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  • 简介:文章针对形象设计在服装表演专业中的重要等相关问题,阐述了本人对论题的一些观点和意见。以服装表演中形象设计的视觉元素为切入点,论述了服装表演中形象设计的实用功能和审美功能兼容并蓄的特点,通过服装表演中形象设计的视觉表现形式,指出形象设计应以创意思维为指导,创意视觉造型为辅,注重设计理念,突出主题、引领时尚、强调内涵与外在延伸的特殊创意形式。

  • 标签: 服装表演 形象设计
  • 简介:尽管波兰裔俄国艺术家卡西米尔·马列维奇[KazimirMalevich]作为抽象绘画在20世纪的先驱早已为人所熟知,但他在设计领域,尤其是建筑设计方面的探索和实践对于中国设计学界来说还较为陌生。从1903年至1913年的短短十年间,马列维奇就从他早期追随于法国印象主义风格,转向快速地跟进至立体主义、野兽派、未来主义等各种风格,并于1913年创作了后来被视为象征着“至上主义”的诞生的《白色上的黑色方块》。

  • 标签: 建筑设计 设计实验 印象主义 20世纪 抽象绘画 设计领域
  • 简介:一些学生练字,拿起笔就写,没有格子或不会用格子,忽略了格子的作用,结果虽然照字帖临摹了一些笔画特征,但由于没有格子或没按格子写,很难从整体上把握字的结构,写

  • 标签: 写字重要性 格子写字
  • 简介:孩童的美术创作缺乏个人感受,程式化、套路化的问题已非常明显。他们的习作雷同,没有自己的思想。因此,在创作中,教师应有意识培养学生的艺术感觉和兴趣,努力将孩子的感情激发出来,使之动情。

  • 标签: 艺术感觉 多情善感 兴趣 个性
  • 简介:宁波阿育王古寺舍利宝塔于2017年4月22日举行奠基法会,其整体建筑及景观设计方案由湖北美术学院"当代公共图像传播与研究中心"和"环境艺术研究所"担纲总设计。文章从舍利宝塔建筑设计理念出发,追根溯源佛教文化、佛教艺术、佛塔造型演变等,并从该建筑的"天宫"舍利殿、"藏经阁"、"法堂"、"建筑外回廊"、"地宫"舍利殿等方面,逐一分析舍利宝塔建筑设计,以助于深入了解"阿育王舍利塔"原始形制与文化内涵。

  • 标签: 阿育王古寺 舍利宝塔 建筑设计 佛塔造型
  • 简介:本文基于2010年上海世博会"城市,让生活更美好"的主题,充分解读了上海世博会英国馆建筑设计特点,分别从英国馆区位分析与设计概况、建筑设计的主题演绎与理念的延展、建筑形态与建筑建构以及建筑技术应用等方面,对英国馆建筑设计以及展馆设计进行了详尽的解析,进而总结出在体现世博会建筑自身展示、试验、技术先进的同时,更需倡导科学和技术的完美结合,将种种有助于人类发展的新概念、新观点、新技术以可持续发展的态势奉献出来。

  • 标签: 上海世博会英国馆 主题演绎 形态 建构
  • 简介:高职作为就业教育,要培养社会上有用的技术应用人才,其艺术设计专业更应该通过素描教学来培养和提高学生最基本的造型能力。素描教学的宗旨,不只限于为欣赏艺术作品,更要培养学生成为适应社会需要的实用美术设计专业人才。为此,现在的高职美术素描教学,应将速写纳入素描课堂教学之中。

  • 标签: 素描教学 高职美术 表现性素描 造型能力 重要性 速写
  • 简介:油画静物写生是油画造型基础教学中的一门重要课程,也是学生在学习油画进程中所要面临的第一个门槛,通过油画静物写生可以使学生在学习油画过程中不断熟悉油画材料及其性能,同时丰富的物品也为学生表现其形体和质感提供了丰富的材料,油画静物写生的重要包括色调的整体表达,形色的严谨结合,质感的细腻表现,此阶段是油画学习的初级阶段,但也是最为重要的阶段,大学美术教育有别于高考的美术教育,大学美术不仅仅是高考美术的延续,更是美术本质的体现,在油画静物写生中,需要学生学会主动“解读静物”,在油画中注入主观的思考,它是这一阶段的重中之重。

  • 标签: 油画 静物写生 解读静物 色调
  • 简介:综观当代书坛,真可谓是热闹非凡。然而,当我们稍微冷静的观察一番,就不难发现其中有多点的冷寂之处。的确.就拿现在的创作态势来说,当前的书法理论与创作实践如果相对应一下,就可明显的感觉到,有些书家对书法理论的运用与掌握,很大程度上要远远落后于实践,这在当代书坛应当说是一件很可悲的事情。学过自然辩证法的人都知道,世界上任何事物的发展与变化,都是离不开理论的指导,这样实践起来理应发挥更大的作用。

  • 标签: 书法理论 创作实践 自然辩证法 创作态势 当代
  • 简介:中国传统绘画作品历经千百年仍然焕发着不凡的神采,仍然保存色彩浓丽厚重,进一步证实天然矿物质材料的稳固不变性。因此,我们应该重视传统矿物质颜色的传授,让学生们能较好地掌握和运用矿物质颜色。

  • 标签: 中国画教学 传统矿物质颜色 工笔重彩
  • 简介:形象直觉是对形象的感知而言的,形象是人类认识这个世界的最本源的方式,人类在面对现实形象时所作出的第一反应不是运用逻辑推理分析,而是首先开启自己的感觉系统,凭着直觉对形象的感受,引发艺术家创作的激情,运用油画材料进行艺术加工,继而转化为绘画语言展示于画布上,展现在观者面前,完成油画艺术创作的情感描述。

  • 标签: 油画创作 形象直觉 情感 符号化
  • 简介:考核制度在一所高等院校中占着举足轻重的地位,它是教育制度中的重要组成部分,也是判断学生学术水准的依据和基础。一个合理的好的考核制度可以有效地调动学生的学习积极性,也可以发现和选拔出好的人才。学校拥有良好的考核制席导学校辫学质量的保证,那么如果缩小到高等美术教育的范围来谈,较之我国现行之高等美术教育政策,如何制定出一套公平合理、严肃公正、行之有效的考核制度,对当下的教育环境来说是非常有必要的。

  • 标签: 考试制度 教学体制 评委组成 学术氛围
  • 简介:动态建筑与外部环境相互作用所形成的三种辩证关系正是源于其复杂多变的特征,而动态建筑的特殊形态又与设计所主导的建构手法密切相关。地形拟态设计手法所构筑的建筑形态.在褶皱、起伏、延绵等外部形态特征仿佛与地形之间形成平滑、连续转换的同时,其内部空间也反映了对自然地形的尊重。由于动态建筑与环境中的建筑群在尺度、体量上有差异性.所以地形拟态所建构的动态建筑对外部环境也会造成不同影响。

  • 标签: 动态建筑 地形拟态 外部环境
  • 简介:现代商业设计随着时代的发展和市场的逐渐成熟,对基本设计技巧的掌握已经不能满足其需求。高等艺术教育中出现的大量的设计专业,使得我们必须重新思量基础绘画创作对于设计教学的作用和意义。在这样的前提下,我们发现结构素描正好可以作为两者的结合而存在,为设计打好基础,这个问题值得我们进行下面的一系列的探讨和分析。

  • 标签: 设计素描 造型艺术 重要关系
  • 简介:在我国的师范院校美术课程中,中国传统的民间美术内容仅占美术教材很小的比例。片面强调西方美术领域中的素描、色彩.油画、水粉、水彩等课程内容,而忽视民族美术的教育,尤其是民间美术教育,这是相关艺术院校中长期以来固存的弊端。自上世纪”五四“之后,在蔡元培、刘海粟.林风眠、徐悲鸿等一批艺术教育家的倡导和积极努力下,引进西方美术的教育模式,建立学堂制,开班授课。教育的方式.方法,以写生为主。教育内容中包括素描、色彩,同时开设了裸体写生课程,在当时的环境中引起了巨大的震动,并引发军界直接干预艺术教育的滑稽事件。50年代全面套用了前苏联的教育模式和教育内容。素描教学内容基本限定在明暗调子的石膏系列,以模仿逼真为评价标准,学生的学习时间大量花在基本技能的训练方面。当时的理念是:大学阶段是炼钢的过程,至于创作,则是学生毕业走向社会生活之后的事。这种教育理念忽视了艺术教育对学生创造思维的培养。80年代初,社会意识形态的变化和对世界教育状况的了解,一些先知先觉的美术教育家开始了对美术教育方式方法的研究与探索。但是,对民间美术列入教材的问题一直没有引起足够的重视,尤其体现在大学阶段的教材中。

  • 标签: 民间美术教育 师范院校 学生创造性思维 艺术教育家 美术教材 社会意识形态
  • 简介:21世纪的中国由于国家政治、经济日益强盛,从而带动了同人的文化自信和不断扩大的文化视野。独立、个性、多元的当代文化迫使中矧画从传统文人画隐逸遁世、虚静幽闭的状态中走出。现世的关怀和鲜活的当代体验,使中国画家更加注重对自然、人生的真切体悟。因此“师造化”注重在现实生活中写生就成为当代画家磨砺与完善绘画语言的重要手段。

  • 标签: 中国人物画 写生 创作 当代文化 中国画家 传统文人画
  • 简介:现代艺术设计的一次重要巡礼——《现代艺术设计丛书》掠影朴诚设计是根据一定的目的和要求进行的一种创造的设想与计划,是一种素材的人化与崭新样式的确立。设计的历史是人类制造物的历史,从装饰设计、生产设计一直到生活设计设计作为机能(包括人的欲求与需要)、...

  • 标签: 现代艺术设计 制造物 朴诚 形式美感 生产设计 传统技法
  • 简介:一、艺术与技术走到了一起德国的柏林文化广场,是一组建于两德统一后的商业文化建筑群,紧邻波茨坦广场。由当今世界的顶级建筑师所设计.可谓是一次建筑明星大汇演。当人们进入其中的索尼中心,即被覆盖在商业街上的巨形伞状玻璃穹顶(图1)所吸引,极具想像力的造型,构成了独具特色的广场空间.为人们提供了一片安静的绿洲;同时,也被现代技术中蕴藏的艺术魅力所折服。面

  • 标签: 建筑与环境 美学特征 艺术设计 艺术与技术 建筑师 现代主义设计