简介：声乐教学主要是训练、培养学生的歌唱技能、表演能力的过程。声乐教学过程中,由于受教育者自身音乐素养的不同,因此在教育的过程中因材施教,开发学生自身对作品的创造力,对学生个性化潜能的挖掘,有利于学生对歌唱基本技能技巧的掌握,亦有助于提高学生对声乐作品的分析、理解、鉴赏、再创作和音乐表现能力。

简介：大力发展声乐艺术,提高歌曲的演唱水平,是我们声乐教学工作者一个重要的任务。我们要着重培养学生的音乐表现力,用真挚的情感来表现歌曲的内容,做到声情并茂地演唱歌曲。

简介：体育舞蹈艺术的表现力是指选手在比赛或表演中，通过面部表情、肌体动作来表达他们内在的主观情感，是选手外在形体形象美与内在情感美的协调统一。本文从体育人文素养、体育艺术素养两个方面分析了体育舞蹈艺术表现力的影响因素，并对如何培养体育舞蹈艺术表现力的方法提出了自己的观点。

简介：体育舞蹈起源于欧洲,后引入我国,倍受人们的欢迎和喜爱。目前,我国的许多学校也已经积极开展了体育舞蹈教育,这不仅能够提升学生进行身体锻炼的兴趣,还能够培养学生艺术素养。近年来,我国体育舞蹈选手在国际比赛中取得了一定成绩,但艺术表现力仍有待提高。本文对体育舞蹈艺术表现力的影响因素进行了具体地阐释分析,并提出了一些相应的培养方法。

简介：

简介：通过美的音色给人以心灵上的共鸣,是声乐艺术的特点之一。优美的声音是情感表达的基础和载体,音色是歌者审美思维的具体表象,因此,学生学习的过程中依据其嗓音的基本条件,在其心理建构音色美的观念,并通过训练来提升学生音色的美感,在舞台上完美的诠释作品,给听众美的享受。

简介：

简介：教育改革要求教育者要更加注重培养学生的创新能力,舞蹈教学也不例外。作为一名舞蹈教师,必须要在教学过程中积极采用各种先进的教学理念和教学方法来培养学生的创新能力和舞蹈创作能力,使学生从一名单纯的＂舞者＂逐渐发展成为一名优秀的＂舞蹈创作者＂。因此,本文即针对舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略进行探讨,以期能够对我国的舞蹈教学工作有所助益。

简介：“人物观察与摹拟”是训练话剧演员基本技巧的方法。即让演员对生活中的各种人物进行观察并运用自己的身心将其模仿再现出来。

简介：

简介：

简介：作为一名普通的音乐爱好者，如何通过后天的实践使自己的音乐鉴赏能力得到提高，这是许许多多音乐爱好者所关心的问题。本文针对如何提高音乐鉴赏能力进行论述，强调从聆听大量的音乐作品、理解音乐作品所表现的思想内容、深入体会音乐所表现的特定情感三方面入手，逐步提高音乐鉴赏能力，从而尽情地翱翔在音乐的海洋中。

简介：声乐教学是当前音乐教学中的主要内容，视唱练耳课程则是声乐教学中的重要课程，它可以发展学生音乐听觉，增强学生的音乐记忆力，还能够培养学生正确的音准和节奏感，从而使得学生能够熟练掌握读谱技能，并极大地丰富学生的音乐语汇。因此，本文将着重于探讨声乐教学中视唱练耳能力的培养，以期最大程度地增强学生的音乐乐感和艺术修为。

简介：随着社会的发展,人们对素质教育的认识不断提高,钢琴教育受到越来越多人的关注,钢琴教学发展的速度和规模不断扩大。新形势下,为了顺应社会发展的需求,很多高职院校都开设了钢琴课,并大多沿用了专业院校的培养体系,这就使得高职钢琴教学的培养目标不明确,对于高职学生的未来发展也没有良好的界定。因此,设定明确的高职钢琴教学培养目标、加强对学生职业能力的培养、为学生的未来发展奠定坚实的基础,是目前高职院校钢琴教学亟待解决的问题。

简介：

简介：

简介：小剧场戏剧的艺术震撼力张健钟中国青年艺术剧院的艺术家们，在小剧场戏剧的十年实践中，把追求＂震撼人心＂作为自己的主要目标。我们知道，在大剧场演剧环境中，借助于舞台景、群众表演场面和主人公内心形体动作的大幅度刻画，达到演出的艺术震撼力量，理所当然是艺术家...

简介：在中外美术发展史上,艺术个性问题一直为人们所重视。是否具有鲜明的艺术个性，已成为衡量艺术家成就高低的重要标志之一。在专业教学中,怎样培养学生的艺术个性，

简介：音乐学习中，想象力是不可或缺的一种能力，是欣赏者和演绎者都必须具备的能力。本文通过举例探讨如何在钢琴学习中发挥音乐想象力，并进一步阐述了想象力在音乐学习中的作用，提醒大家重视培养想象力，从而通过丰富的想象对作品进行良好的诠释和再度创作。

简介：一，构思与阐发任何艺术作品的主人公，都是以特殊的方式在重现的时空的有机结合中生活。这是很自然的，因为艺术作品归根结底是模拟生活。总导演乃戏剧艺术式样的创造者；而导演则是演员与观众之间的引线人，是舞台生活及其感受的组织者。