简介：

简介：黄中骏（1948-）男，一级作曲。现为湖北省音乐家协会民族音乐委员会主任、湖北省文艺理论家协会顾问、湖北省社会科学院特聘研究员。曾任湖北省音乐家协会副秘书长、湖北省文联副主席兼秘书长。

简介：韩锺恩，（1955～），男，上海人。音乐美学家。音乐批评家。中央音乐学院博士，上海音乐学院音乐学系系主任，上海音乐学院音乐学专业研究生指导委员会主任，教授，音乐美学与当代音乐研究方向博士研究生导师。中国音乐家协会理论委员会委员，中国音乐美学学会会长。1982～1987年，在上海音乐学院音乐学系就读大学本科，师从叶纯之研究员，获学士学位。

简介：高为杰（1938－）男，上海人，作曲家。在四川音乐学院读书期间，先后受教于邓尔敬、章纯、俞抒、丁善德、邹鲁等教授。1983年，高为杰创建了中国第一个现代音乐团体“作曲家创作探索会”并任会长。中国音乐家协会会员。高为杰现任中国音乐学院教授，

简介：徐振民（1934-），男，山东烟台人。少年在天津南开中学读书时，先后学习钢琴、小提琴，后来又学习和声与作曲。1952年考入中央音乐学院作曲系，师从苏夏教授学习作曲，从陈培勋教授学习配器、从刘烈武教授学习和声，从段平泰学习复调，

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简介：李幼平（1962-），男，文学博士，美国密歇根大学博士后，武汉音乐学院音乐学系教授、教务处长、中国音乐考古中心主任，兼任中国律学学会副会长、中国音乐史学会理事、湖北省音乐家协会理事、理论委员会委员；湖北省有突出贡献中青年专家、湖北省属普通高校跨世纪学术骨干、湖北省高等学校科学研究优势与特色领域学术带头人、2005年度国家留学基金管理委员会公派留美访问学者。

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简介：王民基（1932～），男，中国音乐家协会编审、著名书法家。其出身广西阳朔县白沙镇岩门村书香门第，四岁入塾，深得国学功底，传承家风，习字渐成雅癖。后毕业于华南文艺学院音乐部、中南音乐专科学院作曲系和中央音乐学院音乐学系干部进修班。长期从事音乐教育和音乐编辑工作。曾在湖北艺术学院（武汉音乐学院前身）作曲教研室任副主任、民间音乐研究室任主任。20世纪80年代初调北京，参与国家艺术科学重点项目、国家社会科学基金重大项目——《中国民族民间文艺集成志书》的编审工作，任《中国民族民间器乐曲集成》全国编辑委员会常务副主编和《中国民间歌曲集成》总编辑部主任。由于他为抢救和保护民族民间文化遗产做出了贡献，文化部授予他“特殊贡献个人奖”，并获得国务院颁发的政府特殊津贴。

简介：傅暮蓉（1966～）女，博士、博士后，中央音乐学院现代远程音乐教育学院项目与研究部副主任。曾参加文化部《中国古琴音乐文化数据库》；教育部211工程第三期《中国佛教音乐大典》；全国人文重点研究项目《20世纪琴学的发展》；11．5国家支撑计划《中国数字音乐的示范与应用》等科研项目的研究工作；参与编辑策划《中国佛教音乐文化文库》系列丛书。

简介：刘红（1961－），男，哲学博士，博士后，现为上海音乐学院音乐学系教授、上海普通高校人文社科重点研究基地上海音乐学院“中国仪式音乐研究中心”研究员。曾专职、兼职任教于武汉音乐学院、美国旧金山市立大学、香港中文大学等院校，担任香港道乐团团长、艺术总监，同立华侨大学、山东师范大学等院校之兼职、客座教授等职．

简介：宋瑾（1956～），男，音乐美学博士，现任中央音乐学院音乐学研究所副所长、音乐学系教授、博士生导师；兼任全国音乐美学学会副会长、秘书长，北京美学会理事，教育部全国高等教育自学考试艺术专业指导委员会副秘书长，世界民族音乐学会副秘书长，上海高校音乐人类学E-研究院研究员，福建师大音乐学院、泉州师范学院艺术学院、石油大学（华东）音乐系等客座教授，山东东营职业学院音乐系专家顾问；曾于2000—2002年任《中央音乐学院学报》常务副主编。

简介：为教学需要，笔者在近几年来对某些国家的传统音乐有了初步接触。其间，感受到在东方部分古典音乐中，存在着一些共同的旋律现象，即：常用某些特性旋律音调作为基础进行变奏。这种特性旋律及其变奏，在中国称作声腔、曲牌、主腔、腔韵，在日本称为型，在印度称为拉格，伊...

简介：作为音乐院校的师生和研究人员以及广大音乐爱好者,在学习、研究和完成音乐教育的过程中,势必会不断遇到许多不解的难题,而怎样才能答疑释惑呢,有关的音乐工具书就是帮你治学的钥匙和指南。在数量繁多的音乐文献中,我们将如何查找出与特定的音乐课题相关的资料呢,这

简介：编写说明外文音乐工具书比较中文音乐工具书来说,无论从数量还是质量上讲,都远远超过了中文音乐工具书。其原因在于国外的音乐学家们。音乐文献学家们都非常重视音乐参考工具书和检索工具的编撰。尤其是在参考书目和索引的编制方面,许多大学者为方便他人的研究与学习,不惜付出毕生心血去做我们许多学者不屑去做的二次文献的编制。笔者从事音乐图书馆工作十余年来,目睹许多研究人员和学生整日埋头书海、沙里淘金,虽为他们的钻研精神

简介：中央民族大学该校音乐学院将面向全国招生，其中包括管乐演奏15名；弦乐演奏17名；钢琴演奏6名；打击乐演奏3名；中国乐器演奏（拉弦、吹奏）16名；中国乐器演奏（弹拨）15名；中国乐器演奏（少数民族乐器）14名；声乐20名限美声或民族唱法；作曲与作曲技术理论6名；音乐教育（声乐）12名；音乐教育（钢琴）6名；音乐学10名。

简介：<正>01VariousArtists:《ChineseRoom》发行时间:2005年05月19日地区:France厂牌:Wagram风格:Electronic、Abstract、FutureJazz、Ambient02神思者(S.E.N.S):《故宫》发行时间:1996年07月24日地区:日本厂牌:九洲音像出版公司风格:NewAge

简介：戏曲是综合艺术,音乐唱腔在戏曲中是不可缺少的一部分。因为戏曲是有戏必有曲,戏是基础,曲是灵魂,所以戏曲创作,不但要重视戏曲文学创作和表导演的二度创作,同样要重视音乐唱腔的创作。

简介：莫扎特是欧洲最伟大的作曲家之一,其做出的最大贡献就是创作了诸多经典歌剧,其中《魔笛》歌剧就是最广为人知的,这部歌剧作为古典主义音乐的典范,使莫扎特成为了被世界认同的音乐家。本文详细探讨《魔笛》歌剧中咏叹调和重唱的声乐美,进而进一步解读咏叹调和重唱对这部歌剧的艺术作用。

简介：满族贵族集团统治的封建王朝一一清朝，是中国历史上统治时间最长，也是中国历史上的最后一个封建王朝。无论从史料记载还是现今对于古代文学的再现都可以看出当时清王朝的繁盛程度。清王朝是继大唐盛世以来，中国历史上的又一个鼎盛的朝代。如今的中国古典舞舞蹈作品中对于清代宫廷、民间、人物的题材编排的作品都不在少数。对于清代宫廷舞蹈的研究便更可从中窥见到清代的盛世，以及清代舞蹈的繁荣。盛京宫廷乐舞是清代乐舞非常重要的组成部份，同时也是研究清代的舞蹈文化发展之重要课题。盛京宫廷乐舞是在继后金政权建立前后的乐舞基础上形成的最早的乐舞文化雏形，它对清代乐舞的发展起到了至关重要作用，是我们中华民族文化艺术的珍宝。因此，研究清代的宫廷乐舞，对探索与研究（清）满族的乐舞，对了解中国古代的舞蹈历史文化具有非常重要的意义。文章围绕清代盛京宫廷宴飨乐舞中的一个重要组成部分——林舞进行研究，希望可以为中华民族的古代舞蹈发展和作品创新工作提供更多的素材。