简介：广州美术学院主办的“中国写意油画高级进修班”的首期学员结业，雷小洲院长约我写几句话。我跟首期班的核心教授桑德罗-特劳迪有过直接交往．很敬重他的艺术．我又曾经和首期班的学员们一起写生．白天一起画画．晚上一起聊天．从雷州半岛到辽东半岛．从腊月到初夏。共同作画的过程中彼此谈过不少想法．借此机会记录一二．与大家分享。

简介：开封朱仙镇木版年画是我国中原地区的一种民间木刻画,也是中国木版年画的鼻祖。本文从朱仙镇木版年画的发展历史、发展现状、资源利用和产业开发四个方面进行了论述。

简介：　　受长江流域经济和文化的影响,徽派装饰艺术具有鲜明的区域特征,充分反映了徽文化影响下的社会群体的艺术特性、审美情趣和价值观念.……

简介：一、艺术教育与艺术教学的课程整合绘画作为艺术家思考和艺术表达的语言,为艺术家提供了近乎哲学家般的修行思考途径,那是一种对于真理的追求。它使得艺术家超越语言文字,以艺术直觉体悟的方式真正成为最具生命活力的人而存在于世。从美术作为人文学科的根本培养目的来说应该是完善人格。

简介：当前,很多网络艺术家的作品停留在制造互动虚拟视觉与特效的表象层面,其形式多为形态的仿效而往往忽略文化意涵的表现,无法透过该设计以提升生活文化,这成为整个中国网络艺术发展的瓶颈.因此,开发强调文化价值与具有民族特色的优秀网络艺术作品,已成为设计过程中的关键.本文以“荫馀堂”网站为例,深入探讨网络艺术作品如何呈现深刻的文化内涵并实现人与网络的和谐、互动.

简介：创意产业（CreativeIndustry）一词,最早由英国布莱尔政府于1997年提出。1998年出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了＂创意产业＂的概念是＂那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发、可创造潜在财富和就业机会的活动＂。

简介：小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修课．是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展具有重要作用。新课改倡导的美术教学．既要重视学生对艺术的感受．表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系．

简介：课程资源的开发与利用是当前课程改革的亮点,也是大学公共美术课程研究与探索的新的切入点。本文阐述了大学公共美术教育开发与利用上海文化历史记忆的现实意义,分别从上海文化历史的传承与保护、美术教育课程体系、教师专业成长与发展以及大学生人才培养的视角进行分析,了解上海地区大学公共美术教育课程开发与利用上海文化历史记忆的独特价值。

简介：博物馆是一个国家和地区历史文化和精神文明的集中体现,作为公益性的博物馆旅游纪念品的设计开发往往被赋予更多的地方特色和艺术品位,本文针对博物馆旅游纪念品的研发设计现状进行分析探究,明确旅游纪念品的设计要素与原则方法,制定相关的设计策略,利用博物馆得天独厚的优势,将纪念品开发作为博物馆新的经济增长点。

简介：《美术课程课标》指出：“教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间的优秀传统”、“要按10—20％的课时比例补充乡土教材，以反映当地社会与经济发展的实际”。

简介：赣南的民俗文化是赣南地区和悠久历史文化的积淀，蕴涵着极其丰富的社会内容。其民俗文化具有独特性与不可替代性，是旅游资源开发的重要内容，从某种程度上讲，民俗旅游是一种体验旅游。旅游者通过民俗活动，可体验当地民众生活，体会到当地的民俗风情、生活方式以及不同的审美情趣。

简介：传媒的学科群是艺术学、新闻传播两个一级学科的交叉和互融，传媒学院致力于培养有宽厚的文化和社会科学知识．又有较强的实践动手能力的专门人材。传媒学院各专业的发展将完善南京艺术学院学科整体结构，有助于学院朝高规格的综合性艺术大学发展。作为综合性艺术院校，如何在这一既有机遇、又有挑战的教亩形势里拓宽学科建设．值得深入探讨。

简介：我做绝版木刻,完全可以说是水到渠成的必然15合。那是在前两年辅导学生木刻版画时,有很多学生一直对木刻版画不太感兴趣,一是由于麻烦,二是因为多以黑色为主，学生不太喜欢。

简介：国家中山火炬高新技术产业开发区中心小学是一所新校，2008年由开发区人民政府高起点、高标准投资兴建。成立五年来，该校先后被授予全国“十一五”教科研先进集体、素质教育目标管理先进单位等光荣称号。学校以艺术教育为突破口，以各个兴趣班培训为切入点打造学校艺术特色，在校领导的支持和重视下，在美术教师杨星军老师的辛勤指导下，该校版画兴趣小组活动开展得生机勃勃，以点带面，特色渐显。学生作品中萌动的个性和创造性令人惊叹，从抽象到具象，包罗万千，从作品中可以领略他们独特的个性，享受孩子们妙趣横生的想象。

简介：素朴作为一种审美观念和绘画风格,在中国古代美学史上具有重要意义。素朴美实际上是一种形式的简化与提纯,一种形式美的浓缩与积淀。它以简蕴繁,以素寓绚,从而较之铺锦列秀、富丽堂皇更耐人寻味。是以宗白华认为自魏晋六朝起,中国人的美感走到了一个新的方面,即认为“初发芙蓉”的素朴美比之于“错彩镂金”的华丽美是一种更高的美的境界。而唐代国力鼎盛,与西域交流频繁,西域的绘画艺术也一并引入到了中原地区。由碰撞到融合,西域绘画对中原地区以汉文化为主的绘画艺术产生了广泛而深远的影响,丰富、充实和滋养了中国绘画,在中国古代绘画艺术史上留下了鲜明而深刻的印记。

简介：在现代书法活动中，创新始终与继承同在的关系，同时针对当代书坛的某些所谓“创新”，在一定程度上已经成为流弊的孽乳滋生的“场所”。书法作品有没有“主题”？回答是肯定的，应该说任何艺术作品都有。我认为作品的“主题”有时我们会将其视为“风格”，其实它不仅仅只是“风格”，除了这一“风格”之外，它还有丰富的时代文化精神内涵。正如在书法中，线条是它最主要的“主旋律”，

简介：贡布里希的《艺术与错觉》（ArtandIllusion）在某种意义上，可以说是一部讨论艺术功能的杰作，他根据艺术的功能说明了图像的形式，希腊图像服务于叙事功能，文艺复兴形式传达了空间结构，中国的山水在于诗兴，现代艺术是通过发现、制作和匹配来表达内心世界。

简介：一、油画写生与创作教学的现状写生以古代传统概念来理解是“写出生意之态”的意思，主要限定于花鸟画范畴，人物画则称为“写真”。现代概念的写生是以景物或模特儿为对象进行摹写，它是练习绘画技法的一种主要手段，也是收集创作素材的一种重要方式。

简介：

简介：约瑟夫·博伊于斯常站在他的学生的画前,脸上略带嘲讽的笑客,问他们道:“嗯!我们还画油画吗?”对博伊于斯来说,油画不再是一种严肃的艺术手段了,然而他的一些学生却不这么认为。譬如,瓦尔特·达恩,他也是博伊于斯众多的学生崇拜者中的一员。他时不时回归到摄影或试用录