简介：展览“不法营造”的名称一下就吸引了本刊编辑的注意力。这种通过比照过往生发对当下之观照的态度和做法,往往提供了一种具有时间厚度的、理解艺术的背景。既然策展人秉承着开放的心态来展览实验性的艺术作品,那么本刊则呈现策展人书写的简短展览前言,并辅以更多的作品、现场图片,让作品自我呈现,而不要约束观看者的感受。

简介：每个人的行为以及情感意志多是由其动机与需求支配，由于环境、学识、年龄、物质条件等的不同，便产生了不同的动机与需求，如求食、求饮、避痛、睡眠等方面的生理需要；还有探索、接受外来信息刺激、成就、赞许等方面的心理需要。心理学家马斯洛按需要的等级分类，将人类的需要由低到高分成五个层次：第一层的需要是生理需要；第二层的需要是安全需要；第三层的需要为对“爱与归属”的需要；第四层的需要为对受到别人“尊重”的需要；第五层的需要为“自我实现”的需要。

简介：作为教师，了解自己学生的特点是教学中的重点，因为只有依据学生的特点，才能“对症下药”，用合适的方法对学生进行教导。小学阶段的学生由于年龄的原因，大多都不能养成良好的学习习惯，完全凭兴趣学习，如果我们用传统的“填鸭式”教学方法，那么。只会让学生的学习热情骤减，甚至出现“拒学”。因此，我们要巧妙的设置课堂教学．使课堂变得生动有趣；

简介：现代认知神经科学研究已经证实,人的一切认知基础都是由大脑神经元活动以及因此形成的思维与信息组织机制决定的。它可以有效揭示人类艺术活动中大脑思维工作原理及其对应的心理活动规律,特别是侧重视觉感知活动的脑神经认知机制对书法艺术研究具有难以估量的学术价值,是未来美学与艺术实践不可缺失的重要的科学论证基础。一、视觉认知科学与书法艺术研究的关系脑视觉认知系统有着极其精密复杂的组织结构与机制。由于外界信息的80%~90%是经由视网膜通过视觉神经通路传入大脑,

简介：80年代初期，伴随着改革开放的春风与文艺界“百花齐放、百家争鸣”的“双百”方针的进一步强化。中国书法家协会这个在文学艺术界联合会中早就应该建立的协会，在一大批的有识之士的大力倡导下，随着涌动的春潮，在广大书法工作者、爱好者期待的目光中姗姗而至了。从此。广大书法工作者、爱好者有了自己的“家”。

简介：北宋历代的帝王对书画收藏都颇为热衷,宫廷内外均有书画储藏的机构。书画通过搜访、进献等方式＂进入＂到宫廷储藏系统后,并非一成不变,而是通过各类观画、赏赐活动再一次＂流出＂宫廷。本文旨在探讨与宫廷书画流转机制相关的＂进入＂、＂储藏＂、＂流出＂等相互关联的环节,从而深入理解北宋宫廷书画鉴藏机制。

简介：一、环境需要文化参与美国二战后经济走向低坡,相反,各大企业、政府进行调整,投资文化和艺术。当然还有别的原因,比如50、60年代美国急于要把英、法现代艺术中心的转移到美国去。在某种意义上中国也有相似的情况,有些文化策划都是在经济一下子上不去时发生的,前几年跟商家谈文化和艺术的东西不可能,现在投资商家享受过了,卡拉OK玩够了,XO喝够了,就开始找文化策划人了。

简介：探讨当代中国书法展览方面的一系列问题。

简介：直到现代艺术将其联系于绘画的自主性问题，材料和媒介的真实意义一直在绘画的再现样式中被掩盖着，材料与媒介被视为表现对象的手段。现代绘画对材料与媒介的关注虽然提示了问题，但从实质上主要保持在样式趣味的转型层面，忽视了传统再现性绘画中的媒介主导作用。媒介不同于一般意义上的材料，而是材料在绘画中的呈现，绘画的兴趣，绘画所处理的就是如何使材料转化为媒介。因而绘画所展示的既不是内容也不是形式，就是媒介本身，这个规律支撑着几乎整个绘画史。简单说，媒介就是绘画自主性所在，并且因此，自主性问题不存在于绘画内部。

简介：设计教育,是我国经济发展走向现代化过程中一个不可缺少的,崭新的应用学科。它伴随经济改革应运而生,在社会经济整体素质提高的同时,越来越强地表现出自身的重要作用。广州美术学院设计系作为广东省兴办设计教育的先行者,由于坚持了“理论联系实际,为产业发展服务”的办学方针,在本科教育和研究生教育中,均贯彻“理论联系实际,向实际学习”的指导思

简介：通过思考大众媒体与艺术产业发展的关系以及策划组织"艺术媒体论坛"系列活动,我认为我国目前亟待建立大众媒体与艺术产业互动合作的新机制,初步设想和建议如下:第一,开展艺术新闻的研究和探讨,提高艺术新闻工作者专业素质.

简介：以训练幼儿观察力为主要目标的幼儿写生，合理示范尤其重要．要留给幼儿充分的观察空间。可采用多种促进幼儿观察的方法．比如选用能激发幼儿观察兴趣且难度适中的写生内容．采用“说画”的形式替代示范．以及在人物写生中引导幼儿结合心理活动来观察等。另外，帮助幼儿理解和处理物体空间关系．帮助幼儿打破惯性思维的干扰．都为幼儿深入观察提供了良好条件。幼儿从写生中学会观察不仅是幼儿绘画自身的要求．对幼儿一生发展都有着非常重要的意义。

简介：艺术院校的学术评估机制无疑在学院的发展过程中起着导向性的作用,它的价值取向将最终决定学院在当代艺术格局中所扮演的角色.本文从艺术发展的多元化趋势着眼,对当下艺术学院的学术评估机制提出了疑问与思考.

简介：新中国建立伊始,新政府立即着手新中国全面的文艺思想和文艺体制的建设。新政权意识到,只有尽早地建立统一的、符合共产党政权意志的文艺思想和文艺方针,才能有效地宣传和推行共产党的建国方略和主张;只有建立强有力的文化体制,才能有效地贯彻执行共产党的文艺思想和文艺方针,才能实现新政权对文化艺术的领导权,才能发挥文艺的宣传、教育、鼓动、普及的功能,为新中国建设事业和各项政策的落实提供精神动力和支持。

简介：杨斌（以下简称杨）：《美术观察》近期提出＂中国美术观＂的讨论话题,您怎样理解这个问题？冯远（中国文联党组成员、副主席,以下简称冯）：改革开放三十年来,国家经济快速发展,大幅提升了国家的国际地位。

简介：艺术设计它本身就是以知识启动创意的产业,之所以能推动经济的发展,设计师担当着企业开拓先导的角色和提高生活质量的工程师,随着知识经济时代的到来,市场经济的文化融入成为城市发展、企业生存、产品设计更新的必然,设计师人才成为这些必然的核心。在社会、经济、文化相互交融的市场中,提高设计能力是高层面竞争的手段,也是目标,艺术设计成为经济发展的核心竞争力,设计师重任在肩!

简介：在设计原则中,＂适用＂、＂经济＂、＂美观＂是互为辩证的动态因子。在保证适用的前提下,经济与美观成正比关系;在保证美观的前提下,适用与经济成正比关系;在同等经济条件下,做到适用与美观的统一。且通过设计管理,寻求最合适的解决方法,精心协调、整合这三个动态因子。

简介：一、体验经济的概念体验经济（ExperienceEconomy）的概念是由约瑟夫·派恩（JosephPineⅡ）于1999年提出来的经济概念,他指出,现有的经济分为四类：农业经济、工业经济和服务经济以及之后的体验经济.所谓体验经济即在当今一些发达经济社会,以发达的服务经济为基础,逐步甚至大规模开展将某种商业体验作为产品的经济消费形式.更进一步地,在当今欧美社会里,将原有的experience和economy相结合,从词源学的角度构成新的词汇即Exponomy这一体验经济专有名词.

简介：我院将于2004级新生入学开始实施全日制本科学分制教学管理制度改革，正式进入了由“学年制”向“学分制”转型的实际操作过程、通过这一过程，我院将全面执行学分制教学管理制度，全部教学活动将纳入学分制教学管理模式，标志着我院教育与教学改革正在向纵深的核心部分发展，朝着建立现代艺术教育与教学体系的方向迈进。

简介：国家科技支撑计划课题“基于众包服务的创意设计产品定制化服务系统研发与应用”的主要目标是：基于线上线下产业整合的创新机制，结合创意设计智能化定制技术，建构产品供给方与创意设计者形成线上线下撮合的系统，使之适用于设计产品的定制及艺术衍生品研发的交易模式。