简介：本文从宏观角度对日本设计的特点及中国现代设计的现状进行分析与思考,同时提出解决当前问题的症结,阐释在当今设计文化全球化的局势中借习日本设计之精华,立足于本国国情,积极构建中国现代本土设计的价值和意义。

简介：感受泥土的生命力，感受自然的本源，感悟“道”，感悟现代陶艺的精神。崇尚自然、遵循本性，以“遒”体现民族传统文化的精神和时代的特征，以“道”表达艺术家的个性语言。陶瓷艺术的创作不仅需要符合当代的审美形式，更需要不断地进行创造与更新，与时俱进的创新在社会分工不断细化的当代更显得尤其重要，探寻合适的切入点，进行分门别类的应用尝试，使其最终达到和谐共生，才是陶瓷最大价值的体现。这可谓是现代陶艺之道。

简介：包装设计的视觉传达要素体现在视觉形象文字、色彩及设计插图的应用上,它们共同构成了包装设计的传达载体,包装设计中的文字传达兼具艺术与信息传达的双重作用。如果商品包装中缺失文字,在流通过程中就失去了重要的传达功能。包装作为无声的销售员,需要重视文字视觉信息的传达,因此,文字传达是包装艺术设计的核心要素之一,是传达商品信息的关键组成部分,成功的包装字体与编排设计可使包装品牌营造出更为艺术化的形象与时代气息。

简介：本文由传统符号的角度探讨现代标志设计的民族性，论述传统符号在现代标志设计中的应用形式，分析了现代标志中传统符号的特性，并从三个方面阐述了现代标志借鉴传统符号的形式，既形的借用，意的延伸、神的承传。并探求传统符号向现代标志设计的演绎方式，由不同的层面和角度进行探索分析。

简介：新媒介的推陈出新，食品包装正经历着从物质向精神需求层面的消费方向发展，文章从产品包装的设计角度出发，分析了现代食品包装的触觉设计方法，为食品包装设计方向的拓展提供了思路。

简介：日本民族将幽玄美学传播至世界各地,然＂幽玄＂一词实则师出中国,日本民族从中摄取并融合独特的民族意识后提炼而成,继而应用在生活、文学、艺术等各个方面,对日本传统工艺,尤其是漆艺也深有濡染。中国曾是漆器大国,却在漫长的岁月流逝中走向衰弱,在工艺复兴大潮下,漆艺从衰弱走向振兴,但面临着如何实现传统材质与当代审美理念相平衡的问题。日本在现代化造型革新的同时保持民族色彩,重视传统文化,将自身民族文化积淀融入漆艺创作中,成就了今天日本漆艺创作独有的审美面貌,影响了包括中国在内周边国家的漆艺创作。

简介：很多年以来，我就一直在关注“中国传统手工艺如何向现代手工艺转化”这样一个问题。上世纪80年代末在中央工艺美院，我做了一些相关性的研究工作，写过《现代手工艺初论》，20多年过去了，在理论探索上获得的进步，远远不能代表在手工设计中获得的进步。尽管是理论先行，但是似乎感觉到传统的力量在中国手工艺发展中占据着的“优越”位置。

简介：在现代的日常生活中,服饰品成为服装搭配必不可少的元素,人们对服饰品的需求也更趋多元化,越来越多的人开始关注服饰品设计,围巾作为服饰品中的重要品类,自然也受到人们的重视。文章主要阐述了在数码仿真彩色丝织技术的现代织锦工艺基础上,通过对图案设计的相关理论分析,解决传统织锦图案设计在造型和色彩等方面的不足,以此来提升产品设计水平,增加产品多样性,满足人们个性化、多元化的需求。

简介：这座低层住宅是在一次建筑改造活动中设计的，于近期完工。业主希望能够最大化土地的利用率，并且希望住宅是生态的：其次是内向性的空间，以便保护隐私；最后业主希望能够引入周围山体的景色，以便在卧室能获得非常好的视角。住宅本身要具有韩国文化的印记，建筑师解决了内向性空间以及生态环境的设计，将室外空间的使用率提高，营造一个健康、自然的生存环境。同时吸取了山体周围环境的多样性和独特性，将卧室通过轴线引入到山体景观中，架空层是住宅多样性序列空间的开始，就像是一个地窖。建筑师将传统建筑语言转换为现代建筑语言，通过椭圆形的图案来装饰墙面，这源自于传统的石墙。住宅室内外通过一个回旋式的路径来创造一个多样的空间，建筑师希望业主的生活能够通过这个回旋式的空间而变得更有趣。

简介：本文由玛莎施瓦兹的面包圈园引出,进而探讨具有当代艺术特征的景观设计方法。之后从现成品、批量复制、拼贴集成、媒体形象、强烈的色彩五个当代艺术的特征对其社会、思想根源,在景观中的表现形式及相应的景观实例进行了论述。最后,本文认为有波普艺术特征的景观是具有广泛社会、思想根源,由当代艺术的形式转换的设计现象。

简介：居住作为人类最基本的生活需求,也应在设计层面体现其伦理的需求,表达其伦理价值。作者首先分析了设计与伦理之间的关系,接着通过对现代住宅的分析,来表现在审美、功能、人本主义等层面怎样表现伦理需求的过程,表达对其伦理性的思考。

简介：随着经济的快速发展,市场需求下的现代设计思想受到了全球化趋势的巨大冲击。这种冲击将引发对于中国传统文化的发掘和利用的思辨。本文将以先秦诸子百家思想和先秦时期重要的儒家经典著作《考工记》中的传统造物思想为主要研究对象,将中国传统造物思想与现代设计理念相融合,从而打破全球化设计思潮对于现代设计思想的冲击,使现代设计在中国传统文化的熏陶下绽放别样的光彩,打造属于中国的设计魅力。

简介：“industry＋”公司长期致力于将传统手工业与大规模生产结合于一体的产品的生产制造。这家来自于新加坡的设计公司．贸易合作遍布亚洲，此次与设计大师nendo一同携手打造出一系列家具作品．共22款家具设备在2015年的巴黎家具家钸展亚洲站（maison＆objetasia2015）中展出。编织的竹篮作为椅子的椅背，非常松软舒适。东京部落集包括了椅子、书架、凳子、以及桌子等家具．为了搭配现代家庭生活的环境．所有的设计的体积均较为小巧迷你。

简介：近年来产品市场流行中国风的设计,许多设计师都将中国传统元素融入到现代各个领域的设计中.中国传统文化的传承和发展是现代设计中所需要的,设计师需要在现代设计中应用本土语言,不仅是表面的传统装饰动机的堆砌,而是需要整合与创新.设计师需要将传统文化通过现代设计语言来表达,或是整合传统元素进行再创造.我们要在吸收外来文化的基础上,创造出有鲜明民族特色的设计文化.本文在“中国风”传统文化元素的界定、提取、象征意义,和“中国风”在现代产品设计中的应用进行探讨.

简介：本文分析了现代有轨电车内室与情感化设计的关系以及情感化设计与城市公共交通系统的关系，指出了情感化设计在列车内室设计中的重要性：分析了情感化设计理论的内涵，从本能层面、行为层面和反思层面分别进行了详细的解读，提出了将中国传统文化融入现代有轨电车内室的情感化设计，

简介：平面设计与摄影的关系是相互作用和依存的。平面设计的诸多因素中，除文字图形之外，影象便是一个很重要的组成部分。现代摄影与平面设计由于现代高科技的使然，他们有越来越多的交叉点，也越来越凸现出摄影与设计的共性。本文从摄影艺术与设计的相互关系出发，剖析了两者各自特点和摄影如何在平面设计中起到应有的作用。

简介：云南民间瓦猫既是一种建筑装饰,又是一种传统艺术文化,带有云南当地浓郁的少数民族特色,充满了宗教神秘色彩,是云南独有的镇宅物之一。随着近年来云南民族艺术设计的发展,瓦猫元素逐渐跃然于各式各样的设计载体之上。本文将对云南瓦猫文化的艺术独特性及其设计运用价值进行分析研究,结合瓦猫形象元素在现代设计中的存在形式,思辨民族民间艺术与现代艺术之间矛盾统一的关系,探寻当代民族艺术传承与发展的方向。

简介：“煮平石经”是古典书法作品，也是标准化古典汉字字形的代表作。与经典书法作品相比，明显具有后世“馆阁体”特性。以其为蓝本的现代汉字字形“洛阳体”体现着艺术设计的基本追求，而不同于“南平石经”。通过与“洛阳体”汉字字形要素对比分析发现，“熹平石经”本质仍然表现出书法艺术的气质追求。在此基础上，开始追求其社会实用性。这正是馆阁性质书法对于现代字形设计的意义所在。

简介：在现代设计领域中，商业广告扮演着自己更丰富的角色，表现形式也多种多样，应用也越来越广泛，然而，事实上，更多的去追求一种更全新的消费观念，也就是说他们忽视了广大消费者的某种消费心理，也使我们的公共环境遭到破坏。具有艺术价值的商业广告设计形式能够潜移默化的迎合观者的消费心理，留给受众的是更美好的消费体验，所以，商业广告设计的发展方向是能更好的吸引公共视线来参与和体验。

简介：随着人们对审美需求的改变,现代漆画创作展现出了广阔的发展前景。很多艺术家正在探索综合材料与大漆相结合的方法,为了促进现代漆画艺术语言体系的完善。本文从两者的概述入手,分析传统漆画的局限性,讲解不同材料在现代漆画创作中的运用表现,以及在现代漆画创作中产生的重要影响。作者希望此后能够创作出具有个性化的现代漆画,从而推动现代漆画的发展。