简介：美术教学作为幼儿教学中较为重要的构成,其不仅能够陶冶幼儿情操,还能帮助他们更好地认识事物本质,形成较为良好的审美能力。另外,美术教学对于培养幼儿创造性思维能力有着较为显著的作用。目前,很多教师没有很好地发挥出培养幼儿创造性思维能力的作用,为了改善这一点,本文就美术教学中幼儿创造性思维能力的培养进行了研究。

简介：广告文案课程在广告设计专业教学中应摆脱传统广告文案教学单纯语言修辞训练的窠臼,注意从广告设计和运作能力提高的角度建构教育理念、安排教学内容、优化教育方式,使广告文案教学同设计专业其他课程教学紧密结合起来,努力完善学生的广告创意力和艺术表现力。

简介：<正>一马克思在论述人类“生产”时,提出了两种尺度,一个是“物种的尺度”,一个是“内在固有的尺度”。“物种的尺度”,指客观规律。“内在固有的尺度”,我理解为人类主体内在的尺度,即主体的尺度,人的尺度。马克思提出的这人类生产的两个尺度,为我们探讨人类思维:人的物化思维和人化思维指出了方向,提供了理论依据。人类要解决现实问题,就必须去发现和找出事物的物种的尺度——客观规律。这也就是科学所追求的目的。在这种目的推动下,人的思维向物贴近、靠拢

简介：1从神经衰弱开始往回数，让我觉得跟写作有点关系的事，应该是高二时的神经衰弱。那时候心悸，一到下午四五点钟就莫名其妙地恐惧，看到夕阳就如履薄冰，神经绷过了头，失去了回复的弹性，就衰弱了。完全陷入了糟糕的精神状态中，没法跟同学合群。

简介：4月应《艺术界》之邀，参加了杂志写作工作坊，发言者大多是这本刊物的撰稿人和潜在撰稿人。虽在工作坊上做了一些即席发言，但事后回味其他作者的动机和写作姿态，则更贴近此次工作坊的深层意义。

简介：我的母亲去世了。我将她的遗物锁进了一个小房间，那是母亲的坟墓。我想永远跟庸俗的母亲告别，和妻子过上不庸俗的生活。但是很快的，我绝望地发现，妻子越来越像母亲了，也庸俗了起来。这小说名叫《坟墓》，是我在1981年时写的。

简介：写作在未来应当是所有人皆可操作的行为,它不再由那些带着虚荣头衔的作家们所专营或独霸,它远离“发表”这一公共的欲望,它实际上已成为个人化的精神手段。诉说属于人的一种本性,你不是对他者诉说,就是对自我诉说,它可以不必变成文字或讲话录音,但这并不妨碍这种诉说在内心以波澜壮阔或悄吟低语的方式进行。我们常常在想象中将自我摆到一个说话人的位置,我们对不同角

简介：本文通过对音乐欣赏中的感性和理性因素的理论分析,详细阐述了感性思维与理性思维在音乐欣赏中的特点和作用.并指出感性思维与理性思维在不同的音乐审美中发挥着各自不同的作用,人们在音乐欣赏中适当的运用这两种思维将可以获得多元而丰富多彩的审美享受.

简介：~~

简介：近几年,我国的体育事业空前繁荣,2008年奥运会在中国北京举办更是引发了全国性的体育热潮。体育热促进了体育新闻热,不论日报还是晚报,亦或专业性报纸,几乎都辟有体育专栏和专版,体育是大众的话题,体育报道已经成为引起读者广泛兴趣的一种新闻报导体裁。

简介：专题写作是任何一个专业都要涉及的一个普遍问题,此文从音乐专业特殊的视角提出论文创作及其教学方法,重点在于对音乐问题的发现,及音乐材料本身的理解分析

简介：答：一千个作家,有一千个这个问题的答案.写作是一项创意工作,每个令人激动不已的灵感或不成熟的小点子,都有可能诞生一部伟大的作品!宝贵的灵感可能来自生活中的任何一个瞬间,也许是你午饭前准备洗手时打开水龙头的那一刻,也许是你正要出门匆忙换上鞋子的那一刻,这时你需要随身携带一个小本子把它及时记录下来,以防灵感瞬间蒸发.记住,好的点子不会从天上掉下来,平时多阅读、多思考、多积累,灵感不知不觉就会来到你身边.

简介：针对现有服装设计专业“项目设计”课程存在的问题，根据服装产业市场发展的新趋势，提出立足于创造性思维与实践能力培养研究该课程内容及课程体系结构设置等方面的改革思路与举措。改革强调以学生为中心。培养创造性思维与实践能力相结合的复合型人才，以互动式教学与启发式教学为核心，促进由“以教师为中心的知识传授方式”向“以学生为中心，激励自己去发现和创作的教学方式”转变。并经初步改革的教学实践证明该课程的改革是可行的。

简介：思维是一切艺术创造的原动力。舞者的思维方式对舞蹈技巧的发展、艺术表现的完美性有着重要的制约作用。本文拟从思维科学的角度剖析辩证思维、形象思维、灵感与艺术舞蹈的互动关系，从而揭示艺术思维是舞蹈艺术创造与舞蹈艺术发展的原动力。

简介：书法审关，是一个复杂的思维过程，会因时因地因人而产生不同的意见、分歧，如何对待意见、如何避免分歧？书法的悠久历史已经形成了一系列严密的规律性，“中介思维”就为书法审关提供了新颖的思维空间，为书法艺术的发展求得了相对的同一。

简介：当前,随着脑力创作成果传播手段和技术的革故鼎新,艺术设计创作抄袭现象的弊端越来越明显起来。随着相应的国内外关于知识产权的法律、法规的健全和完善,越来越多的社会大众思想意识开始觉醒,杜绝抄袭、提倡创新成为时代的呼声。艺术设计行业一直对创新的渴求最为明显,所以艺术设计界人士坚决反对抄袭更应是责无旁贷。只是近年来,我们对抄袭这个现象的分析和研究不够,进而在抵制抄袭的行动中力道不足。

简介：艺术与时代和历史的关系始终是令人纠结的，无论顺着时代和历史，还是逆着时代和历史，艺术家个体都注定要拥抱自己苦痛而残缺的心灵。前不久读一位朋友的赠书，我喜欢其中一篇写曹禺的《少年的笑暮年的雨》，它引发了我许许多多的思索。想当初，初登文坛的曹禺凭着自己的少年意气，在戏剧的天地里大喝一声：“我来了”，于是《雷雨》《日出》《原野》便呼啸而至。

简介：戏剧思维作为笼罩着戏剧艺术形态的灵魂,千百年来显示了与其他艺术不同的本质特征与本体性.这种本体性决定了戏剧思维的深度与广度的独特性,即不同于静态艺术思维(如小说、诗歌、散文、绘画等)那样自由、恣放和绝对个人意志化,也区别于其他动态艺术思维(比如舞剧、影视等)那么宽泛、随和、趋势和注重大众认同感.

简介：我之所以想谈谈艺术家的思维,是因为在艺术创作中,尤其在戏剧创作中,艺术家往往没有进入角色,他们在自己应该坚守的领域中常常成了缺席者。什么是艺术家的思维?有人说,艺术家的思维是"形象思维"。这种说法,属工具层面,非价值理性。一些反人性的作品,并不乏形象思维。某省作协一位副主席,对汶川地震罹难者唱出的"做鬼也风流",用的也是"形象思维",却背叛了艺术家的良知。艺术家的思维,

简介：本文着力探究了艺术创作的思维分析、绘画初始阶段的原始萌动表现、及影响思维形式再现的三大构成要素。当我们通过认真的分析，认识了这些特征和倾向之后，它能唤起激越情感的人物形象与社会内容的积极摄取。无论从哲学观、审美观、艺术观来说，任何借以传达或者展示出来的思维表现形式、画面构成都是艺术家心中所捕捉的“观念”。一件好的绘画作品，其意义绝对不只在于技艺的创新与突破，更重要的是它本身显示出来的心灵力量。