简介:在这篇论文中,我对“艺术与物性”的形而上学基础进行了探讨,以便梳理这篇文章依赖的几种保守的艺术批评准则,比如柏拉图的形式理论、康德的美学以及迈克尔·弗雷德对于主体性和表征毫无疑问的接受。我认为,正是由于这些信条的存在,导致“艺术与物性”无法与高科技和虚拟现实时代的艺术状况达成协议。我将通过区分三个关键性的概念——仿像、剧场性和真实,进行论点的阐述。
简介:在当代艺术的范畴里,只要跟艺术沾边,无论承载的媒介是什么,都只是工具,无论是架上艺术还是非架上艺术,皆是如此。在录像艺术作为载体的特质下,虽然有很多艺术家不会停止对录像本身的探讨,但是在其不能满足艺术家创作承载能力的时候,艺术家开始探索录像艺术与公共空间的结合,这样,又多了一些新的可能性。
简介: 当今社会,科技发展日新月异,早已进入了以计算机和网络为标志的数字化、信息化时代,以克隆技术为标志的基因工程也成为时代发展的一个标志.与此同时,在艺术创作的一些领域,高科技新型材料的运用,以及现代数字技术制作的应用,已经被人们广泛认识,对艺术的审美也产生深远影响.这种影响是好是坏,的确是应该引起我们思考的问题.……
简介:主题学多是探讨图像的母题与主题的相关问题,我们把主题学作为一个方法运用在艺术史学的研究中,用分析艺术主题流变的因果和规律来探讨艺术史的变迁和演进,寻求一般艺术史学研究所遮蔽的主题问题和主题变迁的原因对艺术史学的影响,由此建构主题学介入艺术史学的理论与研究方法。
简介:在西雅图公共环境艺术的繁荣时期(1975—1985),产生了许多重要的艺术家,他们在这里及美国其他地区制作的项目引起了人们的广泛关注。巴斯特尔·辛普森(BusterSimpson)正是其中最为杰出的一位,他有着不凡的创意和革新精神,对具体场地的物质性和历史性,环境和生态各方面的含意异常敏感,并以其特有的幽默,取悦公共艺术的观众。
简介:现实物象脱离生存环境后的衰变颇具意味。他们从生到枯、从丰腴到干瘪的变化是我海报创意的起点。刚拾起的木瓜满是生机,放置数日后,局部变黄,又过数日……枯黄表面残留的伶仃绿色仿佛是地球上残存的绿地!失去水分的甘蔗,干瘪扭曲、满是褶皱的形态丑陋无比!刚摘完的葡萄串,果穗上还残留着泛绿的汁液。仅半日,便开始收缩……现实物象的这些变化,都是我海报开启创意之源的钥匙。
简介: 编者按:这个时代是个瞬息万变的时代,信息的高度发展,推动了社会飞速的进步.网络作为这个时代的主导媒体,由于其兼具了各种媒体的综合性能,无疑渗透到了社会的各个角落.……
简介:北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。
简介:艺术对乡村的介入有效性,取决于其是否在乡村的内部建立起了能够自循环的活力系统。而检验这一系统的存在和运转方式需要学者长时间对地域文化、居民结构、产业发展等一系列看似与艺术无关的要素进行记录和考察。日本作为拥有国际性大地艺术节品牌的国家,积累了近20年的乡村艺术实践经验,为学者提供了可量化的方法和支撑材料。本文以研究者的视角,依托于大量的资料对艺术介入乡村之后所出现的改变和问题进行探讨。
简介:大家经常发现伴随浓厚兴趣涂抹的儿童画,其画面情景新奇,大胆活泼,极具强烈的艺术魅力。它与当代著名的大师作品竞有那么多惊人的相似。从美术史上,大家不难发现马蒂斯、毕家索、克利、米罗、布朗库西等现代大师们几乎都不同程度受到儿童美术的影响。这是艺术在人类经历了高度理性化之后对感性的向往和童年真情的呼唤。作为一名当代艺术创作中的实践者,深受这种艺术现象的启发。
简介:“十面埋伏——另一种社会视觉的介入”由俞可、冯博一联合策展,展出了陈界仁、陈文骥、丁乙、缪晓春、宋冬、徐冰、尹秀珍、张大力、张恩利、张晓刚当今十位资深的、成熟的、活跃的艺术家,呈现了他们近年的绘画、雕塑、装置、影像、新媒体等的代表性作品,以及一代人对艺术的坚守。
简介:印刷术为中国古代四大发明之一,对推动人类文明和世界科技进步发挥了巨大的作用。木活字印刷术课程是四川美术学院版画系2016年开始设置的一门新开课,课程设置得严谨又具有弹性的教学内容,既是对传统技艺的学习与继承,同时又让同学们在未来几年版画专业学习中出现了更多的可能性与延伸。
简介:1947年李桦及中国木刻艺术创作生态,除了视觉语言上的跨媒介实践,艺术家与民众之间的关系也已经产生更为复杂的面貌。如何用艺术唤起民众、捍卫民主,如何让艺术具有推进社会政治议程的积极效应,已经成为艺术家们首先要考虑的事情,由此,关于现实主义的艺术价值观也衍生出新的内涵。
简介:去年三月份日本艺术家草间弥生在上海当代艺术馆的个展《我的一个梦》和今年四月份英国艺术家大卫·霍克尼在北京的两场讲座及在佩斯的个展都在艺术圈刮起了一阵旋风。无论是展览还是讲座,人们的热情都空前高涨。当代艺术受到人们如此的强烈关注,实在让人刮目相看和兴奋。虽然我们不排除观众的跟风心理,但值得思考的是:当代艺术如何引起大众如此的兴趣?
简介:探研中国漆艺史,有一现象值得注意,即几千年来中国的髹饰技艺一直是以平面漆绘为其主流。入唐以后,这种漆绘技艺一统全局的情形有所改变,雕漆工艺登上了历史舞台。自此,漆艺的装饰风格和审美指向也发生了一系列的转变。宋元明清,雕漆工艺日臻成熟,自成一类,极大地充实了中国漆艺的修饰内容,丰富了中国漆艺的美学意
简介:
简介:文章简要分析了民间剪纸艺术的发展概况,指出剪纸艺术在中国传统民间艺术中的"母体"地位。通过列举优秀的现代设计作品,论述了民间剪纸艺术对现代设计的启示和影响。
简介:<正>“我們时代的人”今年年初,苏联美术学院举办了一次全体院士和通訊院士的作品展覽会,題为“我們时代的人”。参加展出的除了八十多位院士和通訊院士之外,还有外国的名誉院士柯內留·巴巴(罗馬尼亚)、卡勒尔·波柯尔內(捷克斯洛伐克)、吉什法路迪·什特罗勒尔(匈牙利)和我国的潘天寿。这次展出的作品以肖象画为主。在几十件肖像作品中,出現了不少生动的先进工人和农民的形象。許多作品直接描写了工人、农民的劳动生活,反映了他們的建设热情。这些作品具有强烈的时代色彩和浪漫主义精神,构成了这次展覽会的肖像画
简介:每个人都已开始假装是几何学家和物理学家,情绪、想象以及风度已经被流放……——伏尔泰《致西德维尔信集》1735年序言在《风景进入艺术》书中,肯尼斯·克拉克描述道:"自中世纪以来,人类精神一次次试图与环境建立和谐关系,风景画的兴起和发展则成为其中的一环。"
简介:一九九八年十月二牛日至十一月二日,以“融合与拓展”为主题的’98上海(美术)双年展在上海美术馆成功举办,参展作品均以水墨为基本媒材,展示了有着悠久历史和传统的水墨艺术近年来发展的最新动态。展览期间,同时举办了以“当代文化环境中的水墨艺术”为主题的国际美术研讨会,邀请下来自国内及英、美等国的专家、学者参加,提交论文并发言,他们就当代水墨艺术发展的现状和生存环境、与传统文化的关系和它的现代性转换及其未来之可能性等问题展开了积极而深入的探讨。本期特选其中的部分论文刊出,旨在就这些问题引发更为广泛的思考,以获得更多的真知灼见。
介入的失败:仿像时代的艺术批评
回顾与展望——浅谈录像艺术介入公共空间
对科学技术介入下艺术审美的思考
主题学介入艺术史学理论研究
介入——巴斯特尔·辛普森的公共环境艺术
风物性灵——海报设计中的现实物象介入
当网络介入书法——网络对当代书法的影响断想
北欧参与式设计对中国设计介入乡村建设的启示
艺术介入乡村之后——“濑户内三年展”在地研究
对当代艺术创作中介入趣味性的思考
十面埋伏——另一种社会视觉的介入
木活字与印刷术
观众与民众——李桦1947年前后的木刻创作与社会介入
霍克尼与草间弥生:绘画介入当代的两个例证
雕漆的起源与雕版印刷术
奎特卡的导演与绘图术
民间剪纸艺术及其对现代设计的影响——民间艺术形式介入艺术创作谈
藝术·时代·人民——苏联美术生活点滴
透视观与帝国肖像——欧洲测绘术影响下的明清风景
古代的精神和当代的“炼金术”——背景转换中的水墨艺术