简介:哥哥最终还是闭上了眼睛。那是在春天的一个黄昏,一群白色的鸟纷纷落在田野上,那年,我七岁,下葬回家,田野上刮起一阵小旋风。妈妈把我紧紧地搂在怀里,望着天空说:“其实,你哥哥只是变成了风。”
简介:唐子农一九六三年生于上海。斋号荷风堂、唐陀罗尼经幢之室等。幼喜金石协画。少年得金石书画家朱复戡先生指授。
简介:中国画不好画,画花卉更难,画不好就俗.一是俗于匠气,画里面的程式性的东西会把画家束缚住.你必须严格沿袭古人总结流传下来的技法、结构,又不能抛弃它,否则就不是国画.没有驾驭的画家,只好像做纸扎人一样的绘画,苍白无力,这是可以看得见的俗气.
简介:彩墨画是林风眠在绘画上融贯中西、通古思今、艰辛探索的结晶。他迅疾、光洁、劲健的线条追溯到汉唐,取法于民间艺术,他的彩墨效果融合了中国水墨的奥妙与西方色彩的精微。他简单、灵便的方阵构图紧跟着时代的步伐,其中点、线、面的律动散发着生命的气息,而方形的平静、稳定又映照着他的心境。他把中国艺术所追求的韵味与西方现代绘画的构图形式巧妙地结合在了一起,创造出了独具特色的"林风眠格体"。
简介:原是苍崖小秀松,天风吹送到京东。利名未改书生色,印石三干磨冷锋。
简介:
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简介:2003年全区专业舞蹈比赛中我们又一次欣赏到了以藏族堆谐舞蹈做为主要创作元素,表现新生活,塑造新人物的不少新编舞蹈。这些舞蹈有:女子群舞《高原风》(编导:罗金,作曲:拉旺),双人舞《恋》(编导:次仁卓玛,作曲:边诺),女子群舞《普姆霞加》(编导:小次仁平措,作曲:扎西次旺),男子群舞《脚步》(编导:扎西旺加,作曲:曲根),独舞《踢踏随想》(编导:江东,作曲:觉嘎)等,当时在拉萨的舞台上确实刮起了一股以藏族堆谐踢踏舞蹈的基本动作为创作手段,充分利用堆谐舞蹈鲜明欢快的节奏和脚的灵活功夫,歌颂新时代的藏族踢踏舞的“高原风”。
简介:宋代词人晏几道的名旬“舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风”,在古今诸种释读中,皆从字面讲解,楼前杨柳,扇面桃花,不能尽如人意。本文另辟蹊径,从对“杨柳”、“桃花”、“风”的考释入手,认定晏词中“杨柳”、“桃花”不是实景,应是唐宋时期歌舞的曲名,并且追溯“杨柳”、“桃花”的曲名渊源,佐之晏词喜欢以词牌曲名入词的独特性,从而更新了晏词的解读,拓展了该词的境界,也对唐宋诗词的诠释提供了新的启示。
简介:本文阐述了设计美学的内涵以及北欧设计美学特征,分析我国设计美学的发展方向应该设计本土化,对传统文化的深入分析,创造性地去运用它的因素和理念,赋予其新的内涵和时代性。
简介:林风眠先生被认为是“真正的中国绘画的先驱者”,他用其画作践行着“中西调和”的主张。就构图而言,林风眠大胆颠覆传统国画非立即横的构图程式,大量运用方构图,辅之以球面、弧形线、椎形体和纵横直线等,于坚实敦厚中增添灵动气息,使其画作既不失中国画的传统水墨意韵,又兼具现代感。
简介:今天邀请大家来讨论“复古多元”这个话题,那就是我感觉今后书坛会结束某种特定书风主导的局面,从而复归多元。我先简要阐述一下这个话题的涵义。改革开放这四十年来,一开始书法的发展是多元化的。我们就说八十年代那批老书法家,可以说一个人一个风格,北方有启功、赵朴初,
简介:怀素和张旭是二王之后草书艺术的创作高峰,成为后人取法学习的对象。当今草书创作在吸收二王小草和简牍书风上取得较大进展,如果能继续深入取法以旭素为代表的狂草书风,会取得与古人比肩的草书创作新高度。文章在梳理肯定以《自叙帖》为代表的怀素草书艺术特质后,指出了师法怀素重师承、重自然、重勤学的书法学习关键,会取得草书艺术发展的新成绩,实现草书艺术的复兴。
简介:著名学者张裕钊以独特书风雄踞晚清书坛,其书法成就举世公认,康有为曾誉其为“千年以来无与比”。综观张裕钊一生的学术思想及书法实践,不难发现他书法上的成功源于在书法理论和实践方面的不断创新,师古而不泥古,最终成就了不俗的书风。我们认为张裕钊创新书风的形成主要决定于以下几个要素。
简介:从广义上讲,戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧,乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。从狭义上讲,戏剧主要是指话剧。话剧在欧美各国通常被称为戏剧。
简介:陈风新的山水画。雄健奇犷。在朴拙阳刚中呈现出高古之气。这位画家虽然醋喜传统中国绘画的笔墨精神,但不追求旧式文人画的柔美韶秀。他似乎也不太喜欢学究气,说话作画都爱直抒胸臆。他的山水画甚至带着“野逸”的气息,在磊落豪雄中夹杂一点桀骜不驯的感觉,观后让人称奇。
简介:“杠天神戏”又名“唱天神”、“灶爷卷”,是流传在河南省南部和豫皖接壤地区的以娱神为主要目的的民间祭祀戏曲,具有较高的历史文化价值。杠天神戏的曲牌中,最常用的有[欢调]、[哭调]、[平调]等,其间穿插[苦捻子]、[叫板]、[送板]、[收腔],这后四个曲牌不能单独成段,只能和其它曲调连接使用。对唱时各种曲调亦可相互转换。连接演唱。
简介:本文旨在对当代回族音乐的文化特征进行概括性论述。当代回族音乐可分为传统音乐与新音乐两大类,其中传统音乐包括宗教音乐与民间音乐(花儿、宴席曲、回族器乐),新音乐包括专业音乐与流行音乐。它们具体表现为宗教音乐的阿拉伯伊斯兰化、民间音乐的中国本土化、专业音乐的西方古典化,以及流行音乐的大众时尚化等特征。由此可见,当代回族音乐是在不同的文化场域中,以活性的存在方式彰显着回族特色与回族精神。
简介:敦煌舞秉承中国传统美学原则,以敦煌佛教舞蹈为胚胎,在继承唐代宫廷乐舞西凉乐的基础上,吸收、借鉴西域各民族舞蹈舞姿,重视手、眼、身、法、步的配合和整体艺术效果,强调曲中求圆,"象"中变"形",虚实相生,富有想像,形成自己独特的审美特征.
风哥哥
荷风堂
天风争韵
林风眠格体分析
贺风子专集出版诗
林风眠 平山郁夫作品
《阿诗玛》编、创、导人员风彩
天波府之杨排风
堆谐·踢踏舞·高原风
“歌尽桃花扇底风”新解
设计美学特征浅谈
方圆之间——论林风眠的方构图
复归多元的当代书风--“复归”以后怎样?
怀素狂草书风的继承与创新
张裕钊创新书风的形成要素解析
戏剧的审美特征
散锋意象 陈风新的山水画
“杠天神戏”曲牌唱腔特征
当代回族音乐的文化特征
敦煌舞的审美特征