简介:吴湖帆(1894-1968),江苏苏州人,现代书画家、鉴赏家,擅画山水,亦擅花卉,兼工书法,,曾任上海中国画院画师、中国美术家协会上海分会副主席。吴湖帆的成就是多方面的:收藏、鉴赏、词学、绘画、书法,各项都留下了累累硕果。收藏主要集中在碑帖善本、古代书画上,其中极多精品,更有稀世之珍,其中书画藏品已录入自编的《吴氏书画记》;鉴赏类文字多见于附于碑帖书画之上的题跋.书画类已录入《吴氏书画记》,善本碑帖类则见于后人整理出的《梅景书屋书跋》,另有《梅景书屋随笔》稿本一册,为谈书论画的札记;词学有集宋人词的《联珠集》以及自作词集《佞宋词痕》:绘画则有多种画集出版;书法见于碑帖书画上的题跋、题签,以及独立成幅的对联、中堂等。这几项中尤以收藏、鉴赏、绘画三项成就最高,也为世人所公认。
简介:北京化工大学也有油画?当然有,而且它的历史可以追溯到1981年。尽管当时学校只有理工科类的专业,但在20世纪80年代初那个激情岁月什么都可能发生。记得在年底的一次中央交响乐团举办的音乐欣赏会之后,一夜间全校成立了十几个社团,其中就有我们的美术小组。当时的发起人唐尧本是数学专业的尖子生,偏偏倾向当代艺术那些新鲜玩意,现在已经是中国雕塑界的著名策展人了。而我是机械专业本科生,更欣赏19世纪80年代以前的欧洲艺术。最初大家都喜欢油画,不仅画人物风景写生,还随时可以到中央美术学院各个画室观赏临摹。那时的人朴实,遇到陈老师、梁教授都会给你讲评,当时助教进修班的王春、朝戈会翻出自己的画允许你照相。
简介:书法在过去是一种文人修养与文化技能,正是在陆维钊、沙孟海、诸乐三先生那一代,书法成为一门艺术专业,这是几千年书法史从未有过的境遇.当然,陆维钊、沙孟海先生他们的努力,也正遇上书法逐渐进入"展厅时代",协会组织化程度渐高的大环境的配合,因此他们的努力所呈现出的价值,在当时具有非常凸显的意义.我们作为后继的一代,也在不断寻找我们这个时代的新命题,期望能通过发扬老一辈名家大师的创新精神与历史责任感,"与时俱进",对我们这个时代的书法形态、书法生态做出有益的推进.在这其中,不断倡导新的书法创作理念、寻求新的目标,是当务之急;而寻求对书法人才的科班式训练与培养,从而提出学科架构与学科意识,则是另一个十分重要的基础性工作.它不需要浮躁功利、华而不实的"炒作",却需要脚踏实地、日复一日的沉潜与坚韧,换言之,它需要一个书法家的历史担当与时代责任.由此,我想起了一句耳熟能详的古语"士不可以不弘毅,任重而道远"."弘毅",应该是我们这一代人引以为立身之本的终极目标:"弘"者大也.
简介:<正>一早在抗日战爭时期,在党領导下的北方解放区和南方游击区就把連环画作为一种教育人民、鼓舞战士斗志的有力宣傳工具诮夥帕艘恍┐笾谐鞘泻?党立即着手領导进行对旧連环画的改造工作。早在1932年,魯迅先生就期望过能够出現“要有好的內容和技术”的連环画。建国十年来,这样的連环画不但早已出现,而且下断地在貭量和数量上向着更高的水准发展。連环画册現已普及到祖国的每一个角落,除去公共图书館,一般的連环画攤和书店,在長途公共汽車、火車的候車室,食堂、医院和很多的公共場所,也都有它的踪跡。有的連环画还被复制張贴或制成幻灯片放映,更扩大了观众面,为我国不同文化水平、不同职业的广大人民所共享。