简介:《北京电影学院学报》是研究电影教育的一个重要切入点,本文对其中各类文章分析梳理,找出隐含在其中的电影教育观念及其发展的一些线索。北京电影学院建校50多年来积累了很多电影教育和教学经验,形成自身的电影文化和教育教学传统,既有开放性,又具有相对稳定性。
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简介:当省级卫视的竞争日趋白热化的时候,省级地面频道与地市级电视媒体一样面临着不断增长的生存压力。它们面对着众多的竞争对手,原有的地域优势被逐渐蚕食,区域化、本土化的竞争策略面临挑战。如何保持原有的优势并获得更大的生存空间?新媒体的出现,媒介生态的变化,把它们带入了一个更为复杂的生存状态。区域特性既是优势也是劣势,区域媒介在“区域”与“非区域”之间寻求突破、超越的路径,。宅们将进入一个“后区域”生存空间。在这种态势下,生存压力及危机意识促使我们思考:省级地面频道及地市级电视台的生存空间到底在哪里?应如何作为?
简介:一说到光,我们就会联想到--没有光就没有世界;没有光就没有视觉;没有光就没有电影.光在电影艺术中至关重要.电影是视听艺术,视觉在电影艺术中占据首要位置,而光/光线是电影视觉呈现之画面的核心.在电影导演和电影摄影师的眼中,电影摄影诸多造型元素里面的光是画面影像的灵魂.
简介:在电视动画中,对白是片子的中心兴趣所在。出于生产成本的考虑,国产的电视动画主要是“半动画”,即减少动画的绘制张数,用最经济的手段创造动作。所以,为使电视片生动,情节往往用对白来展开。但长期以来,国内的电视动画生产者只重视画功,忽略故事的叙事和对白,这是导致国产电视动画整体水平欠缺的一个重要因素。在此,笔者比较了几部中外电视动画,以此探讨电视动画对白的审美趣味问题。
简介:我们自认为熟知的一些观念,影响和决定了60年来中国动画的艺术形态,本文通过对这些观念之来源和内涵的剖析,试图解开造成中国动画当下困境的历史和现实原因。
简介:长期以来,对动画史的研究独立于艺术史的研究,并缺乏观念性的梳理。实验动画的观念探索也经历了现代主义时期的纯粹运动和形式的研究,到当代语境中以时间为材料的哲学思辨。以身体感知为中心的时间绵延展现出了动画艺术家的观念性转向。
简介:<正>我们在创作和理论研究中,经常遇到电影剧作和电影剧作观念方面的一些问题。比如什么是电影剧作?为什么戏剧式的剧作观念在电影创作中长期占重要位置?散文化电影剧作观念的特点?有无诗电影?诗是否只是电影剧作中的一种"成份"?关于"作家电影"的争论,以及"思想电影"和"非理性电影"等等。探讨这些问题,对教学、对创作和理论研究都将是有益
简介:<正>科学技术的进步,为电影艺术提供了许多新的手段,新手段的运用,促使了人们电影观念的变化。在剪辑创作上,这种状况体现得尤其充分。电影剪辑的表现手段是非常丰富又是不断发展的。然而很长一个时期以来,剪辑艺术一直受传统观念所支配:诸如时空的转换、方向和动作的衔接、场面交替、段落变化等等,都十分严格地遵照一定的规范进行,它讲究故事的发生、发展、高潮、结局等等顺理成章的安排。这种传统观念还表现在较多地着眼于观众的欣赏习惯或欣赏能力上,它力图使观众保持
简介:本文是对美国导演迈克尔·摩尔在纪录电影创作中运用的方法和观念的具体研究。文章结合了纪录片历史与创作的基本理论,通过对其在影片中主观介入性、娱乐蓑略、结构方式等方面进行讨论和分析,寻找其纪录电影创作方法的成因,及其所形成的独特观念和风格。本文强调了在后现代语境下,面对难以企及的“根本真实”,以迈克尔摩尔为代表的纪录电影创作者通过构建和干预的方法向谎言宣战,实现对“相对真实”的个人化追求。
简介:新版电视剧《红楼梦》播出后,引起了广泛热议,而以批评者为多。问题主要集中在忠实原著、表演、台词、旁白、音乐、镜头等几个方面⑴。在红楼传播史上,借助大众传媒形式改编而社会影响也较大的有越剧电影《红楼梦》、87版电视剧《红楼梦》以及当下的2010版《红楼
简介:自改革开放以来,电影观念的变革一直在剧烈蜕变中。中国电影发展的历史,堪称一部电影观念交锋及在新观念支配下电影生产管理机制不断革新的历史。
简介:贝拉·巴拉兹曾认定纪录片拥有“用画面记录人类历史的伟大使命”,卢米埃尔给人类史上的第一批电影观众提供了在工厂大门前在场的证据,弗拉哈迪带着观众走进了一户爱斯基摩人的真实生活,战争中的纪录片则如幽灵般提供了离散亲人的存在……
简介:我很愿意在这里将青年学者苏炜介绍给我的朋友们。苏炜于1982年赴美国洛杉矶加州大学留学,获得文学硕士学位,然后作为访问学者在哈佛大学从事研究工作两年。1987年回国,现为中国社会科学院文学研究所助理研究员。苏炜同时作为一名小说家活跃于文坛(北京十月出版社刚刚出版了他的留学生小说集《远行人》),出国以后,对现代艺术和现代主义思潮有意识地做了大量接触和广泛的思考。不久前他刚刚写完了一批研究随笔,以期在一定程度上重新认识现代艺术的本质、特征和局限。那天,我们在一起谈了很久,也谈了很多。
简介:本文从影视艺术与绘画艺术的关系入手,认为国传统绘画思想与实践对中国影视艺术产生了深刻影响,尤其在透视、光影造型、色彩表现、影像叙事等方面直接影响了国人的影像思维。我们的视觉素养教育必须重视并从上述基因性要素着手,才可望从根本上解决国人的影像素养问题。
简介:主旋律电影成为中国电影的"头部文化",是中国社会文化结构的必然要求与必然结果。然而,"主旋律"同时也是中国当代电影史上意义最为驳杂、内涵最为宽泛的概念之一,因此最易遭到误读。本文通过对"主旋律"自提出以来的社会认识、理论应用与现实指导进行概览,尝试将其与中国传统文化相接驳,认为未来继续将"主旋律"作为当代中国电影创作及观念的最主要认识论仍是准确与有效的。
简介:本文基于纪录片是"严肃话语"这一重要的理论观点,对奥斯卡最佳纪录片获奖导演劳拉·柏翠斯和她的"后9·11三部曲"进行了分析,剖析了她通过经典的纪录片创作手法表达激进的政治观念,希望达成推动美国社会变革的创作观念;并分析了这类纪录片作为大众传媒的媒介产品在何种条件下具备实现其"严肃话语"功能的可能性。
简介:泰国写实题材的电影,从外部形态看,泰国新浪潮电影的洗礼和技术上的进步让泰国电影的视觉风格强烈,叙事形式多元;但在现代的视听和变异的叙事策略背后,透露出来的是偏向传统和本土的审美观。
简介:电视产业的核心资源是电视节目,随着产业竞争形式的越来越激烈,电视节目的产品属性也越来越明显,在内容为王的竞争趋势中,电视节目越来越趋向干内容产品化。电视内容越来越不局限于仅仅满足播出的需要,电视内容产品的多元化体系也正是在竞争中形成的。
试探新时期的电影教育——从《北京电影学院学报》看电影教育观念变迁
新世纪电教的十大教育新观念
观念转型带动传播转型
电影光观念的神学渊源
观念问题:电视动画的对白
中国动画60年“观念系统”浅议
实验动画的观念性探索
电影剧作及其观念的变化
剪辑创作应突破传统观念的束缚
迈克尔·摩尔的纪录电影观念与方法
从曹雪芹美学观念看新版电视剧《红楼梦》
试论中国电影的制片管理:观念转型与机制变革
纪录片创作主体的“非虚构叙述”影像观念之思
现代艺术、现代观念及其“开放”的困惑——访苏炜谈现代艺术
绘画传统与影像素养——对中国传统视觉观念的思考
“主旋律”:一种当代中国电影观念的认识论
纪录片作为“严肃话语”——《第四公民》导演劳拉·柏翠斯创作观念简论
他者空间与异己形象——泰国当代写实题材电影中的影像与观念
类型美学观念的受众实践--冯小刚喜剧电影的样式确证与叙述创新
转变观念 把握市场——刍议电视内容产品多元化体系的形成和开发