简介：带学生到县里学校实习,听课后感觉其“音乐课=教歌课”,没有乐器进课堂,连“身体打击乐器”也没有充分用起来,学生顶多只有拍手的机会。教师抱怨说音乐课得不到足够的重视、学生基础差、设备不完善等等。以我们的看法,重要的是在现有的条件下因地制宜、因材施教,想办法带动学生、激活教

简介：素质教育初探器乐实验先行──湖北器乐教学实验巡礼张启珩器乐教学是当今中小学音乐教学水平的一个标志；新的中小学音乐教学大纲把器乐列入教学内容之一，这是加强我国中小学音乐教育的重大举措。湖北省教学研究室从１９９２年秋开始进行中小学器乐教学实验，省设实验点...

简介：昆曲念白是研究昆曲艺术的重要内容之一，本课题《昆曲念白声学实验分析》在关注音乐本体的基础上，运用言语声学的理论与方法，对昆曲念白进行声学实验分析，以期探索研究昆曲艺术的新途径。因此，本文主要集中在三个方面：昆曲念白的声调、昆曲念白的时长、昆曲念白的音高。通过定性与定量的分析，对昆曲“韵白”声调进行合理拟测，归纳出“韵白”声调特征；在“韵白”与“中州韵”念白时长的比较中归纳出韵白时长与节奏关系；在“韵白”与“中州韵”念白音高的比较中，归纳出“韵白”音高与字声、旋律、曲情的关系等等。

简介：我们不能再回避实验了;实验正变为当今音乐实践绝对不可少的有机组成部分——布列兹在现代音乐史上,人们把六十年代以后各种标新立异的创作思潮,统称为“后先锋派”(thepostavant-garde)。作为先锋派在新的历史和社会条件下进一步发展的产物,后先锋派及其各主要分支在总的创作风格上,是以超前的实验性为典型特征的。尽管一些作曲家的作品中在不同程度上表现出了某些反音乐的倾向,但总的说来,后先锋派音乐在许多方面(如审美观念、创作技法等),都是值得我们学习和借鉴

简介：随着基础教育课程改革的深入，综合艺术作为一门崭新的课程进入了各级各类学校，这使得我国艺术教育呈现出崭新的面貌。作为一名从事基础教育的艺术教师，笔者能有机会参加广州市的综合艺术课程实验研究，实在是一件值得庆幸的事情。通过对艺术课程标准的学习，教师们的思想受到了强烈的冲击，课题负责人精彩的讲课留下了极为深刻的印象，教师们的艺术教育观念也发生了重大的改变。

简介：我校开展器乐教学实验的做法和体会章辛，张向东１９９２年秋季开始，我校开展了乐器进课堂的教学实验，被省教研室确定为省“中小学器乐教学实验研究”实验校。我校的做法是：一年级采用唱游教学和打击乐教学，从而培养学生对音乐课的兴趣以及初步了解音的高低长短，音量...

简介：特征：容易泛油光，痘痘红肿，长粉刺、黑头。形成：气温每上升摄氏1度，油脂分泌量就增加10%，容易泛油光，瘴痘红肿，长粉刺、黑头。气温每上升摄氏1度，油脂分泌量就增加腺分泌旺盛，出油情况更厉害。油脂排除不通畅，会形成粉刺、如果毛孔出现阻塞，黑头粉刺。皮脂堵塞在表皮，就形成黑头粉刺。

简介：面对生生不息的中华传统音乐文化，我们应该采取何种态度？是将其视为前人留下的供我们世代坐享其成的精神粮仓，还是将其视为先辈赐予我们继续耕耘的种子？这是长期困扰国人一个难题，一个多世纪以来，围绕着这个问题，学术界的争论时断时续，时起时伏，不同的人做出了不同的选择，至今难成共识。

简介：萨蒂斯·科尔曼“儿童创造性音乐教学”实验尹爱青儿童创造性音乐教学是美国的萨蒂斯·科尔曼（ＳａｔｉｓＮ·Ｃｏｌｅｍａｎ）本世纪二十年代在美国哥伦比亚大学教育学院林肯学校所进行的有关音乐课程设计的过程模式的早期音乐教育试验。这项实验曾对二、三十年代美国的...

简介：全国高校都面临着跨学科与复合式教学体系建设的迫切需求,艺术院校对＂跨学科＂实验教学模式正进行着各种的探索和尝试。南京艺术学院＂跨学科＂传媒艺术实验中心群（数字媒体艺术实验教学示范中心、数字音频实验教学示范中心、虚拟现实艺术实践教育中心、传媒艺术跨学科综合训练中心）三年建设的实践,可以给我们探索＂跨学科＂模块化实验教学模式在本科生与研究生教学中进行教学科研一体化的探索提供借鉴。

简介：10月29日,“东北音乐创新实验室”揭牌仪式在沈阳音乐学院举行。学院党委书记张建华,院长季惠斌,党委副书记宋喜仁,纪委书记于彦,副院长张伯威、赵德山、吴厚兴、冯志莲出席揭牌仪式,相关职能部门负责人、“2018年中国非遗·皮影戏传承人群研修研习培训班”学员和音乐学系师生参加了揭牌仪式。揭牌仪式由冯志莲主持。

简介：文章介绍了课题组用实验考古学和现代音乐声学研究方法，对三星堆真武仓包包出土成组石璧所做调音实验的过程和结论。实验研究分两个步骤完成，第一阶段，通过对四件不同材质“璧”的制作和调音实验，证明了材质（硬度和密度）、璧的大小（通过直径变化）和厚薄，是影响“璧”音高的主要因素；孔径的大小，对音强会产生影响。第二阶段，对三星堆出土11件编制的成组玉石璧进行复原调音实验研究，在加工中通过改变“璧”的直径大小和厚薄，有效确定“璧”的基音，再通过打磨“璧”的边缘，在50音分内校准音高；通过孔径大小的改变，提高音强；替换两件璧的材料，达到原件标准；成功复原加工制作出材质、形制、尺寸、音乐声学性能相近的成组石璧一套；证明古蜀先民，可以通过调音实验和加工技术，按照先进的音乐观念，制造出用于祭祀礼仪的敲击入乐的成组石璧。

简介：在室内扩音当中,使用的麦克风数量及增益大小是扩音工作者必须谨慎处理的问题。为了充分应对复杂的演出环境,除了要有的专业知识作保障以外,还需要有丰富的应对突发性问题的经验,模拟实验的方式能够为我们提供必要的参考数据和实战经验,它将有助于我们妥善解决或避免工作中出现的极端问题。

简介：中国戏曲学院实验京剧团成立于1979年,曾演出《杨门女将》、《白蛇传》、《四郎探母》以及创作改编的《对花枪》、《玉笛恨》等几十个剧目,在群众中有一定影响。1955年因故停办。

简介：在西方音乐写作技术被普遍作为音乐创作标准的大背景下，戏曲音乐的创作方法显得有些山重水复：是遵循着传统戏曲音乐的既定模式、还是借鉴西方音乐写作技术为戏曲音乐注入新鲜血液？抑或是重新梳理戏曲音乐的发展，从戏曲音乐的本体获得创作灵感？作曲家对客观事物的感悟、评价，通过具体的声音、最本真的演奏向观众作音乐呈现，这是当代戏曲音乐创作对于传统戏曲音乐的致敬与理性回归，更是对中国戏曲写意、虚拟的审美情趣的完美注解。这种回归，并非是简单的复制与机械的套用，而是对戏曲艺术精髓与美学原则的深刻理解与重新把握，这也是戏曲音乐创作及研究中一个值得积极探索的课题。

简介：<正>我院音乐研究所中、小、幼音乐教育研究实验中心,仿制西德奥尔夫音乐教具——组合式音块已完成。6月11日下午在本院音乐研究所召开了此项科研成果鉴定会。7月5日在音乐研究所举办本所工作成果汇报展,并举

简介：教材分析:《送别》是一首由美国人约翰·P奥德威谱曲、李叔同填词的歌曲,李叔同是将西洋艺术引介到中国的先锋人物,是最早应用西洋作曲技法作曲的人之一,除了他本人作词作曲,他喜欢选用西洋的曲调配上自己的词的创作方法以达到推广西洋歌曲及作曲法的目的。他选曲配词的歌曲极为优美和谐,如《送别》,它对离愁的渲染一直感染到今天的人们。

简介：【设计思路】1、指导思想：本节音乐课以音乐学科新课程标准为基石以唱歌为主线，于体验、感受、演唱为一体的歌唱教学课。课中以音乐审美为核心，创设情境，初步体验京剧特有的声腔、节奏特点，利用图片和音响资料，使学生了解京剧的四大行当和四大工夫，知道京剧脸谱在表现人物性格中的表现作用。在听、唱、动的教学活动中走进国粹京剧，了解有关京剧的基本知识，增添对祖国传统艺术的热爱之情和对民族音乐的热爱。

简介：近年来的界面设计风格在不断变化,设计师们的个人喜好和倾向性以及网页设计趋势方面的话题一直争论不休。扁平化设计无疑是当前讨论最多、最火的设计形式,自ios7面世以来,更是将扁平化设计的讨论推向风口浪尖。生活中处处可见扁平化设计作品,比如苹果手机,采用棱角分明的线条,加上苹果的部分应用界面,单色鲜明的对比,非常大气。扁平化设计为网站设计注入了新的活力,打开了新的格局。因为设计元素简约、直观,从很大程度上提高了网站的加载速度,使其收缩弹性也具有绝对优势。不仅如此,设备屏幕的分辨率效果也在不断提高,这就要求图案应向简洁明快方向发展,直观简约的图形与文字在设计中可以节省不少时间和精力。时至当前的网站设计领域,扁平化设计的概念已经家喻户晓。随着设计行业的不断发展,扁平化设计已摇身一变成为时代的新宠,成为新时期设计风潮的引领者。本文简析了扁平化设计与UI设计的概述,探究了扁平化设计的优势,并指出了扁平化设计在UI设计中的运用方法。

简介：　　[教学理念]　　音乐创作课是充分发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域.学生自制打击乐器并参与作品伴奏是学生积累音乐创作经验,发掘创作思维能力的过程和手段,也是发挥学生潜能的即兴性创作活动.在节奏型的编创中特别是师生共同的创作表演使学生的积极性达到最高点,充分体现了师生共同体验、发现、创作、表现、享受音乐美的过程.……