简介：芭蕾舞艺术有500多年的历史。芭蕾基础训练是从严格科学的芭蕾训练方法中提炼出来的精英训练方法。芭蕾舞基础训练于1661年在皇家舞蹈学校成立。在众多舞蹈艺术家和舞蹈教育者的不懈努力下,今天的芭蕾基础训练已经发展成为科学、合理和全面的芭蕾基础训练体系,成为基础能力训练和各种舞蹈训练的基础课程之一。因此,它也成为世界主流舞蹈团体和舞蹈专业学院在日常训练中采用的最权威的训练方法。

简介：<正>最近我看到《周信芳的舞台艺术》。影片的导演应云卫、杨小仲二同志以老练的电影表現手法記录了戏曲艺术一代宗匠周信芳同志的成就。我从银幕上又看到了那深入人心的精湛表演:蒼劲、强烈,归来念念不忘者久之。两出戏各有特色,《跑城》在“跑”,《杀惜》在“杀”。怕正由于这点不同,两者各异其趣。我对电影戏曲片很少研究,但是很感兴趣,前年偶尔涉及一部短片,深深悟到中国戏曲的程式化表演(以及整个演出)和实感要求特强的电影艺术

简介："《武训传》是一部政治意义大于艺术价值的电影,它的‘坏’和‘好’都在政治风暴中被夸大了,影迷的跟风只是追寻新奇的泡沫,《武训传》远没有那么恶毒和居心叵测,它也并非所谓的影史经典,它只是一部极为普通的电影而已"。这是一位网友对《武训传》的评价。"《武训传》最初的故事来源于《武训先生画传》。这本144页、1938年出版,由国民党陆军中将段承泽撰文、画家孙之儁绘制的"寓教于乐的兴学传奇。"

简介：蒋雯丽因《立春》女主角王彩玲的成功表演，获得第二届罗马国际电影节影后桂冠。2007年是蒋雯丽表演的一个“丰收年”，突出体现在电影《立春》与电视连续剧《金婚》的表演上，无论是性格跨度、年龄跨度、表演难度都有了可喜的飞跃。在《金婚》中，她从25岁演到75岁，该剧成为2007年度最火爆的电视剧，在北京电视台首播时，平均收视率达到16．45％，第42集创下收视率20．83％的奇迹。《金婚》成了她继《中国式离婚》之后又一部影响全国的电视剧，相继将《北京青年周刊》主办的2007年BQ红人榜、北京电视台主办的2007年影视盛典、新浪网主办的2007年网络盛典的“2007年度最佳电视剧女主角”、《南方人物周刊》杂志主办的年度魅力人物评选“亲和之魅”奖揽入囊中。特别是《立春》中王彩玲的性格塑造，达到惊人的艺术效果。有的业界人士甚至认为：“蒋雯丽塑造的王彩玲，是迄今为止中国电影女演员塑造的最成功、最深刻、最准确、最有魅力的角色。她达到了很多演员想达到但无法达到的艺术创作境界。”为深入探讨蒋雯丽的表演，我刊特约请北京电影学院表演系林洪桐教授同她进行了这次对谈。

简介：＂虚＂＂实＂范畴不仅存在于哲学层面和美学层面,在艺术层面也有着广泛的运用。而音乐作为艺术家庭成员重要的一份子,无论是在音乐作品创作当中还是音乐演唱过程之中,都不同程度地运用着＂化实为虚＂、＂化虚为实＂和＂虚实相生＂的处理技巧,进而通过＂虚＂＂实＂手法来承载创作者和演唱者内心强烈的情感表达。一.音乐艺术层面的＂虚＂＂实＂理论的解读音乐是关于时间的听觉艺术,因此音乐形象的塑造主要是基于声音体验的基础之上。

简介：《西厢记》突破了元杂剧一般为1本4折的惯例,用5本21折的长篇巨制演绎了一段生动曲折的唯美爱情故事。自问世以来,上演不衰,成为元杂剧的压卷之作。在对故事情节的创新、结构的巧妙安排、戏剧冲突的合理设置、人物的有效塑造等诸方面,《西厢记》达到了人物性格和情节的高度融合,错综复杂的矛盾冲突交织,均达到了一定高度。

简介：发乎情的创作缘起使得拍摄《武训传》成为一次极有诚意的艺术活动。影片本来是一部歌颂武训“行乞兴学”劳苦功高的“正剧”，但是，由于受到形势变化、管理机构、商业利益、观众反应等因素的影响，《武训传》剧作进行了多次修改。该剧能够跨越新旧时代、克服重重困难完成制作，内在原因是创作者对影像传记的追求，即坚持要用电影这一艺术形式为武训树碑立传。但与此同时，导演对传主形象塑造投入过多的主观情绪，导致了当时“不足为训”的武训被大写特写，而这种大写特写在人民革命战争取得胜利的时候显得格格不入，与当时人民文艺作品对塑造新人形象的诉求是背道而驰的。

简介：曾几何时,中国传统文化傲然居于世界文明之巅,文化引领下的社会经济发展一时无两。而日本作为中国传统文化的膜拜者、学习者、效仿者、踵继者,早已将中国传统文化的精髓深深地融入到了其民族文化、民族精神,甚至民族灵魂之中,从而形成了一种与中国传统文化同质同源的异体衍生。

简介：当纷纷然往事的闸门悄然打开,那些对生命弥足珍贵、也最难忘怀的记忆,仿佛如水花般清澈、明亮地跳动着流泻而出,令人不觉怡然而又带着些许流逝的怅然.

简介：近几年,资本热钱涌入影视圈,一定程度的泡沫化现象已经出现。但是,中国宏观经济正在进行＂重大结构性调整＂,尤其是2017年7月召开的全国金融工作会议明确指出＂为实体经济服务是金融立业之本＂。这个＂脱虚向实＂的基调实际上2017年以来已经全面影响包括文娱产业在内的多个行业。影视文艺的发展已经与市场经济高度结合,＂脱虚向实＂将不可避免地影响影视文艺作品的选题、内容制作、产业运作、广告营销等各个领域。

简介：约翰·布尔曼1933年1月18日出生于英国米德尔赛克斯郡的谢珀顿,位于英格兰的东南部,现在归属于大伦敦的组成部分,泰晤士河穿越其中,孕育滋养了他的人生体悟和艺术灵感。从1965年第一次拍摄长故事片《有本事来抓我们》至今五十多年从影生涯,总共拍摄了17部故事片,外景地足迹涉及五大洲,获得五次奥斯卡提名,两次戛纳国际电影节最佳导演奖。

简介：“十七年”电影时期，以工农兵电影美学为基础，以革命叙事类型为主导的电影体制对新中国电影明星形象提出了巨大的政治询唤。由此产生了别具一格的造星机制，在这一机制当中，来自解放区的文艺工作者，新中国成立后培养的社会主义新人，老上海电影明星们，都在努力弥合自身形象与角色之间的重构关系。政治规训与身体塑形是定性明星角色类型和表演尺度的先决条件。“22大明星”的评选标准和大众电影“百花奖”的设置是这一造星机制的具体体现。

简介：摘要：艺术类院（校）以培养实用型艺术人才为办学目标．实现学校与市场的无缝对接，积极为学生搭建实践实训活动平台。舞台管理工作质量直接影响艺术表演专业学生实践实训是否能够达到预期的效果。为此，舞台管理工作者必须非常清晰的知晓工作职责和行使的职权，具备一定的专业素质和管理才能。

简介：互动性——彼此影响、互相推动。这种提法最早是在游戏、娱乐中流传开来，在现代社会中越来越被教育界认可，提出了“互动教学”。众所周知。在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式，这种以教师为主．学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求，周而复始地纠正学生的错误，而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等。

简介：舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课，有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课，训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例，由于学生正是处于活泼的少儿时期，对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦，经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学，往往以比较单一的形式出现，学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏，再加上练习中不可避免的“苦难”感受，学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪，

简介：文化产业合法化的身份在中国确立，并在我国经济结构调整中扮演重要的角色，社会对实用性艺术人才增加了需求。目前社会对舞蹈艺术人才的需求已不仅仅是普及性和大众性，而是需要具备高超的舞蹈技术水平和较强综合能力的优秀舞蹈人才。但是现今的培养过程、培养模式与办学思想、培养目标之间已经出现不适应的状况，

简介：对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。

简介：随着动漫产业的蓬勃发展，动漫产业和市场对于人才的需求大大增加，因此，近几年来备大院校纷纷开办了动漫专业，高职、中职类院校也不甘落后蜂拥而上相继开办起了动漫及相关专业，备类社会性质的动漫培训也跟着粉末登场．可以说真正掀起了动漫教育的一股热潮。分析这股热潮的原因是多方面的：

简介：

简介：众所周知，我国解放后的话剧表演教学和电影表演教学，其基础均来自学习前苏联，即遵循斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系和教学体系。但随着各个艺术院校自身教学经验的积累和改革开放时代的到来，他们开始把目光投向西方。1980年中央戏剧学院表演系请来了毕业于英国皇家戏剧学院的英籍专家——著名京剧演员周信芳之女周采芹为全体教员进行了五个月的授课；之后，北京电影学院表演系请来法国电影演员拉芳为85表演进修班授课；