简介：<正>20世纪西方现代主义文学崇尚标新立异,各树流派。这一表征在20年代最为显见,一批批作家在流派的旗帜下成为时代的弄潮儿。然而仍有少数几位作家是不为具体的流派所约束的,此类作家才更深层地把握了文学的现代精神,最终创造出具有生命力的艺术形式。T.S.艾略特就是其中的一位。艾略特初登诗坛时是英美“意象派”圈中的一员,而他个人却特别推崇英国17世纪的“玄学派”,后来其诗风的发展又表明他是本世纪初席卷西方诗坛的“象征主义”诗潮的佼佼者。与此同时,艾略特还在批评领域与“新批评派”合作,发表言论,阐释自己新诗写作的追求。然而,新批评派在形式主义文本研究中所采用的“细读文本”的基本方法,以及一批象征主义诗人对意象碎片的嗜好,又与艾略特重历史意识,尤重作品的整体意义的观念相左。复杂的精神性格使艾略特越出了具体的流派,成为广义的西方现代诗的真正代表。笔者认为,艾略特精神性格的复杂性源于他思想深处的一对精神矛盾:深刻的虚无主义与对历史传统的独特意识。这对矛盾的碰撞使他从对现实的直观描绘、现象批判而走向对思维方式的批判与转换。就诗歌创作而言,艾略特中以“象征”的观念作为其艺术实验的起点,描绘出一幅碎片世界的画图,进而这种虚无的精神又深化为一种更为广阔的观念,

简介：被誉为斯坦培克在艺术上最成功的小说.本文试从A.J.格雷马斯符号矩阵理论角度出发分析的叙述结构,分析故事中主要语义素之间的二元对立关系,解密其中蕴涵的多重意义.中伊莉莎的女人性和亨利的反女人性因素之间的二元对立是故事的基本线索,菊花和补锅匠是故事发展中引入的辅助因素,菊花的非女人性是故事发展的支撑点,而补锅匠的非反女人性则是故事发展的催化剂.这四个义素相互之间的二元对立关系、两个义素群之间的对立关系、各义素群内部的统一关系以及义素的动态发展变化使故事产生了丰富的内涵.对故事叙事结构的二元对立分析使人物关系和其背后的深刻含义清晰明了,有助于对小说艺术性和深刻性的理解把握.

简介：《富兰克林自传》是一部身份的寓言。它主要叙述了“印刷人”和“公益人”这两个身份“四大工程”的故事，但又不限于此，还同时揭示这些身份背后的“寓意”。富兰克林在自传结构上有效地运用身份认同，把个人身份渗透到民族身份之中，从而使家庭故事升华为民族寓言。

简介：如果跟随贝戈特、埃尔斯蒂尔、凡德伊这三位艺术家的线索进入作品,那么就可以重见的全部结构;爱欲主题同样可成为人物与结构的统一原则,但它从属于天赋主题."我"在作品中重新创造时间,这是天赋主题而非时间主题的胜利;"我"确认天赋的过程竟然就是展现天赋的过程.天赋是一种融合的技艺,在这种技艺下一切艺术素材都失去了最初的面貌,重新排列组合,变得浑然一体.

简介：

简介：<正>一《静静的顿河》主体结构的“大陆架”在作品中最著名的一次整体显现是在第三部第六卷第二十八章后半部(金人译本,1208页—1210页),其情节内容是写主人公葛利高里在哥萨克暴动开始时思想上进行的一次重大选择。当葛利高里为躲避红军的追捕,潜逃到附近村庄的一个亲戚家,“象野兽一样藏在马粪坯的小窝棚里面”的时候,他从亲戚嘴里听到哥萨克反对红军的暴动的消息后,一阵惊喜,“心里的被压制着和隐藏着的感情解放出来了”。小说写道:“……从前他想的是什么呢?为什么心灵上就象一只被围捕的受惊的狼一样,要往来奔窜,寻找出路,希望解决矛盾呢!生活本来是很可笑、很简单的。现在他觉得生活上根本没

简介：在托马斯·品钦的《V.》中,以符号V.的繁衍扩散为特征的离散结构暗示出历史阐释的熵化,凸显了历史的问题性和叙述的盲点。每一章的叙述人是谁？叙述人从哪里获取的信息？这些信息是否可靠？V.的多义性与叙述视角的分化是否有着逻辑上的关联？《V.》的隐喻结构和历史探索对表现小说的主题具有怎样的意义？本文拟从隐喻结构与叙述视角之间的关系入手,挖掘V.的象征意义,贴近作者的历史关切。

简介：中国的戏剧,经过漫长的孕育、形成过程,到了元代,终于发展到成熟的阶段,出现了较为完整的戏曲形式——北杂剧。在元代,城市和乡村广泛演出杂剧,涌现出许多一流的戏班和优秀的作家、演员,他们对杂剧的兴盛繁荣作出了卓越的贡献。在城市,还出现了玉京书会和元贞书会那样的下层文中国的戏剧,经过漫长的孕育、形成过程,到了元代,终于发展到成熟的阶段,出现了较为完整的戏曲形式——北杂剧。在元代,城市和乡村广泛演出杂剧,涌现出许多一流的戏班和优秀的作家、演员,他们对杂剧的兴盛繁荣作出了卓越的贡献。在城市,还出现了玉京书会和元贞书会那样的下层文人和民间艺人交流创作经验的通俗文艺群众组织,作家的创作才能和艺人的舞台实践结合在一起,创造出既有高度文学价值、又适合舞台演出的优秀剧本。在短短的九十年间,即出现七百三四十种杂剧,有姓名的作家二百多人。元代可称为中国戏剧创作演出的第一个黄金时期。为什么戏剧发展到元代能臻于成熟,并出现初步繁盛的局面?这有戏剧发展本身的原因和社会的原因。首先,它是各种技艺和泛戏剧形态发展和融合的结果。在前面的几篇文章中,笔者曾述说过唐以前存在多种多样的技艺表演和泛戏剧形态,到宋金时期,又出现或偏重歌

简介：关于（《九歌》的创作，东汉王逸在（《楚辞章句》中说：“昔楚国南郡之邑，沅、湘之间，其俗信鬼而好祠，其祠，必作歌乐鼓舞以乐诸神。屈原放逐，窜伏其域，怀忧苦毒，愁思沸郁，出见俗人祭祀之礼，歌舞之乐，其词鄙陋，因为作（（九歌》之曲。上陈事神之敬，下见己之冤结，托之以风谏，故其文意不同，章句杂错，而广异义焉。”朱熹的（《楚辞集注》也写道：“蛮荆陋俗，词既鄙俚，而起阴阳人鬼之间，又或不能无亵慢荒淫之杂。原既放逐，见而感之，故颇为更定其词，去其泰甚。”可见，（《九歌》是屈原在楚国祭祀乐歌基础上注入自己情感改编而成的，在雍容华贵、庄严肃穆的民间祭祀场面及与之相关的神话故事背后隐藏着诗人那颗充满渴望、痛楚而又动荡不安的心。

简介：本文根据叙事学理论对果戈理的短篇小说《涅瓦大街》的叙事结构予以分析，指出这部小说文本在整体结构布局、叙述者和叙述接受者设置、非叙述性话语运用等方面均体现出独特的叙述策略。基于这一叙述策略所完成的特定的叙事结构为实现现实主义散文的“批判性”逻辑奠定了基础。

简介：<正>莫泊桑(1850——1893),这个被誉为“短篇之王”的文坛流星,虽然在文坛上痛苦地一闪而过,然而这颗流星所放射的光却是那样的耀眼。如果我们对其中短篇小说作一整体考察,就会发现其中潜藏着一个独特的情韵系统,即“悲怆而凄然”。然而,在我们体味到这一情韵时,不禁要思索:在莫泊桑的小说里为何见不着明快乐观的基调呢?为何作家的字字珠玑却谱就为一种悲怆凄然的情韵呢?笔者拟在本文中对这种情韵及其成因作一探讨。在莫泊桑中短篇小说中,抗战激情与伤感,小人物的痛苦,金钱社会里人情世态的变异,爱情婚娴的畸型、幻灭等等,令读者心中感到一种抑郁。似乎可以这样认为,在其作品中,凄然与得意,悲与喜相交相融,而以凄然,悲泣占据情感领域,形成一股巨大的情感上的冲击波。由此,莫泊桑中短篇小说的情韵便由其情感领域中的几种情绪元素总构为一个“悲怆而凄然”的系统。而构成这一情韵

简介：<正>一法国二十世纪当代文学艺术,尤其是现代主义及后现代主义文学艺术,其形态及实质较之十九世纪末叶以前,均发生质的变化。这一质变究其原委,乃是由于文学艺术家在思维方式、话语方式的层面上和在文学艺术的观念的层面上所经历的深刻变化。诚然,尚存在许多与之有关的社会——历史——文化的外部条件的作用与影响,亦不容忽略。

简介：<正>一、时间、空间、情节我们认为,不论是《罗密欧与朱丽叶》或是《牡丹亭》,都突破了古典主义戏剧理论“三一律”的框框,在时间、空间、情节安排上,都具有巨大的灵活性。

简介：托妮·莫瑞森的早期创作对其后来艺术风格的形成,起到了重要的作用。本文将着重揭示她早期作品《秀拉》的艺术结构和叙事风格,以便对这位知名作家的创作有一个全面的认识。

简介：本文运用结构主义＂二元对立＂的方法重新解读威廉·福克纳的短篇小说《献给爱米丽的玫瑰花》,通过对情节单元进行历时和共时的排列和聚合,揭示了文本表层的＂二元对立＂关系背后所隐藏的深层社会结构。

简介：中国古典戏曲和西方戏剧因时间、文化背景及美学的差异，形成了不同的美学风格与艺术特色。中国古典戏曲中有悲剧精神，但不是西方文艺理论意义上的悲剧。中国古典戏曲具有圆形结构的特点。单纯地用西方悲剧或喜剧定义评价中国古典戏曲是不合适的，应该运用中国古典美学观念来评价中国古典戏曲的美学特点及其成因，这对于正确把握中国戏剧及中西方悲、喜剧异同有着重要的学术意义。

简介：拜厄特在小说《占有》中运用了弗莱等人的原型理论，用丰富的原始神话意象，反映当代社会风貌和人文景观，使作品获得了深厚的文化意蕴和历史内涵。原型作为历史在当下再现的一种有效方式，成为人们回归历史的一条通达途径。本文采用原型批评与叙事理论相结合的方法，对《占有》一书的情节原型和结构原型进行分析和归纳，抽绎出《占有》与叙事文学的整体经验相吻合的诸多共性，求证《占有》与叙事传统的源流关系及其所体现的承继意识，揭示作品所表现的人类历史的循环性和文学传统的延续性，以期把握《占有》所承载的历史精神和传统价值。

简介：六盘山花儿是中国入选世界非物质文化遗产项目西北＂花儿＂的一个分支,是流传在宁夏南部六盘山地区的一种山歌体民歌,蕴含着很高的艺术价值。而衬词及其旋律是六盘山花儿一种非常重要的艺术表现手段,是其不可缺少的组成部分。六盘山花儿中的衬词旋律在花儿的音乐表现中具有引子、连接、结尾、扩充等结构功能,这从另一方面彰显了六盘山花儿独具特色的艺术魅力。

简介：<正>浪迹风尘二十六年的牧羊女季叶塔,蓦然间衣锦荣归回到乡间,荒凉的海滨小镇阿格列斯捷顿时活跃起来,死寂般的生活中突然掀起层层波涛,涌起阵阵涡旋,由于每一涡旋都萦连着主人公的吉凶难卜的命运,而这主人公的形象又极真切可信,于是读者便不由自主地关切和悬念着小说人物的每一行程,为跌宕起伏的故事情节所吸引,产生一种一气读完的愿望。这部小说何以具有如此强劲的引人入胜的艺术魅力?其原因是否可归结为,亚马多善于通过生动情节塑造出丰满的人物形象。高尔基把情节称作

简介：在后现代主义作品中，现实往往被解构成为反讽的对象。当代著名苏格兰作家阿拉斯代尔·格雷的代表作《兰纳克：生活四部书》就明显地反映出这一特征。这部小说以现实生活中的格拉斯哥为背景，将现实与虚幻混淆，在形式与内容上都打破了传统的时空概念，以独特的方式解构了现实。它在呈现出后现代主义创作种种特点的同时，又体现出某种统一性。本文通过对这部小说的具体分析，揭示其在时空结构上的后现代主义创作特点，进而探讨它为文学创作所带来的启示。