简介：摘要：舞蹈是幼儿们喜欢的一种娱乐活动，也是对幼儿进行素质教育的重要手段。幼儿舞蹈教育要符合幼儿的身心发展规律，科学、合理的进行舞蹈教学，对促进幼儿身心健康发展、开发幼儿智力具有重要作用。内容首先阐述了幼儿舞蹈对幼儿身心发展的重要价值，其次研究了目前幼儿舞蹈教学存在的困境。最后提出了针对性的创新策略。

简介：戏曲曾经是中国人文化娱乐生活的主要支撑，在新的世纪黯然徘徊在文化市场的边缘。本文分析了目前戏曲演出市场的脆弱性，探讨了戏曲走向真正市场的可能性。

简介：尽管在股票市场受挫，全球最著名的艺术赞助人阿尔贝托·维拉在最近几个月仍然坚持他对古典音乐和歌剧的广泛赞助。然而如今，根据《纽约时报》的报道，维拉已经放弃赞助两项享有盛名的艺术活动，令其余他的赞助项目胆颤心惊。

简介：音乐剧起自英美，并在美国发展成熟，世界其他地区的发展相对滞后。但通过《巴黎圣母院》这部音乐剧，让我们看到了法国人在文化艺术事业上的不甘人后，立足本国精品文化，成功打造了法国音乐剧的名牌。反观我国国内，由于接触晚，起步晚，几乎难觅音乐剧的精品。我们应该看到客观原因存在，更应着眼将来，

简介：随着计算机技术、网络技术和移动通信技术的快速发展,人类的各个领域都在经历＂数字化＂所带来的深刻变革。当下,以信息化、网络化和互动性为基本特征的数字媒体作为独立媒介影响着人们的日常生活;随着数字技术的不断进步,数字音乐已经成为音乐创作存储的主要形式,音乐的数字化传播已经成为当代音乐的基本传播和消费方式。数字音乐的勃兴对普通高校乃至整个国民音乐教育及教学产生了巨大而深刻的影响,在技术上、

简介：<正>目前音乐创作的情况如何?我没有做详细的调查研究,缺乏全面的了解,不能作出确切的回答。但从个人的角度观察,却感到十分困惑。在这条战线上似乎变化不大,资产阶级自由化思潮所造成的消极影响仍在继续。这几年来,我们的沉痛教训之一是:对待建设社会主义物质文明和精神文明一手硬一手软。可是至今尚未见到彻底改变此种情况的坚决措施。一位文化部门的前领导人曾提出:所有的精神产品都是商品,一切文艺团体都要优胜劣汰、自生自灭。在此种思想指导之下,“一切向钱看”的思想得以泛滥;

简介：文学的文化学阐释,不仅只是一种方法和手段的运用,更重要的指向是对文学研究人文价值意向的探求。它在把文学研究引入广泛的文化背景、使之走向人类学所能达到的高度的同时,力图体现人类文化精神的真实状况,揭示文学产生、发展与演变的文化学根据,从而抉发出文学现象所承载的文化含量与意义深度。本文试图通过对

简介：茶馆书场,是我国曲艺表演艺术的摇篮,承载着一代人的美好记忆,见证着传统曲艺的兴衰。鼎盛时期,杭州有书场100多家,说书艺人100余人,而如今,杭城书场所剩无几,杭州市拱墅区大关的＂百姓书场＂是其中之一,目前仍在每天坚持,受到听书迷的追捧和喜爱,2014年,被认定为第一批杭州市非物质文化遗产宣传展示基地。

简介：传统音乐，一部分已经被认定为“非物质文化遗产”，一部分目前尚未被认定。在飞速的城市化发展进程中，这些具有“非‘非物质文化遗产’”身份的传统文化，特别是少数民族传统音乐处于更加濒危的境地。究其缘由，乃“先进与落后”和“精华与糟粕”二分法的价值判断思维使然。但现实是：中国传统文化中的少数民族原始宗教音乐，既不“先进”，也不“落后”；既非“精华”亦非“糟粕”者众，因而亟需更多的理论观照。从学术研究的角度对其加以“抢救”，也许是当下最为有效的保护途径。

简介：视唱练耳，是高师一门非常重要的专业基础课程。其基本任务是对学生进行系统的视唱和听觉训练，目的是使学生的“音乐感知力”“音乐鉴赏力”及“音乐教育教学能力”等素质得到全方面发展。在教学过程中笔者发现，视唱练耳对很多学生来说是一门非常头疼的课程，鉴如此，笔者认为对高师视唱练耳课程进行多方面的思考是十分必要的。如何提高学生学习视唱练耳的兴趣，如何使学生学以致用，如何全面提高视唱练耳课教学质量，

简介：广西境内少数民族众多,各民族相互交融的过程中也形成了丰富多彩的民族文化,尤其是民歌文化的形成与发展为当地的文化建设作出了重大的贡献。京族民歌是其中的典型代表,主要流传于中国南海北部湾地区,这些民歌记述京族历史和族群迁徙,叙述民间传说故事,痛诉黑暗社会痛苦生活,再现海洋生产劳动,倾诉爱情婚姻生活,唱述人生哲理和友谊,歌颂抗击外来侵略者英雄。

简介：对位变奏是以对位技法和变奏技法交叉形成的一种创作手段。本文根据思维及思维模式的特征和类型，通过文献分析和考证，提炼出了对位变奏思维的五种模式，即“增减式”“更替式”“置换式”“间插式”“复合式”，并通过例证翔实这些模式存在的合理性和有效性，它们既是创作对位变奏音乐的技术支撑，也是分析这种音乐形式的理论工具。

简介：在声乐表演教学中,积极汲取传统民族唱法的精华,以利于进一步挖掘民族新唱法的科学性与时代感——即完美的歌唱,必须要加强对学生进行良好的歌唱心理准备的培养、良好的歌唱艺术修养的培养,提高学生的综合素质。以利于寻求民歌无所不在的美,表现民歌的美。

简介：弹挑是中阮演奏中最基本、最重要的部分，它直接决定和影响演奏的质量以及演奏者的层次。弹挑训练的基本功是为能更高质量地完成乐曲以及其他工作所做的准备。好的弹挑的标准和怎样达到这样的标准，是我们应该认真探讨的问题。

简介：王弼是魏晋时期玄学思想的代表人物之一,在其所注释的《老子》、《论语》等儒道著作中,王弼对于“大音希声”、“大成之乐”等音乐思想进行了独具匠心的重新阐释.蔡仲德先生曾在他的《中国音乐美学史》一书中具体而深刻地分析了王弼论著中的音乐美学思想,而本文与之不同之处在于,将研究视角集中于魏晋时期的主流学说——玄学,以期站在这一新视角下来看待王弼音乐美学思想的基本特征和逻辑走向.

简介：随着钢琴课程在高校音乐教学中的不断普及,更多的学生通过这门具有实用性与技巧性的课程提升了自己的钢琴演奏水平和音乐鉴赏能力,为社会创造出更多全面型的人才,同时也使高校的音乐教学更具专业性。但是,现今的高校钢琴课程存在着很多亟待解决的问题,这些问题也影响着高校音乐教育的进程。本文将就这些问题进行思考和探究,并提出一些合理化的建议。

简介：古代女性对于观赏戏曲娱乐的渴求同男子一样表现出极度的痴迷之态，她们的优雅风姿在各式剧场内屡屡呈现。但基于封建社会伦理意识的强大威力，女性观戏的狂热之情又使得封建士大夫们恐惧万分，随之以种种理由禁止女性外出看戏。女性观戏禁忌显然已上升为中国古代独有的一种文化现象。本文主要从禁制理由、禁忌内容和惩戒方式三个方面探究这一现象的本质所在。

简介：对钢琴作品和声起伏的三个方面——和声力度的强弱、和声稳定性的强弱以及和声节奏的轻重与宽紧——进行了探究。和声起伏诸因素在一首钢琴作品中往往是浑然一体、互为条件的,很难将其截然分开。各种因素巧妙地综合运用使音乐充满生机活力。钢琴演奏者准确认知和声起伏的诸因素及其规律,对准确把握与塑造音乐形象无疑有着重要的实践意义。

简介：一、音色的基本特点音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术，每一种音乐都是由自身特有的音色构成。“音色也被称作音质，主要由每个音的‘声谱’决定的，即由每个音所含的泛音数量及各泛音的强度所决定的”。它不仅是乐音构成的四大要素（即音高、音色、音值、音强）中的一种，也是音乐构成的前提基础之一。在这四大要素之中，音高、音强、音值通常是作曲家在创作中已经预先设定好了，是相对固定的，演唱时一般要忠于原作。然而，这四大要素中唯有音色是作者没法绝对固定的，具有相对的可塑性，这就为指挥和演唱者的二度创作留下了空间和自由。英国指挥家亨利·伍德指出：“乐谱上的标记无论怎样详细也不可能每个细节都精准，没有办法能用记号完全准确记下作曲家心理的东西。”因此，我们在合唱实践中可以积极利用音色来表现音乐并形成自己的表演风格和个性。

简介：本文基于生态整体论的视角,提出一种整体性的音乐教学设计,并从具体的实践操作方面,让音乐教学焕发出新的活力。