简介：<正>从比较音乐学到民族音乐学本世纪五十年代,民族音乐学(Ethnomusicology)这个新改的名称取代了以前所用的比较音乐学(ComparatiVemusicology)这个名称,并被广泛地使用起来。这件事在研究人员中间掀起了轩然大波。争论中,认为应该改换名称的人占绝大多数。在这门学问从前是怎样做的和今后应该怎样做的问题方面发生了意见分歧。坦率地说,是在新的名称的两个侧面,即究竟站在民族学的立场上,还是应该以研究音乐为中心的问题上发生了激烈的争论。按照罗德斯(W.Rbodes)的说法,民族音乐学这个新的名称是1940年由孔斯特

简介：随着世界逐步进入老年化社会，在21世纪兴起了“老年精神音乐学”的新学科。该学科研究音乐对老年人的精神和物质生活的影响，认为音乐对提高和改善老年人的生活有益，是一门无论在国内外都有发展潜力和探索空间的新学科。

简介：本文介绍美国民族音乐学学科的代表人物及其主要观点。

简介：1月25日，国务院学位委员会下发了《关于下达第十批博士和硕士学位授权学科、专业名单的通知》（学位[2006]3号），经国务院学位委员会第22次会议批准，我院获得艺术学一级学科博士学位授予权。根据学位申报规定，南京艺术学院也相应获得了艺术学一级学科硕士学位授予权。艺术学一级学科博、硕士学位授予权的申报成功意味着学校今后可以在条件成熟的基础上自行增列艺术学各二级学科博士、硕士学位授权点。这是南京艺术学院学位与研究生教育发展历史上又一个新突破。

简介：古典时期的很多作曲家经常被后人遗忘，其原因并非是这些作曲家不够优秀，而是因为我们常说的“维也纳古典乐派”的三位大师——海顿、莫扎特和贝多芬太优秀。在这些被后人“遗忘”的作曲家中，相比萨列里、胡梅尔来说，

简介：克莱门蒂（MuzioClementi）相当长寿一就像威斯敏斯特大教堂走廊上的题字所写的那样：“1752年生于意大利罗马，1832年卒于英国伊夫合姆镇（Evesham）。同样，他的人生也相当精彩，并不仅仅是从赤贫到暴富。他出生在一个工匠之家，父亲是个银匠，而去世时，他已是一个成功人士。他充分利用了自己的天赋，比如制造、销售和演奏钢琴，

简介：当我们听音乐,收集唱片时,常会遇到op.、KV.这类字母,它们是作品编号;它们有历史,也有故事。老音乐学家钱仁康将告诉你……

简介：<正>现存藉以考证玩花主人生平的文献资料很少。或许正因如此,庄一拂先生对"玩花主人"的介绍十分模糊:"姓名、字号未详,江苏吴县人。"~②我们知道,钱编通行本《缀白裘》面世之前,就出现不少以"缀白裘"命名的戏曲折子戏选集~③。而据可考资料,其中最早者为明代后期玩花主人编选的《缀白裘》。但是,由于原本迷失无考,只有蛛丝马迹尚可寻绎,故历来颇受争议。所幸,玩花主人创作

简介：“黄门乐”指朝廷内属于“黄门”系统的音乐组织、人员及其乐舞艺术。学者们对以“黄门鼓吹”为代表的汉代黄门乐已经有了不少研究，但对魏晋南北朝时期的黄门乐则几乎无人论及。这一时期正是黄门乐走向衰亡的阶段，它的衰亡既与黄门本身有关又与乐官制度的改革密不可分。对这一过程的探讨不仅可以全面了解黄门乐的发展史，还可以从一个侧面加深人们对音乐制度变迁方面的认识。

简介：国庆节期间，由国家大剧院特别策划的国庆音乐会在音乐厅拉开了欢乐的序幕。音乐会由著名指挥家谭利华领衔北京交响乐团呈现，整场音乐会的曲目安排脱离了平时音乐会的“大部头”模式，乐队为观众呈现了多达十余首的中外名曲，

简介：在中国戏曲史上,"十三"是一个常用的数字,不仅秦腔有"十三旦",而且在北京剧坛上就曾先后出现过两个著名的"十三绝":一个是众所周知的"同光十三绝",另一个则是乾隆时期的"十三绝",后者在戏曲史研究中还是一个颇有争议的问题。本文

简介：一个学科没有“形而上学”的道，仅凭经验总结是不能构建一个基础学科理论体系的。学科理论建设需要有经验、操作层面的理论，也需要宏观、本体论、教学理念的元理论。视唱的对象就是乐谱，由于没有元理论的指导，教学走上了识谱的误区。一，乐谱只是音乐形态的能指和文本，而真实的情感体验和发出的声音才是乐谱的所指，情感的本文。这一理论有助于区分音乐与非音乐行为。二，两种不同的知觉揭示了物的王国和意义的王国。三，乐理中的一些概念、定义，不是因为理解出了问题，而是语言表达出了问题，我们必须用哲学的观点从研究语言入手，消除语言混乱现象。

简介：音乐学是什么学？俞人豪先生《音乐学概论》等著作早已明言不是艺术而是科学（艺术科学），但现实认识对此仍普遍模糊，有必要突出强调。另一方面，近些年中外学界认识到“科学主义”、“科学至上”的局限，强调指出社学科学、精神科学及人文学科等还具不容忽视的“非科学性”本质。本文简略介绍何兆武先生《历史与历史学》等论著中有关历史学非科学性性质和结构分层的论述，希望引发对音乐史学及音乐学在科学性之外的人文学科性质、“非科学”性质的思考，反思我们对音乐学学科性质的认知，以拓展深化音乐学的学习与研究。

简介：音乐人类学作为一个外来"学科",需要结合中国语境进行本土化观察与重新审视。人类学、民族学在中国均已有百年历史,不但有着区别于西方的发展脉络,而且在国内也形成了不同的学术认识,对其脉络及差异的讨论与了解有助于当下中国音乐人类学的学科思考,同时,音乐学科也应部分地进入中国独特语境下的人类学等学科脉络,从艺术人文的角度做出自己的理论贡献。文章在前人研究成果的基础上对中国语境下人类学的发展脉络、本土化讨论及学科命名问题进行梳理,以之作为音乐人类学学科属性等相关问题讨论的参考,并对音乐人类学和民族音乐学的学科命名进行新的思考。

简介：克列门蒂在钢琴艺术发展史上占有特别重要的地位．他是最早研究钢琴特性和钢琴功能而进行创作的作曲家．他创作了一套完全脱离古键琴（Harpsichord）演奏规范的钢琴演奏技术．以双音演奏、密集音型的分解和弦及快速平行六和弦等技术的大量运用．给钢琴演奏技术的发展开创了一条崭新的道路。18世纪末。在他的钢琴音乐作品中出现了踏板记号．继而使用钢琴乐器的音乐表现力得到大大的充实和加强。我们可以从他创作的大量钢琴奏鸣曲中看到．他已摆脱了阿尔贝蒂低音（AlbertiBass）的伴奏形成的束缚．给钢琴伴奏声部的运用开拓了一个自由的空间。

简介：本文以活跃在武汉市平湖门地带的业余楚剧戏班为考察对象,试图从地理-自然、空间-位置的角度,对楚剧演出何以重现于城市街头这一文化现象进行阐释。

简介：本文进一步从教学过程中引发出来的音乐学写作问题，通过工作坊方式的教学互动，讨论课堂田野、临响作业以及学科资源问题，概念以及音乐学写作本体问题。

简介：自古以来，中国音乐美学问题的基本次第：首先是哲学问题先行，属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显，这一点，和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同；其次是美学问题若隐若现，主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确，一个典型的现象是，似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学，以至于把音乐美学置于形而上学论域，而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道；

简介：被列入国家级非物质文化遗产名录的徐州梆子,以枣木梆子作为打击乐器,其唱腔、音乐的节奏与速度由一副鼓板和梆子指挥控制。徐州老百姓习惯称之为＂大戏＂。目前,徐州梆子戏与全国许多地方戏一样面临相对的生存困境,仅存的蒋门一脉传承现状不容乐观,本人通过所在的徐州工程学院开设地方戏曲课程任课方式,将蒋门传承人请进学校课堂,在传承唱腔的过程中,就传承模式产生一些思考,以期为对这一亟待解决的传承难题尽一份绵薄之力。

简介：本文就由于琵琶演奏专业教学与非专业教学的差别而出现的不同教学理念、教学形态，剖析非专业教学的弊端及其成因，并探讨如何以专业教学的科研成果为依托，促进非专业教学师资队伍的专业化，从而为琵琶演奏专业教学培养高素质的人材并进而提高全社会的琵琶教学水平。