简介：我国古典戏曲演员分为生、旦、净、末、丑。旦角是戏曲中的女性形象，可分为不同的类别，她们或妩媚多情，或活泼俏俐，或英姿飒爽……今天就让我们来学剪这个戏曲角色吧!

简介：本文把剪瓷雕置于其发展的时代语境之中考察,并从剪瓷雕的界面设计、色彩设计、造型设计、空间尺度等模块,加以分类,梳理出泉州剪瓷雕工艺的发展脉络.

简介：都知道王海燕画花．她的花里面有那么多妖娆，更有那么多的典故。花是一个古今中外长久不竭的体裁，无论是古希腊神庙的建筑装饰或是充满神奇的神话传说，花都扮演着重要的角色。

简介：新长沙窑，它凝固的画面，定格的是中国文化的经典，它火中的燃烧，重生的是世界艺术的神奇，新长沙窑采撷了古窑圣火，正延续着华夏千年的文明。据有关专家分析认为，新长沙窑的艺术价值和收藏价值必将再创长沙窑的辉煌。

简介：苏轼是宋代的文学家、书法家。从明代开始，人们多认为苏轼的书法审美价值取向是“尚意”。事实上，苏轼书法思想中更多的是尊崇东晋，崇尚“风韵”，进而传达自己的思想情感和审美情感。晚年的苏轼，在书法价值观、书法审美取向、书法审美思想上进一步发展变化，开始崇尚“自然”。

简介：问：蔡老师，您作为装饰艺术设计系的老领导，能给同学们点意见和建议吗？答：现在同学们的基础好象还不够扎实，我说的基础并不是单指素描。我们因为过去从苏联那一套艺术体系里学过来的，写实工夫比较扎实，但是对于艺术基础来说还远远不够。我们年轻时只能学习苏联的艺术，很少接触到其它范畴，不像你们现在网络上一搜索，什么资料都有。我们现在已经老了，才能看到那么多资料，而这些在以前是看不到的。当时连印象派的画都不能看，印象派被认为是资产阶级的艺术。

简介：经常看到这样一种风格的绘画:朴实,平和,内在,完整,无论是构图、色彩、空间、造型、意境等都有绘画史或文化史的依据,这种风格多出于教师之手(它像教科书一样完整)。这种风格的形成一般是由于教师的职业心理:总想为学生表现出一种尽可能完美的具有说明性的作品。要求学生必先要求自己,久而久之磨练出了一种风格,有人说是学生味的作品风格,但真

简介：1939年出生于洛杉矶的布鲁斯·比斯利（BruceBeasley），被认为是美国西岸最具创新精神的雕塑家。比期利坚守现代主义的形式主义者阵线，作为一个优秀的现代主义者，他总是致力于创新——不是做一些新奇的塑像，

简介：

简介：在城市文化批评和研究快速走向“学科化”的今天，研究者亟待突破对城市文化进行共时分析的符号学层面，在广泛吸收城市本体研究理论的基础上加入历史学的维度，从而为立体地想象、还原、解读一座城市的文化样式与文化生态提供可能性。

简介：路易莎．拉比雅（LuisaRabbia）擅于运用人体形态探讨存在主义主题，从人体自然本能到精神层面超自然存在体系的嬗变，再到众生之间相互连通的亲密关系。

简介：中国传统文艺批评，通常是将道德标准与艺术标准作为统一的，这种批评强调人与艺术品格调的一致性，并且将艺术与人生紧密结合，以道德尺度作为艺术尺度的一个重要方面去评价艺术作品。与文学艺术一样，书法与道德的关系至为密切，在古代书法批评中，通常将书法家的人格道德作为评断其书法成就高低的一个重要标准，所以中国自古就有“书如其人”、“书为心画”等等说法。

简介：漢代簡牘墨迹爲研究漢代書法提供了新的資料和視角,東漢書迹曾以銘石隸書爲大宗,隨着近些年多批東漢簡牘的發現,人們把視角轉向東漢簡牘爲代表的手書墨迹,將同近期的簡牘手書墨迹與碑銘書迹進行對比,可能會有新的書史研究視點。本文以部分新出土東漢簡牘爲材料,比較分析東漢手書墨迹(簡牘)與碑刻隸書的相近處與相異處,以求從新的角度研究東漢書刻藝術特徵。

简介：多足的庞然大物出现在开阔的海岸线上，在风的作用下，它们开始优雅地漫步，遇到海水，它们警觉地躲避；风暴来临时，它们便将自己固定入湿沙；它们有时像马儿一样疾驰猛跑，有时则鼓动薄纱般的翅膀静静等待，如果获得了神秘的力量，它们就会生机勃勃地跃动起来，踽踽独行或蜂拥而至。如果说生命形态是指能对外界刺激做出反应的独立个体的话。

简介：豫剧大师常香玉先生有一句名言：“戏比天大”。乍听此话，似觉费解：戏不过一技耳，何以大过天去？仔细揣摩咀嚼，方悟出这句话其实是充满哲理的。天地无言，道在万物；前贤有训：天视自我民视，天听自我民听，天地间万类万物，无不蕴天道其中。因此，对于一个艺人来讲，戏就是他的人生，就是他的一切，“戏比天大”是天经地义的。

简介：这篇文章是皮耶兰·卡瓦尔基尼对路易莎·拉比亚进行的一次访谈,内容主要涉及拉比亚的创作理念。拉比亚视绘画为一种书写的方式、一种思想发展的记录,记录那些特殊的时刻以及时间的流逝,她希望通过绘画来探察人类之间的多重联系。拉比亚虽身为移民,但她并没有以移民的立场,而是以局外人的眼光来看待旅行中的人,并从新的视角看待变化中的景观和文化。对她来说,景观是人类状况和精神的一种隐喻。在拉比亚的画作里,既有她自己对生命的想象,又表达了通过其他人的眼睛所看到的生命和视觉景观,她的创作试图将自己的旅行融进其他人的旅行之中。可以将拉比亚的作品看作是对生命、死亡、孤独、时间等的一种思考,也可以将其解读为拉比亚试图进入自己以及进入他人内心的一种旅行。

简介：一、尼德兰十七世纪时间,荷兰共和国(或称“尼德兰北部地区”,以区别于尼德兰西班牙语地区”)成为海上强国之一.荷兰东印度公司(VereenigdeOstindischeCouipagnie)建立于1602年.在整个十七世纪,荷兰的手工制作艺术十分繁荣,它以银匠,织工和橱柜制作者的产品闻名子世,令人费解的是,十七世纪初的荷兰,竟极少有漆艺制作的迹象留存.而荷兰的橱柜匠人一向是那么善于迅速地效仿外国的风格.我们可以肯定:荷兰人也一定仿制过在欧洲风靡一时的东方漆器.

简介：21世纪是文化经济全球化的时代，民族文化在外来强势文化的冲击下受到扰动，文化个性受到挑战。中国画作为中国传统文化的代表形式与国粹，面临着同样的命运。因此如何在全球化时代维护中国画的民族话语权，保持传统艺术特色是中国画学术界必须面对的课题。现代文人画具有诗书画印相结合的文化综合体式，最具中国文化特色，它能否代表中国画，是否具备民族文化的维权力量是本文主要探讨的问题。

简介：大山,它是中华民族引以为豪的中国画传统的象征;又是像可染先生那样贯古通今、艰辛求索,终于达到顶峰的大师们的象征;同时还是博大永恒、云水飞动的大自然的象征。多少年来,一代代艺术家在茫茫艺海中锲而不舍、义无反顾地投向广袤无垠的山的怀抱,

简介：对于兼通诗书的学者而言,虽然诗与书所用的媒介载体不同,但都是其人生活体验、学识修养、艺术理念、精神气质、审美理想的外化,有着整体的一致性。翁方纲诗书皆擅,对于诗书均有独特见解,其诗作内容多关于书法,书法品评也多借鉴诗歌具有的内涵和意境。翁方纲,清代文学家,金石学家,书法家,学识渊博,擅长考证,精于鉴赏。翁方纲的学术以宋儒为根柢,兼重考据,金石学成就卓著,产生了深远影响。