赏活动中，鉴赏者不可能每一步都完全严格地按照艺术家的创作意图来欣赏作品。作者解释说，就现实的鉴赏活动来说，不同的观赏者对同一件艺术作品的观赏心得是不同的，有的观赏者可能会达到艺术作品的最深层境界，理解到艺术家本人的价值理想是什么；而有的观赏者则只会止于“幻象”一层，把握不到作品的深刻寓意，这并不妨碍对作品的欣赏，不过这种欣赏只能停留在鉴赏的第二重境界。即使同一位观赏者，他与观赏对象之间的关系也会随着不同的观赏情境发生变化，比如，同一部艺术作品，当一个人年轻的时候，他可能只是被其优美的线条、和谐的色彩或是悠扬的旋律所吸引；而当他渐入中年，品尝过人生的酸甜苦辣之后，他才可能在更深的层次上去理解这部艺术作品。所以说，艺术作品本身是不会变的，变换的只是观赏者的心境，正所谓“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。正是在这个意义上，作者也将鉴赏活动第三重境界描述为“‘我看’还是‘看我’？”。

　　综合本书的主要观点，我们可以将它的艺术鉴赏理论总结为：鉴赏者对艺术作品的鉴赏有三重境界。在第一重境界中，鉴赏者只会注意和感受到艺术作品的外形、材料等纯粹的物质因素；在第二重境界中，鉴赏者就进入了由艺术作品的外形、材料所创造的看似真实，实则虚幻的“幻象世界”；而在第三重境界中，鉴赏者则通过在艺术作品中与艺术家的交流和对话，逐层领悟到艺术家灌注在作品中的情感、对人生的体验与思考以及他的价值理想。当然，在鉴赏者进入第三重境界时，鉴赏者自身的创造性也不可被忽视，这一创造性是不同鉴赏者以及同一鉴赏者在不同时期面对同一部作品得出不同结论的主要原因。

　　《人文博物馆·艺术卷》一书最重要的特色当然是它对艺术鉴赏活动完整而透彻的解释，然而，我们不应该因此就忽视它的另一个匠心独运之处，那就是它在问题论述形式上的重大创新。凌晨光先生认为，对艺术鉴赏这样一种感性、审美的活动来说，用纯粹抽象的理论语言来解释它似乎并非上策。于是，他就根据鉴赏活动的特点在论述形式上作出了较大的改进：首先，他主要采用一种诗性的语言来阐述自己的看法，读者在阅读时，就仿佛在与朋友促膝交谈，自然而然地受到智慧的熏陶；其次，他选取了许多与所讨论的问题相关的经典艺术作品做成大幅精美插图，分布在对各个小问题的阐述当中。这就会使读者在受到智慧陶冶的同时，由一幅幅精美插图充分感受到审美的愉悦。可以说，凌晨光先生是在用艺术的方法来阐释艺术，用审美的方式来解读审美。他之所以采用这样一种方式、方法来阐释、解读艺术，就是为了将自己对艺术的理解在实践中加以具体化。实际上，《人文博物馆·艺术卷》这整部著作在某种程度上就可以被看作是一部艺术作品，而读者对它的阅读就是一种鉴赏，当读者阅读完整部著作之后，他就实践了著作本身所阐释的艺术鉴赏理论，从而更加切实、深刻地理解与领会“艺术能够做什么”以及“艺术是什么”。