简介：在雕塑创作中，葛平伟更热衷于对材质“特质”的探索，他认为材料本身持有的自然属性，承载着文化，而如何将其在作品中表达出来，成为了他目前阶段创作实践的主要内容。

简介：王颂余老师的山水画,温和厚重而不浊,不失传统而富有新意。他早年致力于中国绘画传统技法的研究,解放以后一直从事山水画创作和教学。历届全国美展几乎都可以见到他的作品。他的山水画一直在变,在力求画出新的时代气息,在继承与创新、立意,笔墨等多方面作了比较深的探索。继承与创新

简介：在小学美术教学中，国画教学还是存在着以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔的现象，一节课下来，全班完成了同一幅画。教师、学生、家长在评价作品时，以与教师的范画是否相近为标准，摹本部是教师创造出来或选择来的东西，不必说，自然是成人化、

简介：1973年从长沙马王堆3号汉基出土的帛书，是继汉代发现孔府壁中书。晋代发现汲冢竹书．清末发现敦煌卷子后的重大文献发现。它以重大的考古价值与对社会及自然科学的重要文献贡献而惊动了世界。

简介：

简介：美术教育是一门艺术教育。小学美术教育的目的，是对学生进行“美”的教育和“术”的教育。新课改的教育形式能对学生进行全面的美术教育，既使其了解基本知识、认识和欣赏美，又掌握基本的技能技巧，能够表现美和创造美。其中，审美教育比之技能技巧的培养更为重要。

简介：新疆克孜尔石窟如同一颗镶嵌在戈壁中的明珠,在人类历史文化长河中熠熠生辉。走进克孜尔,最引人注目的就是那满壁璀璨的绘画。被宝窟中那些鲜艳夺目的色彩吸引着,笔者在2008年—2009年三次去新疆克孜尔石窟作壁画临摹研究。本文从自身的研究感受和体会为出发点,结合前人的研究成果,对克孜尔石窟壁画的色彩做进一步探索。色相分析一切可视的艺术形象,最先进入人眼帘

简介：学习绘画不由自主地就有个东西方之分。国画且不说自古就有我们的认同标准,而学西画也就应该要有人家的标准要求,这是无可非议的。但我们看看西方绘画史就会发现,他们的风格流派太多了!每个新流派都是对前面的否定,且在绘画形式上似乎已经走到了尽头。要想在人家严密的队列中插队是很难的事情,可反过来想,那样做又有什么

简介：在无锡市博物馆“周怀民藏画馆”的墙上,挂着一幅“墨葡萄”的佳作,只见它浓叶交叠,枝藤蔓牵,一串写意葡萄重垂枝头,鲜嫩欲滴,令发人心醉。这是被人称为“周葡萄”的我国著名画家周怀民多少年来悉心创作的“墨宝”。周怀民（1907年-1998年）,无锡钱桥人。出生在无锡钱桥北街周巷的清寒人家。

简介：雕塑课程教学不仅要向学生传授相关的技法,也要培养其艺术上的审美感受能力。对此,笔者在教学实践中,从创作习惯的培养、基本功训练、情感激发以及明确学习目标等多方面进行探索,并获得预期的良好教学效果。

简介：艺术现象是社会意识和文化思想的反映，雕塑艺术的背后应该是文化的观念、文化的思辨、文化的视野等人文问题。当下，学界越来越关注文化问题，进行了诸多方面的有关文化论方面的探讨。鉴于此，本期邀请曹意强先生、李伟先生就艺术史的观点问题、人文学的边缘化问题进行讨论，这对于雕塑艺术的文化发展是有启发性的。

简介：近几年来，国内许多艺术院校均开办了类似建筑与环境艺术设计的专业，相对传统理工院校的建筑设计专业而言，艺术院校中开设的建筑环境设计类专业的培养方向和目标一直还不尽成熟，仍处于不断地摸索和总结过程之中。对于由理工类毕业生占领的主流设计市场而言，艺术类毕业生一直被认为先天性地缺乏相关的科技知识和工程技术手段，这种状态一方面与他们入学前的背景知识和基础有关，另一方面也与其在大学本科阶段所接受教育的知识结构和课程内容有关。如何看待、评价以及调整改进艺术类设计专业有关科学和工程技术知识的学习是一个很大的问题，也是一个需要系统性加以研究的课题。笔者在此只就有关“环境工学”课程的设置和教学，结合自己的教学工作经验，简单提出一些观点和体会，期待相关人士展开交流和讨论，以促进和提高此类课程的教学水平。

简介：为探求各种进步,当今许多雕塑家对雕塑语言进行了各种各样的探索,有成功的,也有不成功的,这本无可厚非。毕竟当今是开放的时代,雕塑面临着各种的机遇。当今社会上群众的审美眼光也提高了,已经不满足过去传统已有的东西,希望看到一些现代的,甚至是稀奇的东西。但有些人的探索明显地失去了意义,开始脱离了艺术的成分,搞什么超现代、后现代,采用非雕塑的手法做出了许多很恶心的东西。这种现象要引起人们的注意。

简介：在人类知觉的基础上，大千世界的客体均形成了人们心中千差万别的感性形象。从而，人类也就找到了此物与彼物在表象上的自身特点，为进一步认知世界、感知世界、表现世界以至改造世界提供了必要的先决条件和思想依托。同时也在一般表象的基础上延伸出记忆表象和想象表象。

简介：1949年7月2日至16日,第一次全国文代会在北平艺专举办了"美术作品展览会"(即"第一次全国美术作品展览会"),共展出1943年至1949年间的木刻、漫画、年画、连环画、油画、国画、雕塑、洋片、剪纸、窗花、画报、美术资料等604件作品,其中一部分是解放区的美术作品。鉴于此展属全国美协和全国文联筹备和成立的综合性、全国性大展,后界定为第一届全国美展。由此开始,创始于1949年的全国美展,

简介：学术界对静物工笔画最早出现的时代虽有争议,但我们能见到最早的静物工笔绘画出现在战国时期的墓室帛画中。到宋代,静物工笔绘画获得了空前发展并取得重大成就。特别是工笔花鸟画的繁荣与兴盛,给后来中国绘画史的书写留下了浓墨重彩的一笔。宋代花鸟画家非常重视在生活中搜集素材,以自然为师。

简介：产品立体造型是产品设计专业的基础课程，旨在通过课程的教学，重点培养学生构建立体思考的思维方式并提高学生立体造型的能力。本课程为期三周，通过理论知识的讲解，力求使学生领悟到立体造型的重要作用并掌握制作方法，同时要求学生亲自动手制作，在实践的过程中，使其真切感受到立体形态的魅力，并应用在产品设计的活动中。

简介：为推进书法教育，传承中华民族优秀文化，学校开展书法教学无疑责无旁贷，小学的书法教学更是肩负着从最基础的层面引导学生了解、热爱书法艺术的重任。书法只有黑白两色．没有绘画那样具体可感的形象，而小学生的年龄特点决定了他们的认知是从感性到理性的：我们的传统书法课堂中，使用的教学手段和方法相对简单，长期严格的技法训练常使学生产生枯燥无味的寂寞感．无法激发学生的学习兴趣。

简介：色彩表现课是天津美术学院现代艺术学院基础教学部开设的八门基础课之一，是借鉴色彩构成对共性色彩规律的研究，同时突出运用色彩规律主动表达的课程。

简介：动画师创作动画时是阐述个人主张的主观行为，观众在观看的时候同样是一种具目的性的选择行为。他们渴望着在观影体验中找到一丝丝与往昔生活的联系，以产生共鸣，渴望看到的是经艺术加工处理过的“角色的运动”，即具有强烈审美意趣的角色动作节奏、浓缩的肢体语言以及夸张的动作幅度，以获得更浓缩直观的体验和升华。本文拟结合笔者多年来于动画创作过程中对角色动作节奏的探索与研究，对录求更行之有效的表达方式提出一些初步的分析和建议。