简介：在过去的几十年中,艺术营销已经成为一个蓬勃发展的研究领域。反思艺术市场研究的性质和演进过程,我们对文化艺术市场营销和消费的相关文献进行了选择性回顾。具体地说,这份回顾审视了如何确定艺术市场研究的特性,以及关键的议题和贡献,以确定富有前景的未来方向。

简介：本文系统阐述了对乐器的声学品质的评价,并阐述建立乐器主客观评价方法的重要性。

简介：中国小剧场话剧开始了从无到有、从有到多的繁荣局面。话剧与影视最大的区别就在于话剧表演时观众与演员处于同一个空间。因此从某种程度上来说,观众也是整个表演的一部分,这也是话剧最具魅力的"场效应"。本文从小剧场话剧的产生与发展特点出发,以典型案例作为研究对象,来探讨小剧场话剧的"场效应"以及其相应的营销策略。

简介：好莱坞电影产业以营销指导创意的运营模式使高概念电影大发展。“小黄人”系列电影有着典型的高概念特征,制作方在其创意中设置了一系列营销挂钩点,这些以营销为导向的创意环节保证了电影在商业上的成功,也给中国动画电影内容精品化的实现与发展带来启示：中国动画电影应根据国外市场和国内市场的目标定位,有选择地使用和处理普适与特色题材;平衡借鉴与创新,对普通人的当下生活进行关怀,追求叙事创新;进行投融资体系改革,构建多元投融资体系。

简介：温大勇在《戏剧文学》2011年第11期上发表了同题文章。文章认为，中国的小剧场话剧总体上要保持平民性、大众性，要把参演团体和演出剧目的“门槛”放低，更不要把潜在的观众拒之门外。

简介：目前,在国内杂技市场上,杂技经营单位和杂技从业者与杂技市场之间缺乏有效磨合,杂技院团在还未做好市场定位、锁定目标市场时,就按照原有的常规方式把节目编排出来,这样的杂技表演虽然能保证一定的质量,但很难说是目前杂技演艺市场最为需要的。在这种情况下,杂技院团为了回笼资金只好到处推销自己的节目,之后又置身于新一轮＂闭门编排—推销节目—回笼资金＂的怪圈中。

简介：朱权把散曲、戏曲纳入礼乐建设之中，建立起散曲、剧曲与乐府一体观；将曲韵、曲谱、声乐与唱论纳入戏曲音律学体系，促进北曲走向格律化；又对三家之唱、杂剧十二科、十五体与二百零三个格势进行聚类批评，建立起曲品式批评体系。朱权的曲学体现了浓郁的藩王意识与曲学初创时期的特色。

简介：<正>清代的剧作家和戏曲理论家李渔(即李笠翁),不仅在戏曲理论方面有许多“自我作古”的创见,为后人留下了自成体系的戏曲理论专著,而且一生躬身于“砚田”,不疲于“笔耕”,写下了诸如诗、词、小说、戏曲等多种艺术形式的文艺作品。对于李渔本人及作品、特别是剧作方面的评价、虽毁誉皆有,但总的说来,因人废文、极度贬低甚至全盘否定的占相当大部分。如说他的《十种曲》“思想见解异常平庸陈腐”,“思想浅露”,“思想感情和语言风格都很庸俗卑下”,甚至于说他的剧作“实际上是替封建统治者,特别是清代初年的统治者来欺骗人民,使其不敢从事反抗。”这些论点虽也不是全无道理,但失之过偏,把李渔剧作中可以肯定的地方也一笔抹煞了。这种做法对于我们深入地研究评价李渔的理论和剧作,吸取他

简介：介绍分析了英国皇家歌剧院的舞台风险评估体系，包括评估节点，舞台风险的范围和降低风险的方法等，并附有中国国家大剧院的舞台安全管理规定。

简介：面对传统单一的期末考试评价体系,学生的学习积极性得不到鼓励,现今的各种征稿赛事和各类广告大赛却时时影响着广告学专业学生的学习评价。应用型专业的建设要求将学生的考核评价多元化,针对市场的要求,适时适当改革学生的评价体系迫在眉睫。

简介：杂技是一门历史悠久的表演艺术,结合了体操、舞蹈、音乐以及一些特殊道具,逐渐形成了技巧性很强的表演特性。在杂技技巧初学期和基础期,以腰、腿、顶和跟头四项基本功为主要训练内容,增强受训者韧带与肌肉群对技巧动作的反应能力,让受训者的生理及心理条件更加符合杂技高难技巧表演的需要。长期以来,杂技教师特别是中老年教师往往凭借自己的经验来进行四项基本功的教学,＂

简介：加拿大传播学者麦克卢汉曾提出了“媒介即信息”的经典理论，“任何媒介（即人的任何延伸）对个人和社会的任何影响，都是由于新的尺度产生的；我们的任何一种延伸（或日任何一种新的技术），都要在我们的事务中引进一种新的尺度。”‘任何媒介或技术的‘讯息’，是由它引入的人间事物的尺度变化、速度变化和模式变化。”因此，每一次媒介技术的突破本身．就意味着信息、娱乐传播方式和能力的改变。人类获取信息、娱乐的方式和能力的变化。川剧艺术总是存在于从编演者到接受者的传播与交流之中，而由于其传播场域或媒介的不同．必然会影响到它的形态与性质，也必然制约着它的价值与功能，甚至会改变着川剧艺术自身的命运。

简介：1984年冬天,在中国对外演出公司的关心下,安徽省杂技团首次和西德MAMA演出公司合作,创作了一台《梦——天赋健美》的主题杂技晚会,拟在1985年秋季赴欧洲的西德、瑞士、奥地利三国巡演。杂技主题晚会在当时的杂技界还不多见。当时,MAMA公司请来了奥地利著名歌剧导演安德烈·赫乐担任导演,率领西德、奥地利、法国的服装设计师、音乐制作、舞美设计等艺术家,在合肥稻香楼宾馆驻扎了三个多月。

简介：长期以来，代表受众态度的“满意度”指标，因无法解决即时、量化、同源的问题而备受冷落，为解决满意度调研存在的关键技术难题，2010年9月至12月，上海戏剧学院媒介研究中心采用国际领先的随身媒介测量设备在上海开展了“广播电视节目即时、量化满意度调查”研究项目，进行了满意度评价的新型探索，针对性地集中攻关，更新观念、更新方法，为建立新型受众研究方式提供了有益范本。

简介：保护和发展非物质文化遗产成为四川灾后旅游重建工作重点之一。本文建议从加强川剧产品的开发，采取适当的定价策略，拓宽川剧营销渠道，加强川剧的促销力度，通过展演、网络媒体、出版物、开展学校普及教育等方式。使更多的人了解、认识川剧，扩大川剧的知名度，使更多的群众得到愉悦，受到教益。

简介：中国经济新常态和供给侧改革的背景下，文化创意产业成为推动国家经济持续发展、建立文化自信的原动力。诸多政策鼓励博物馆积极发展文创产业、提升设计和营销水平，而国内的中小型博物馆普遍缺乏对馆藏文化资源的有效利用，存在产品设计抄袭、创意不足、推广不够等现象。因此需要将传统文化与当代生活方式、价值观念有效地对接融合。本文在营销沟通视角下从设计和推广两方面分析提炼故宫博物院文化创意产品，提出在设计方面注重普世价值、日用化、“社交货币”等元素，在推广方面采用多样化渠道、拟人化沟通、IP营销等手法，以助推文化创意部门有效利用和传播自身的文化资源。

简介：在“曹评”史上，对曹禺戏剧定性为现实主义戏剧，这是一个时代的共。该文6作者对此定评提出质疑。并首次指出在中国风行了近百年的“现实主义”，实际上同时指称着两个并存的名同而实不同的现实主义。作者详述了这两个具有对立原则的现实主义的历史由来，各自的实质特征，其中，重点放在对我国特有的现实主我的阐发上，指出她对中国传统“士”文化精神的一脉传承。在这一辨析的基础之上，该文作者认为，曹禺戏剧既不是中国特有的现实主义，也不是西方意义上的现实主义。

简介：文化安全是指一个国家在发展过程中，能够有效地消除和化解潜在的文化风险，抗拒外来文化冲击，以确保国家文化主权不被威胁的一种文化状态。文化安全对一个国家所以重要，是与文化因素在维护国家利益中的重要性有关的。冷战时期，意识形态一直被解释为国家利益的重要因素，冷战结束后，意识形态在国际关系中的作用明显下降，文化因素的作用越来越突出。

简介：

简介：以剧场建筑火灾事件为例，阐述在舞台演出中，剧场观众安全疏散时间的概念与构成。同时，剖析感知要素、流程要素、预演要素、行为要素、环境要素对剧场观众安全疏散时间中不同阶段的影响与作用，并对当下剧场安全疏散演练中存在的普遍问题进行总结与思考。