简介：

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简介：由岭南画院、东莞市美术家协会主办的该展于二0一二年三月二十二日至四月八日在岭南美术馆举行。

简介：蒋廷锡（1669—1732）是我国清中期重要的宫廷画家代表，作为康熙、雍正年间著名的花鸟画家，他在清初恽寿平于花鸟画坛起衰后学其没骨画技，变其纤丽之风，开创了根植江南、倾动京城的“蒋派”花鸟画。然而，至今天蒋廷锡的传世作品数量并不多，而且多数作品藏于国内的各大博物馆中，以收藏蒋廷锡绘画最多的故宫博物院为例，其藏各类形制的作品不足80件（套），且多数是扇面和成扇小品。因此，在目前的书画收藏市场中，凡是流传有序、著录清晰的蒋廷锡作品常常成为藏家的追逐目标，且常以较高的价格成交。近两年，在拍卖市场中出现的清官旧藏《牡丹谱》便是蒋廷锡的代表佳作，而本文笔者也将围绕此件藏品，从多种角度解析蒋廷锡的艺术造诣及其作品的收藏价值。

简介：前段时间云南省罗平的油菜花节开幕了。电视上，播放着雄奇瑰丽的花湖，还有来自天南海北的人潮；网络上，摄影家们争先上传照片

简介：8月29日晚,"汇通杯"河南省第十届戏剧大赛评委在洛阳铜加工厂文化宫观看了洛阳市豫剧团演出的新编历史故事剧.30日上午,评委们对该剧进行了认真的评议.

简介：《牡丹亭》的传播资料散见于各种典籍中，尤其是在民俗文化中的传播，不为人们所关注。本文从民俗文化的角度考察《牡丹亭》的传播情况，初步评估民俗文化在《牡丹亭》传播过程中所起的作用。

简介：应文化部艺术局、中国剧协艺委会的邀请,广东汉剧院赴京演出团于1993年12月15、16日在中国儿童剧场演出了"李仙花演出专场"(《百里奚认妻》、《改容战父·斩情任侠》、《阴阳河》)和《包公与妞妞》两台晚会。这是广东汉剧自新中国成立后的第四次进京,演出赢得了阵阵掌声和喝彩声,为隆冬的北京带来一阵热浪。

简介：＂堆花＂是昆曲《牡丹亭·惊梦》中的群体表演造型,系昆班艺人不断加工创造而成。＂堆花＂形成伊始,其名号与扮相有严格的规定,其表演形式亦有严格的规范,但在近现代以来,它在性别、人数、场次、曲牌等方面发生了很大的变化。

简介：戏曲是中华民族的宝贵财富,是我们民族的集体记忆,有极高的审美价值、文化价值和深刻的精神内涵。中国的传统剧种昆曲作为中国的"百戏之祖",在海内外久负盛名,于2001年被联合

简介：翻开《牡丹亭》,卷首处写道:'一生四梦,得意处惟在牡丹。'这是明代戏剧家汤显祖的真情自白。在'临川四梦'中,唯有这一梦最使他魂牵梦萦,因而《牡丹亭》一直以来也被看作汤显祖艺术成就最高、影响最深远的一部作品[1]。《惊梦》一出由十二支曲组成,分为'游园'和'惊梦'两部分情节。'游园'主要集中在前六个曲子,讲述杜丽娘在丫鬟春香的'怂恿'下第一次偷偷游览后花园的欣喜与愁闷;'惊梦'集中在后六个曲子,讲述丽娘归来小憩,在梦中与

简介：在高科技蓬勃发展的今天,各个艺术门类都在做着用高科技手段来武装自己的尝试,戏曲也不例外.为了争取当代观众,不少戏曲艺术表演团体不惜动用巨额资金,在硬件上狠下功夫,利用数码科技对戏曲的表现形式进行大胆革新,对传统的东西大动手术,有的甚至达到了"换心换肝"的程度.

简介：花卉常以阴柔之美被喻为女性的化身。正因为如此，表现花卉题材的画家以女性居多．画家宋秦晋也是其中之一。宋秦晋越过了古往今来世人对牡丹。兰花、梅花等的赞美．惟独倾心于闲花野卉。那些隐藏于自然深处的闲花野卉在她的作品中绽放．呈现出淡雅清新的美．给人带来愉悦的视觉体验。

简介：“花开敦煌——常沙娜艺术研究与应用展”由刘海粟美术馆、清华大学、中国美术家协会及敦煌研究院共同主办，自2014年至今在国内外多地展出。2017年4月在刘海粟美术馆的展览囊括了常沙娜敦煌临摹，装饰手稿及艺术设计200余件作品。

简介：文化旅游不同于旅游文化,它以文化消费为主要目的,是近些年流行起来的新型旅游形式。位于东北边陲的黑龙江省牡丹江市素有“雪城”之称,具有开发冬季文化旅游得天独厚的有利条件。本文旨在通过对牡丹江市的冬季文化旅游项目进行简要分析,同时对旅游纪念品的开发、设计思路提出建议,以求为牡丹江市树立良好的旅游形象,从而在同东北其他旅游城市的竞争中占据有利位置。

简介：法国是个生性浪漫的国度，她的浪漫多情糅杂着漫街的咖啡香，汇入潺潺的塞纳河，信步在香榭丽舍大道上。当五月花开时，智慧的法国珠宝设计师们自然早为这春意阑珊的季节准备好了珠宝首饰。兰花、山茶花、玫瑰和莲在珠光宝气的材质搭配中演绎着更为多彩的幻境和更加细腻的柔情，令女性举手投足间散发出春天般的清新气息。Cartier（卡地亚）、Chanel（香奈儿）、Dior（迪奥）与Qeelin（麒麟）这4家法国珠宝品牌将带领读者一同走进珠宝的秘密后花园，一睹花开万代的美妙世界。

简介：曾经在小农经济的土壤中因资本萌芽而兴起的戏曲艺术样式,已遍地开花。中国戏曲确实是一个具有"草根性"的人民群众的艺术。时光流转,斗转星移,曾经时兴的人民艺术在今天却成为一种"文化遗产",也似乎成为一种"符号景观"在剧场中供欣赏。这百年间的本质变化让人感慨。

简介：台北故宫博物院在2019年元旦之日推出“来禽图——翎毛与花果的和谐奏鸣”特展,展出31件(组)的作品,早自五代,晚至近代,呈现最为瑰丽多样的花鸟绘画。

简介：从全本戏到折予戏是中国民族戏剧演进特有的规律。折子戏较适于有时间限制的厅堂演出和剧场演出，艺术上更有全本戏所不及的长处，故最终在乾隆中叶取代全本，成为民族戏剧最主要的演出样式。《牡丹亭》的演出史较全面地反映了民族戏剧从全本戏到折子戏的历史过程及其内在规律。近百年来民族戏剧面临严重的生存困境，今日尤甚。鉴往知来，探明从全本到折子这一基本规律，对于我们民族戏剧之存亡继绝乃至发扬光大当深有启示。

简介：作为一部中国戏曲史上的经典作品,有关《牡丹亭》的思想及艺术审美的价值,其实历来是评判不一的。特别是20世纪以来,随着社会文化语境的变迁,对《牡丹亭》虽仍不免有着或贬或褒的评价,但是其经典的地位却从未被撼动过。朱恒夫教授等曾发表署名文章在肯定《牡丹亭》经典地位的同时,却以＂现实主义＂之名对《牡丹亭》提出所谓＂真实性＂要求,并以近代西方式戏剧观为尺度来批评《牡丹亭》的芜杂过长,这些显然都值得商榷的。因为,从根本上来看,《牡丹亭》还是深植于中国乐文化的传统当中,从而,《牡丹亭》之评价也就离不开中国乐文化的传统视域。