简介：钢琴被人们称作“乐器之王”，“音乐王冠上的明珠”，可与整个交响乐抗衡。而在钢琴的演奏中，美好动人的琴声，先要有正确的触键方法，音质好坏，变化多寡，音乐明暗，皆由触键而起。触键方法和触键的控制能力，是钢琴演奏的基础。在钢琴弹奏中，不同轻响起伏、不同音色、不同效果、丰富多彩的旋律都需要我们在学习基本弹奏方法的同时，要进一步确立各种不同的触键感觉。

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简介：钢琴被称为＂乐器之王＂具有独特的声音,需要高超的演奏技巧。本文从钢琴演奏的表现形式和音响特征说起,就如何进行二度创作、把握演奏方式技巧进行了分析,以期让大众更好地认识钢琴这门艺术。

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简介：1999年的冬天,在北京举行的第二届中国国际钢琴比赛,对于所有喜爱钢琴音乐的人来说,是一次真正的艺术大餐。从12月2日至12日,来自21个国家和地区的47名青年钢琴家,在北京音乐厅充分展示了他们的钢琴才

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简介：钢琴触键技巧是演奏钢琴音乐中及其重要的一个环节,是表现钢琴音乐的基本手段之一,探索演奏钢琴的触键技巧,是从古至今每一个钢琴家都进行过的工作。运用不同的触键方法,会有造成不同的音色效果,触键技巧是进行钢琴演奏的核心,触键技巧影响着音色效果,影响着音乐和演奏者情感的表达。

简介：情感与技巧的完美融合，是钢琴演奏中一个十分重要的艺术命题。钢琴演奏的艺术个性的形成，以演奏者娴熟的演奏技巧为前提，以对音乐作品的情感体验为基础。演奏者要在尊重原作的基础上，充分发挥创造性，挖掘乐曲的风格特征、特定情绪、音乐韵味、艺术情趣，最终达到技巧与情感的完美结合，形成钢琴演奏独特的艺术个性。

简介："当我走上舞台,我就是国王."是钢琴大师阿图尔·鲁宾斯坦的一句名言,此言尽显了大师的充分自信.自信作为一个成功者的基本素质在钢琴演奏中同样起到至关重要的作用.钢琴演奏不同于钢琴练习,它不是一种个人行为,因为听众的存在上升为一个重要的考虑因素.一个演奏者除了要将名家的作品演绎得尽善尽美之外,更重要的是要将纸上的音符转化成强大的音乐情感,要用自己的艺术来打动广大听众的心灵.说是凌厉一点,就是要用自己的音乐情感来征服听众.

简介：钢琴演奏能够充分表达人们的情感,情感直接影响演奏者的水平和演出效果,为了提高钢琴演奏中的情感表达能力,需要充分认识钢琴演奏中情感表达的重要性,对钢琴演奏有一个真实的了解和个性的创作,才能更好演奏出情感与艺术交融的作品。

简介：古典音乐是指在18世纪中叶形成的"维也纳古典音乐派"是人们的艺术趣味和审美思想得以转变,演奏方式和技巧也相应的发生了改变。所以在演奏这一时期的作品时需要选择适合于这一时期音乐特征表现的演奏技巧。文章将对演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练进行阐述和分析。

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简介：德沃夏克是19世纪末西方音乐史上民族乐派的代表人物之一。钢琴组曲《剪影》音乐形象鲜活生动，音乐语言清新质朴，深受人们的喜欢。作品篇幅虽短小，但包含的钢琴弹奏技术课题并不简单。本文重点解剖其中的八度、跳音、双音技术及其演奏。

简介：李盖蒂（GyorgyLigeti，1923—2006）是二十世纪伟大的先锋派音乐家。他本着“唯音主义”的信念．创作了一系列的音乐作品。1961年创作的大型管弦乐队作品《气氛》（Atomspheres）是他的代表作之一。

简介：力度在钢琴音乐中起着不可忽视的作用,是重要的表情因素,它贯穿钢琴学习者由粗浅到高深的整个学习过程。本文着眼于力度强弱方面存在的问题,通过归纳、分类,提出解决问题的具体方法,并结合钢琴教材中常见实例进行说明,将钢琴音乐中对力度的正确运用与教学、演奏相联系,以期起到一定的参考和指导作用。

简介：要想弹好钢琴必须对现代钢琴有所了解。但事实上即使是有一定水准的钢琴演奏家也不一定对钢琴这件乐器很了解。本文不是讨论如何演奏钢琴,而是用钢琴的机械原理、发音原理去解释钢琴演奏中的一些技法和现象,并纠正一些错误的认识。

简介：钢琴演奏者是释放钢琴音乐,让观众感受到钢琴演奏魅力的关键,但实际上很多演奏者过于重视演奏技巧,而忽略了钢琴音乐的艺术个性以及美学思想表现,导致钢琴演奏者的艺术魅力不足。本文主要分析了钢琴演奏技巧和音乐艺术表现力之间的辨证关系,希望能够将音乐艺术表现和演奏技巧完美结合。

简介：我国著名音乐家贺绿汀所创作的钢琴曲《牧童短笛》,将欧洲古典音乐的复调技法与中国民间音乐进行了完美结合,解决了如何用西洋乐器——钢琴来表达中国音乐意境的难题,开启了中国钢琴音乐之先河。该曲运用五声性的音调和级进的音型,表现出了自然清新的中国乡土气息。本文旨在通过对《牧童短笛》的演奏技巧和乐曲风格进行分析,试图探究出贺绿汀先生大胆、灵动的复调构思,以求从中获得对中国音乐的更深入理解。

简介：科普兰·阿伦（AaronCopland）是20世纪杰出的作曲家、指挥家、钢琴家。他于1900年11月14号出生在美国纽约的布鲁克林一个犹太移民家庭，周围单调而缺乏外来风情的氛围刺激着这个早熟的孩子的音乐梦想。从开始学习钢琴和作曲到他决定出国完成他将音乐作为自己事业的追求与梦想经历了一个漫长的过程，然而正是这个过程使得科普兰形成了自己的一种独特的学习理令。他并不像其他学生一样，在经过国外留学回到自己的国家以后，在音乐创作中都在很大程度上受到欧洲传统习惯的影响，

简介：拉赫玛尼诺夫的《第三号钢琴协奏曲》、《帕格尼尼主题狂想曲》是其最具代表性和影响力的钢琴作品。前者结构深广，织体密集，同时具有优美的旋律和多变的色彩，是一部很有音乐深度和技术难度的作品；后者因其明确清新的独特风格，戏剧性的音乐张力和刺激的节奏感，而备受人们欢迎。比较两部作品在创作和演奏风格上的异同，可以加深对拉氏钢琴作品特点的准确理解。