云南省澄江市凤山小学
在上大学时,每次上合唱课我就心里发怵,估计也是好多音乐学院学生最怕的一门课程了,学几年下来,只记住二二拍、四二拍、四三拍的指挥示意图,我以为我就算菜,后来发现,好多人连指挥图示都没记住。自2006年以来,我有幸参加了玉溪市聂耳合唱周比赛,一干就是十余年,在合唱队里,我一直当任女中音声部长,女中音,在人们的印象里都是高音上不去低音下不来,并且都是非音乐专业的歌唱爱好者,所以在这支县级合唱队里,女中音成了非专业的代名词,就是这样一群群非专业队员,在指挥的严格要求下,我必须一个星期左右就要让他们进入最佳合唱状态,而这十余年的比赛成绩在市里不是特等奖就是一等奖,2019年7月举办了一次全国比赛都获得一等奖的好成绩,所以说,合唱对于我来说可谓是十年磨一剑,回到学校,我于2022年5月第一次训练学生参县里合唱比赛就取得了第一名的好成绩,后来被推荐到市里及省里比赛都获得了一等奖和二等奖的好成绩,对此,我认为很有必要把我的个人经验分享给大家,让我们一起进步。
关键词: 指挥 合唱 方法
第一、指挥自身的基本功要扎实
可以说指挥的基本功决定着合唱队的命脉。所以在平时学习的过程中,指挥得先知道什么样的声音是合唱最需要的。俗话说人上一百形形色色,此“形形色色”非通俗意义上的“形形色色”,这里的形专指外在形像,可以在指挥的统一要求下按照指挥的审美,经过站姿和面部表情的训练达到美观或有观赏性,而色则指每个人唱歌的音色,音色相对来说抽象一些,因为音色有亮有暗,有高有低,更有一些特殊音色,我们要把这些各种声音统一在一起,这就需要我们在天长日久的学习中不断聆听和辨别,要能听得出什么样的发声是正确的,什么样的发声是错误的,通常来讲,打开嘴巴和正确的呼吸,是合唱训练的第一步。关于打开嘴巴,我在训练中最有效的方法就是让学生紧握拳头放到自己嘴巴跟前,感觉要把拳头吃进去,这样打开嘴巴的速度是非常快的,其训练的最终目的要达到几十个人唱一个声音,让气息和声音像一团气流紧紧“抱”在一起,根据作品和指挥的要求强弱处理得当,能把作品演绎的淋漓尽致,这一切的完成,就取决于指挥的基本功要扎实,否则就无从谈起。
第二、合唱队组建的方法
在学校,合唱队的组建也是一门学问,学生的选拔尤为重要,不管队员音域如何,音准和节奏是第一条件,如果忽略这两点,胡乱拉些人来凑人数,这会给整个训练带来极大的麻烦;其次是年级段,一二年级平均年龄才6到7岁,这个年龄段的学生接受知识的能力还很有限,如果有条件长期训练到没问题,但如果没有条件长期训练,只是急于比赛,这两个年级的人最好不要选择,其次是六年级,这个年级的学生处在变声期,这个因素会给合唱训练带来很打干扰,其次是因为忙于毕业的有关事宜,并且他们学一年他们就要毕业了,从学习的心理和学习的时间考虑都不建议选拔,所以剩下就是三至五年级了,这三个年级的学生从接受知识的速度和训练的长期性都是最佳选择,所以用起来比较得心应手,选择他们会有事倍功半的效果。
第三、训练要有计划
如果每星期都有时间训练,开始训练除了练声曲外,每天必须唱几条视唱,以增强队员的识谱能力,另外还可以给他们一些基础的和声训练,这样能打牢基础。如果是临时组队,开始学习就分声部把歌曲学会,让他们大声唱,要保证音准的正确性,把歌曲学会后进入合排,这个时候就要教一些正确的发声方法,绝对不能让个性的声音破坏和声,要把所有人的声音用正确的发声方法唱出来。有的人可能认为开始学歌就应该强调发声方法,但我认为,全部合唱队员在一起的时候教发声方法,既节约了排练时间又提高了排练效率,还可以让合唱队员感受到和声的魅力。正确的发声方法说来是一个很抽象的知识,如果当天所教知识不能及时领悟并做到,大可不必急躁,这个时候,作为老师,要给孩子信心,如果你对他进行打击,那也许这个孩子就不自信,觉得自己不没这方面的能力,因为孩子接收知识有一个过程,在我教他们其他知识的时候也是这样的,他当天他学不会,第二天来自然就会了,所以排练中不能死磕,要方法加鼓励。
第四、注重排练细节
当歌曲的粗线条拉出来后,就要注重细节了,比如歌曲的力度、速度和强弱等等都要做宏观把握,因为一个人在不断的排练中有可能会进入麻木状态,最有效的方法是把排练录成视频,自己再慢慢聆听、观看、揣摩,这样会发现好多问题,找到问题后再纠正,反反复复,不断完善,包括指挥的动作优不优美,准不准确,这些就是细节,艺术之所以称为艺术,是它具有最高的欣赏价值,只有不断打磨,一点点完善,最终才能成为精品。
以上是我对合唱速成的几点小妙招,行动起来吧,在繁重的工作之余,闲弄童声几小支,亦陶心性亦陶情。