简介：8月15日．一起拍卖公司与买主恶意串通炒高价的消息披露在各大报纸上。随即．质疑与一片嘘声像沙尘暴一样．刮过京城的天空。“恶意炒高价”事件随着各色人物的出场．高潮迭起．北京传是国际拍卖有限责任公司也“荣幸”地挤进了本年度互联网搜索拍卖公司中出现频率最高的词。但是．是否拍卖公司与买主串通，是否属于恶意炒高价等一系列的疑问还有待于求得证实。

简介：在“上昆热”引发的这场回望中，我们学到了什么？如果说汤显祖及其文学精神、昆曲及其剧种优势是其他剧种所不能复制的．那至少有一些方面还是值得一些地方刷种，地方院团进行尝试．即人才的储备培养．高度的敬业精神．专业的运营技巧、有效的内容传播。

简介：在唱法与风格多元化发展的今天,当三种唱法(民族、美声、通俗)已被民间或专业领域非正式(但业已付诸实践)地拓展成更多种(在非正式场合有民美、美通、民通等说法)的时候,再来说专业的或业余的、洋唱法或土唱法、民族的或美声的等等似乎陷入狭隘主义了。

简介：本文以厦门环岛路指示牌设计为例．由指示牌的基本意义入手．通过对厦门环岛路的实地调查．寻找发现其中的不足．并且找出相应的解决办法。着重从城市文化、城市色彩、材质与民间艺术四个方面．同时结合相关案例．进行深入分析探讨指示牌设计当中如何融入地域文化与特色的问题．

简介：运用实地调查的方法对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的生存状况进行调查研究，并运用相关学科知识，从全球化背景下的音乐类非物质文化遗产保护的视野出发，对徽州民间吹打乐与鼓吹乐发展中的问题进行比较、分析。通过研究，希望为新形势下的音乐类非物质文化遗产保护工作提供一些可资参考的依据。

简介："音乐是比一切智慧和哲学更高的启示"-此言据称出自贝多芬。相比其来源的可靠性而言,其内容的合理性更值得关注。音乐与哲学确有某种可比性,二者都密切维系着人类的智慧。1然即便如此,贝多芬此言依然需要某种证明。本文试图以一个特殊案例引发的学理思考,为贝多芬此言的合理性增加一个注脚。这案例与儿童有关,但它反映的学理问题深奥复杂并具有相当的普遍性。

简介：《忠烈碑》一剧(以下简称《忠》剧)是由包头市漫瀚剧团继《丰洲滩传奇》之后,献给全区优秀剧节目展演的剧目。《忠》剧较准确地写出了1840年那个时代的特点,也写出了裕谦这个与林则徐、关天培等同时代的民族英雄一样的卓著功勋,写出了裕谦思想性格中的独特的东西。当败局已无法挽回时,他以“知其不可为亦为之”,身先士卒、浴血奋战、忠勇刚烈的蒙古族爱国将领的拼死留给后世一腔坚贞不屈、精忠报国的民族正气,谱写了一部对中华民族的苦难历程进行了深刻反思的,激励子孙后代的,可歌可泣的新篇。从《丰洲滩传奇》到《契丹女》,再回头看《忠》剧,给我的印象是:题材开掘意蕴深化,人物形象的塑造更为娴熟,创腔音乐上收获喜人,表演艺术上有飞跃,综合能力普遍增强。气势恢宏、壮美。令人耳目一新,拍手叫好。克服一般化追求独创性漫瀚剧始创初似乎没有那么引人注目,甚至还有些非议。但由于他们的作品一个接一个地演出、亮相并在全国打响获奖,人们便不能不对她刮目相看了。正因为内蒙古地区丰富的地方戏曲,尤其是表现幽默、泼辣极富喜剧色彩的韵腔,以及不同于其他地方可以混淆的人物性格的塑造,和14年的艰辛实践都给予《忠》剧以丰厚...

简介：　　在中国,几乎没有一个词像"艺术"这样,一旦跟"当代"结合起来,就会歧义重重.诚然.我们在诸如"当代政治","当代经济","当代科技"等等领域中,也能发现这样或那样的问题,但是,没有人会否认我们应该促进当代政治,发展当代经济,提升当代科技.……

简介：2006年2月，一位名叫胡戈的观众观看电影《无极》之后，制作、发布了视频作品《一个馒头引发的血案》（方便起见，以下均简称为《馒头》），引起轩然大波。该视频结构完整，材料主要依赖电影《无极》和中央电视台的《中国法治报道》节目，以及一些广告、音乐等等，通过画面剪贴和重新配音而成。视频讽刺影片“故事不近情理，故作高深，矫揉造作，内容空泛，人物概念化，某些艺术造型缺乏美感，令《馒头》观众感到荒诞却没有什么可感知的深刻意义；从总体上看来，是一部形式大于内容的作品”。

简介：2018年夏天,因题材撞车的两部清宫剧而成为乾隆的天下。先后在爱奇艺、腾讯两大网络平台播出的《延禧攻略》《如懿传》让＂乾隆和他的女人们＂成为人们茶余饭后热议的话题,而作为古装历史剧分支的＂宫斗剧＂,经历了十多年的孕育、发展之后,已俨然成为历史剧最重要的组成部分。何谓宫斗剧？事实上,我们今日口耳相传的＂宫斗剧＂,并没有一个明确的定义。

简介：在过去,专门讨论藏族音乐的研讨会不是很多,因此最近两年连续举办的＂藏族音乐研讨会＂成为藏族文化领域的一个不大不小的关注点,尤其在音乐圈内更是如此。同时,无论从会议的规模还是讨论的内容等方面看也都有些不断扩大和拓展的趋势,因此有必要及时梳理研讨会相关的观点、视角等热点问题,这样使会议的成果显得更加清晰、更加具体并更具操作性。

简介：＂虚实＂是中国古代文艺批评的重要范畴。中国艺术家们正是利用＂虚实相生＂的美学原则创造了各类气韵生动的艺术,传统戏曲正是其中一个。传统戏曲一般不设置逼真的舞台布景,必要时仅采用少量道具来做填补和帮助。而近年繁复奢华的布景大量充盈于戏曲舞台上,大制作的道具将演员的表演湮没于舞台。笔者认为这是＂虚实相生＂美学理念在当下戏曲舞台上缺失的表现,如新编京剧《康熙大帝》等,而＂虚实相生＂是戏曲舞台应有的美学观照,在舞台创作中应给予更多重视。