简介:蔡邕说:"藏头护尾,力在字中."王羲之说:"存筋藏锋,灭迹隐端."褚遂良说:"用笔当如印印泥,如锥划沙,使其藏锋,书乃沉着,常欲透过纸背."米芾说:"无垂不缩,无住不收."这是藏锋的理论基础.
简介:~~
简介:茶起源于我国.唐代陆羽《茶经》云:“茶之为饮,发乎神农氏。”到三国、两晋时期.饮茶之风渐盛.尤其是文人雅士品茶、论茶,逐渐将饮茶融入他们的艺术活动.与诗词书画等艺术形式相互渗透。形成了独特的茶文化,茶也与中国传统艺术结下了不解之缘。研究茶与中国传统艺术的内在联系及相互影响。对我们深入理解博大精深的中国传统文化.促进中国茶艺和传统
简介:『无垂不缩、无往不收』也是传统书学中一个流传甚广的笔诀。明代书家董其昌认为它是揭示书法秘奥的『无等等咒』。在古代书法家中,最早将它加以概括总结的是北宋书法家米芾。姜夔《续书谱》载曰:『瞿伯寿问于米老曰:「书法当何如?」米老曰:「无垂不缩,无往不收。」此必至精至熟,然后能之。』关于『无垂不缩、无往不复』的含义,元代书家董内直曾作如下解释:『无垂不缩。
简介:材料:水彩纸、水彩颜料、水彩画笔、水桶、毛毡、调色盘课时:1课时【课前准备】学生已经对水彩画工具的用法和技法有一定的了解.【重难点】重点:运用水彩颜料可流动的特殊性,让孩子们自己晕染背景后,再来作画。
简介:5月13日下午,由《宝安日报》与深圳市书法院主办的“翰墨禅茶——赵永金师生九人书画展”以翰墨禅茶为主题,仿效古人书画雅集的方式亮相深圳宝安文博会“茶悦世界”分会场,为茶悦世界点缀了浓郁的书香气息。
简介:微风划过田园的青草,置身于南国古树葱郁碧绿之中,四季流转,生命留痕。当每个节气来临的时候,我体味着生命如何跟随四季流转。有序的田垄山坡,无序的围栏铁篱,野草都格外地赏心悦目、充满活力。晨风里,呼吸和晨光一起飘扬,沁凉的露珠从指尖滑落。城市的喧嚣在绿野暖风中吹散,细雨轻轻的敲打坚定了我对家园的守望。飞乌是我自由的向往,田园牧歌是我长久的渴望,放荡的心灵寻找归属的静地。
简介:李丽露的油画,初看之下,极其平易——没有技巧的炫耀,没有色朋的矫饰,没有形式的夸後,在几乎近于习作的传统写实造型中,她塑造了一个又一个当你人形象;但是,当代悉心审视画布上那些艺术形象时,便会发现那平易之下极其耐人咀嚼与回味,让人领略到女画家笔下肖像的内在气质、精神状态、微妙的心理等,并受到其中情感与形象的共谐。这正是李丽露肖像创作最重要的特色。肖像创作,常常是依据真实人物
简介:处理藏露关系是中国画构图的一项重要技巧.也是富有中国美学意蕴的艺术辩证法。意境作为中国绘画的最高追求,是通过构图中的藏露、取舍、虚实处理实现的。露是绘画作为造型艺术的必然要求.所以藏露关系说到底是一个藏什么‘、如何藏’、如何在藏中露的问题。要解决好这个问题,就要在中国哲学的背景中寻找依据、汲取营养。
简介:将现代工笔画画出新意是有难度的——最大的难度自然是来自塑造自然物象本身,虽然允许适当的“虚化”、视觉的“再造”,但在创作上既要大胆,更要谨慎。
简介:
简介:人立于天地之间,长于自然的怀抱,人和自然的关系从原初到当代都已是注定的密不可分。只是人在处理这关系时的态度存在差异。抑或是顺应自然规律,融洽和谐相处;抑或是凌驾于自然之上,征服和战胜自然。地球村的历史已是有目共睹。艺术呈现自然的状态是人的情感使然。风景油画可以是面对自然写生,将人对自然的直观感受留在画布上。也可以是体现人与自然关系的观念,经过对自然景物的综合,并融入人的情感体验而创作风景画。
简介:与仇德树相识,成了我了解中国美术的过去、现在和未来的重要纽带。
简介:问:请您谈谈装饰艺术设计教学体系的发展。答:广州美术学院是先有漆画,再有装饰绘画,然后再到装饰艺术设计的。1986年的时候已经有装饰绘画专业方向了,九十年代中改为装饰艺术设计。装饰艺术设计是从漆画起步,漆画和油画、版画、水彩画是一样的类型,只不过所用的材料不一样。漆画工艺复杂,有深厚的传统,用这种艺术表现形式做装饰有它独有的长处,比如漆画的用色比较单纯,它的形式美感带有一定的装饰性等。
简介:古代有些文人雅士,多喜欢在闲静安逸的环境中读书、写字、作画、抚琴;如果有好友来访,则以清流泉水煮新茶招待,并共同探讨学问,人生或诗词唱和。今天,这样的生活及环境几乎没有,所以更值得回味。
简介:在实际生活中,色彩的低碳与否不但影响着人们的生活感观,还直接影响着人们的健康生活。色彩借助于多维度空间中的墙面、地面、家具与陈设等具体的物质介入人们的日常生活,与人们进行最直接的接触,它所引发的低碳效应,不仅仅是关乎个人的,更是关乎整个社会的。茶染工艺的艺术设计系列产品以低碳色彩为原点,围绕着人、物、社会展开探索,同时借助各种媒介方式将多维度空间中的低碳色彩语言传播出去,引发更深层面的探索与实践,实现多维度空间中低碳色彩语言的可持续发展,解答人类共同面对的时代课题。
简介:首届重庆油画双年展以“在地与间离”为主题,将老中青三代本土油画家的创作面貌呈现出来,既有经典之作,又有当代活力。此次采访以该展览为背景,对活动举办的意图、价值作探讨。同时,鉴于川美油画力量在重庆油画创作历史中各节点的重要意义,采访讨论并展望了艺术教育及重庆油画学会未来的发展规划。
简介:12月7日下午,这个雾霾的初冬,在优雅的小提琴声中,“我独泊兮——余风谷艺术作品展”在杭州恒庐美术馆隆重开幕,犹如一缕清风,给杭州带来一阵清新之气。
简介:概而言之,“八主”又称八神,包括天、地、兵、阴、阳、月、日、四时等八种祭祀神灵。在西汉中期,司马迁在《史记·封禅书》中曾经对所谓“八主”问题进行了说明:“于是始皇遂东游海上,行礼祠名山大川及八神,求仙人羡门之属。八神将自古而有之。或日太公以来作之。
藏露
《清露》
茶与书法
笔锋藏露和笔势收放
成都的盖碗茶
书韵茶理,师生雅集——赵永金师生书画展亮相文博会“茶悦世界”分会场
静·地
情感与形象共谐——女画家李丽露的油画
论中国画藏露范畴的哲学本体论依据
一叶薇露见心性——张薇的工笔花鸟画
当代艺术品的材质与保护--棍棒、石头与蜜制柠檬止咳药片
油画《天·地·人赋》
开天辟地和天、地、人
全森:整体地认识装饰艺术
又一次地重复
闲雅自适的黄小松——赏析“茶熟香温且自看”印
多维度空间中低碳色彩语言的建构——以茶染工艺为例
在地与间离——首届重庆油画双年展
香港城市大学涛声艺廊:拂云承露——黄佳茂中国画作品展
齐地“八主”祭祀与秦汉之际皇权建构