简介：　　人类的艺术活动有其自身发展的规律,一定的艺术形式与其时代的科技发展有着直接的联系.从人类图腾崇拜到机械工业革命带来的秩序和力量;从手工业生产到现代数码信息带来的速度和效益,人类的艺术活动就是在这种不断变化的审美意识和技术手段中发展的.……

简介：2002年初,《中国小幅油画展》在湖北美术学院展览馆展出。研讨会上,中国美术家协会油画艺委会主任詹建俊先生在分析了中国的国情之后,对中国油画创作前景作了十分乐观的预言,他说:"虽然讨论架上艺术危机与困境的言论在西方雀起,但油画这一艺术形式在中国仍然有十分强大的生命力。他的这一番话引起了我的一些思考。

简介：中国古代铜镜，起源于距今四千年前的齐家文化【”，到战国时期得到广泛使用，一直延续到明清。铜镜镜背上的图像和铭文。题材多样，具有丰富的文化内涵。在历史长河中，宗教为铜镜图像提供了很多题材，对铜镜艺术产生了巨大的影响。同时，宗教也通过铜镜文化的传播而扩大了影响。铜镜艺术和佛教文化的融合，创造出了新的艺术形式和文化传播方式，为中国文化增添了更大的魅力。

简介：西方有着两千多年的听觉文化理论资源,其发展包括以下几个阶段：首先是古希腊时期逐渐形成的通过“看”来认识世界的形而上学的二元对立,为视觉中心主义奠定基础;其次是德国古典时期,这一时期的社会文化比较重视理性,将二元对立的对象性形而上学体系建设得近乎完善,继承古希腊时期用“看”,而不是“听”的方式认知,以哲学的角度而非艺术美学的角度建构理论体系;在此之后的现代时期,尼采、海德格尔等人反思传统形而上学的危害性,欲将人类从传统的视觉至上的束缚中解脱出来,用听觉来影响、平衡或者是替代视觉中心.

简介：　　在汉画像中,有许多羊图像.这些羊图像与当时人们的祭祀活动、孝悌观念和婚姻风俗有密切的关系,体现了汉代人的审美追求与宗教信仰.羊图像的存在,有益于我们更好地认识中国传统文化,特别是汉代文化的精神内核.羊文化已经渗透进我们的民族性格之中,并成为中国传统文化的一部分.……

简介：当代西方文艺理论面大量广，授课的时候，横向上要打通有关文论与哲学、心理学和语言学的衔接处，纵向上要重视不同流派之间嬗变的联结点。在批评理论和实践统一的基础上，及时把握学界的理论热点，不仅可起到深入浅出的教学效果，还可以达到学以致用的教学目的。

简介：艺术独立理论是西方现代美学的发展主线之一。针对黑格尔美学体系中艺术将由哲学所取代的最终结论，克罗齐从分析黑格尔“对立面的综合”的逻辑理论人手．指出黑格尔的逻辑理论适用于处理性质相反的事物，但不能用来处理性质相异的事物，克罗齐解决问题的办法是用新的逻辑理论，即“度的理论”去处理性质相异的事物．因而从理论上确立了艺术的独立地位。洛特曼将生物学理论引入美学研究．把艺术当作独立的生命存在；这种生命体现为它能以极小的篇幅向人类提供源源不断的信息。所以“美就是信息”。艺术独立问题由此得到彻底解决，西方现代美学中的这一发展主线从此告一段落。

简介：晚唐李商隐的另类文学观被埋没一千多年了。其原因，和宋、明人、清人对李商隐思想的误读及对李商隐诗的偏好有关，也与今人受宋、明人与清人的影响有关。李商隐另类理论的一个重要侧面，就是崇道文学观。该文学观的文本呈现，主要是《容州经略使元结文集后序》与《重祭外舅司徒公文》等。它们以道家哲学与道教规训及创世神仙系统等为基础，建构了一套独特的文学性质论、文学本体论、文学发生论及文学内容形式论。李商隐的重情说和言志说等与此紧密联系，不属于儒家儒学的文论体系，而是崇道文学观的自然延伸。

简介：俄罗斯是一个艺术极度繁荣的国家，其装置艺术、绘画艺术、舞蹈艺术、建筑艺术一直是各国艺术家研究的重点。而互联网的快速发展使得各国问的艺术交流更加频繁。艺术理论批评也伴随着艺术的发展而发展起来。艺术理论批评推动着艺术的健康发展。当代俄罗斯主要有现实主义艺术、观念艺术，其艺术传播媒介的画廊、展馆也比较发达。在艺术理论批评方面有有机批评学说，从19世纪一直到现在，都是一个有重要影响的流派。但是，总体来说，俄罗斯的当代艺术理论批评仍是朝着健康、生态的方向发展的，只有个别的批评家在现世生活中迷失自我，抛弃传统艺术审美观，但俄罗斯民族丰富的文化底蕴是很难被消解的。

简介：李纨是荣国府早夭的长孙贾珠之妻,在《红楼梦》十二金钗中排第11位。在《红楼梦》众多悲剧女性形象中李纨可以说是受封建礼教摧残荼毒最深的一位。对于丈夫的早逝,李纨表面上恪尽职守扮演着贞节寡妇形象。然而在她压抑的内心深处却不时地涌动着对于青春年华、美好生活的向往,在她看似波澜不惊的生活表象里还隐藏着她的聪慧、热情。若以精神分析理论重新观照李纨,便会发现,真实的李纨是幽默、潇洒的,她不是冷漠的遗孀形象,只是市俗的眼光和礼教的规范使她不得不隐藏内心的感情,但是本能的冲动是无法被压抑的,它寻求着任何可能的突破口喷薄而出,以此来体现主体内在的心理活动。

简介：《身体诗学》是王晓华教授的最新力作。王晓华教授通过对“作者是谁”的追问揭橥了传统诗学潜藏的灵肉冲突,通过对身体的重构克服了传统诗学扬心抑身的困境,并在此基础思考了身体与诗性、身体与生态的关系。在“理论之后”的语境中,此书可看作是对“后理论时代”文学研究何为的理论应答;在“身体转向”思潮中,此书无疑有助于推动诗学领域的“身体转向”和“后理论时代”文学研究的范式革新。时至今日,诗学仍未在真正意义上成为一门科学,《身体诗学》作为“建构根植于身体的诗学”,致力于使诗学成为科学,推动文学研究走向“身体—主体”之路。

简介：在传统文化中，“场”代表对宇宙本原和普遍规律的主观认知，在现代语境中，“场”代表了某种物质存在的基本形式，是一种包含时间、空间与物质的客观规律。这种认知和规律不仅体现在科学中，也体现在绘画中。本文尝试用布迪厄“艺术场”的概念，从权利的争夺、信仰的建立、输赢的转换三个方面来分析中国绘画的必然现象和内在逻辑。

简介：实践论美学与后实践论美学之间的论争之所以难有结果，在于它们虽体系相异、逻辑起点对立，却都出自同一个错误的理论支点：以人本质解释美本质。它们只看到审美是人与动物的区别，没看到审美还是早期人类与现代人类的区别。从完整的事实出发，可知：审美发生及审美本质所依赖的决定性因素不是实践、自由、理想等等人的一般本质，而是人的智能水平，即完全抽象思维能力，这才是美学研究正确的理论支点。

简介：　　对工业文明的绝望和希望,对消逝传统的留恋与决绝,造就了本雅明理论的奇特之处.《讲故事的人》就是把艺术生产理论置于对现代工业社会异化的批判的背景上,站在反抗现代技术与怀旧的立场上进行论述的.……

简介：随着我国基础音乐教育新课程改革的不断深入,中小学对音乐教师的要求不断提高,声乐演唱能力作为教师的必备技能,尤其重要。对承担基础音乐教育师资培养的高等师范院校,如何改革旧的声乐培养模式,培养适应基础音乐教育需求的音乐教育人才,是目前声乐课程改革的重点。

简介：　　多年来,由于传统观念的禁锢,管理者意识的落后,师资队伍的缺乏,教师教学和科研水平及工作积极性的偏低,教学设备的简陋,学校领导对音乐教育的漠视等现状.……

简介：稀缺产生价值。快速城市化地区的乡村景观正是因为日益稀缺而显得弥足珍贵。在城市化进程中，许多许多乡村景观特有的生态的、文化的、视觉艺术的美学价值正在丢失，其真实性往往会被经济概念所偷换，成了“绅士化”的“私人藏品”，或可称为“与都市景观相差异”的“乡土摆设”，从而失去了真实存在的生命力。这是值得我们关注和深思的。

简介：苏东坡一生宦海沉浮、际遇跌宕,极具传奇色彩.除了精于诗文、书法之外,苏东坡对绘画也颇有研究,而且被公认为宋代文人绘画的倡导者与实践者.受时代背景及家庭环境的影响,他融通儒道,崇奉佛禅,其绘画艺术及其理论无不彰显着一股独特的淡逸恣旷之气,给人以“可行、可望、可居、可游”之美感.苏东坡酷爱以松木竹石入画,根本原因在于其崇尚萧散简古、诗画相融、以书入画、笔随心性、师法自然的艺术风尚与审美情怀.从文化思想与艺术美学的视角对苏东坡绘画艺术及其绘画理论之审美特征进行剖析,将有益于从学理层面准确把握苏东坡绘画美学思想的本质,亦有助于东坡文化艺术的承传与振兴.

简介：在全球化背景下，移民、技术、资本等都在迅速流动，世界各地的文化得到极大程度的交流。但是这种交流不仅没有形成趋同性，没有形成一个同质的世界，反而使地方性越来越突出，形成了一种本地文化兼具其他文化特性的“杂交性”文化。同样川菜文化在全球化背景下，其兼容并蓄的特点得到了极大的发挥。它吸收了各地不同的烹饪方法与食用方式，采用不同地区的食材，调味，不断地创造出适合其他地区人们的口味，形成了具有“杂交性”的新派川菜，成为了世界美食中的佼佼者。

简介：美育对于服务类高职院校人才培养有着重要意义，它不但能够促进学生审美修养和文化内涵的提高，更是激发创造力并帮助学生提高服务境界的至关重要的因素。在现代信息技术的背景下，教育信息技术的革新使传统的审美教育焕发出新的生命与活力，信息化教学已经像图书馆、问览室一样成为常规教育的一部分，也是现代高校是否具有可持续竞争力的关键。审美会丰富人的精神世界，提高一个人的品味，使人拥有一种大“气象”、大“格局”。拥有审美的眼光，会看到平淡生活中的“乐”，看到连接各学科之间的桥梁——“美的形式”，会感受到天地问的“生意”，能够得到最高境界的精神享受，最终会宴现人性的“完满”。