简介：<正>古人用音乐,神秘的仪式,节日,战争舞蹈,也许作为工作的歌曲音乐的故事开始。每一个文明,古代到现代,已经使用和享受音乐中的一种或另一种形式。早期基督教时代在早期基督教时代,ONELINE旋律圣歌或格列高利圣咏被称为用于宗教仪式。圣歌模式或规模均来自遥远的未来音乐成为了标准的建材。这些圣歌的词写下

简介：<正>第二讲文艺复兴以后的一百年(下)第三节巴赫和亨德尔总述J.S.巴赫(1685—1750)和G.F.亨德尔(1685—1759)在音乐史上占有重要的地位。他们并没有象上两个世纪的音乐家那样重于音乐形式上的创造,而是充分利用已有的形式,将其补充和更加完善,形成自己特有的风格,去深刻地反映他们生活的时代。这两位大师承继以往的传统,并汲取同时代各国的音乐成就。他们的创作达到了前所未有的高度,对后来的欧洲音乐发生了不可估量的深远影响。

简介：他曾创作过弥撒曲、圣咏等教会音乐,法国作曲家柏辽兹创作的基督教音乐有《安魂弥撒曲》和《感恩曲》,不少音乐家仍在创作基督教音乐

简介：从充满"科学"精神的实证主义传统到强调人文关怀和意义思索的当代学术走向,西方的音乐学正在不断开阔它的视野,探究置于更广阔的社会-文化语境中音乐的意涵.本文梳理了20世纪80年代以来以"新音乐学"为代表的音乐学术发展,重点探讨了麦克莱瑞的女权主义音乐批评.

简介：西方音乐阐释理论大致可分为中心主义和多元主义两类。前者主要分布在19世纪至20世纪中叶,后者基本上分布在20世纪后半叶以来的后现代主义及其＂之后＂的时段。前者对音乐的释义,经历了作者中心、作品中心和读者中心的移动。相应的理论有历史释义学、结构主义和接受美学。后者则出现了从结果到过程、从作品到文本、从确定到随机、从中心到多元,以及从单一到多样的演变,涉及解构主义、多元对话理论、生态哲学美学等后现代主义及之后的理论。各种音乐意义的阐释理论或观点都有各自的历史语境,亦有各自的逻辑结构;从关系实在论哲学观点看,这些阐释理论或观点都具有自洽的合理性。时间先后并非进化,仅为历史分布。

简介：西方音乐断代史研究导论（Ⅰ）杨燕迪，孙国忠笔者之一杨燕迪曾在《西方音乐研究的主要领域及其代表著述》一文中允诺，要对该文所未能包括的断代史研究文献另行理论￣①。本文便是那次诺言的实现。由于这两篇文章都具有“评注书目文献”［ａｎｎｏｔａｔｅｄｂｉｂｌｉｏ...

简介：地处中原腹地的山西平阳府自古有深厚的礼乐传统,有关地方音乐的记载见于明清以来的各类方志。通过对此类史料的勾稽,可以管窥清代平阳府地方音乐的基本面貌。其形式多样,内涵丰富,大体分为两类：一是各级官府举办的各种国家祀典礼乐活动,如文庙释奠、关帝庙祭、文昌庙祭、乡饮酒礼、救护礼等。二是由民间社会自发组织的各类民俗音乐活动,如婚嫁、丧葬、社祭、迎春、庙会及其他节庆等。两类活动中包含有乐舞、鼓吹、笙歌、戏曲等音乐表演形式,它们在有益互动中呈现了既鲜明对立又高度融合的形态特征,共同组成了清代平阳府地方音乐文化的整体。

简介：大小调功能和声调性体系是西方音乐自巴洛克时期到浪漫主义后期三百年时间内作曲家们普遍遵守的创作准则。当西方音乐的历史画卷展开至中后期浪漫派时,极端半音化和与之相应的极度的音乐情感表达、非大小调式体系和与之相应的异国情调音乐元素,等等,渐渐泛滥成一股离心之力,调性的逻辑伟力似乎在其无限制的开疆拓土的过程中逐渐耗尽了能量,显出疲态,最终,调性不再是凝聚所有音符组群与各种音乐表现参数的结构之力,或在极度复杂的线条化与半音化织体中隐而莫辨;或在频繁的调性游移与主音＂漂浮＂状态下松弛乏力;亦或在各种另辟蹊径的＂理性逻辑＂的围攻之下岌岌可危;更在音色、节奏等＂次要＂参数独领风骚时消散殆尽。

简介：“西学东渐”以及百年来的专业音乐教育发展，使西方音乐在中国扎下了坚实的根基，西方音乐对中国音乐的影响是极为深远的。中国人以自身的角度学习、研究和传播西方音乐，并在其影响下形成了有别于传统音乐的近现代“专业音乐”。然而，由丁中西文化的差异、音乐思维模式的不同等因素，在对西方音乐作品进行分析和理解时，“中国角度”常常出现某些偏差。如何辨证地处理和认识这些偏差，成为西方音乐教学和研究中不可回避的问题。

简介：音乐赞助人西方音乐文化　　　　当我们审视西方音乐历史的时候,西方的音乐赞助人制度,西方的音乐赞助人制度束缚了音乐家的个性意识

简介：20世纪60年代的“文革”时期，国内最盛行的解读西方音乐作品的方法，是所谓“阶级分析”的方法，它被视为所谓的“马克思主义历史唯物主义”而被推崇备至。那时候，许多人把简单的“阶级分析”当作“马克思主义”，轻易地把西方的音乐作品通通“批倒、批臭。”“文革”初期红卫兵的“大字报”式的批判毫无音乐分析可言；官方喉舌“初澜”的文章完全抛开艺术，着力进行政治上的批判；从事西方音乐教学与研究工作的学者在禁锢中进行了一些思考。今天，客观地、理智地审视“阶级分析”的方法，总结教训，警示后人，是有意义的事情。

简介：音乐赞助人西方音乐文化　　　　当我们审视西方音乐历史的时候,　西方的音乐赞助人制度,西方的音乐赞助人制度束缚了音乐家的个性意识

简介：本文以配器史的研究现状、现有研究方法及其存在的问题为题,将其置于西方音乐史背景中,认为它具有相对独立的学科发展阶段,不完全等同于音乐史和音乐流派,进而探讨配器史本体的研究方法.

简介：本文对西方音乐各历史时期的音乐体裁的发展进行了概述,并探讨了体裁与同时期时代精神、艺术观念、音乐技法和审美接受之间的关系,阐述了"音乐体裁是音乐风格最直接的反映"的观点.

简介：音乐作品是形式与内容的统一。研讨对西方音乐作品的解读问题，不能不考虑在怎样的对象性关系中的解读。通过研讨如何在审美的对象性关系中，对西方音乐作品内容的解读问题，强调作为人文学科的西方音乐研究，如何运用近现代人文学术成果，对西方音乐做出有价值的解读。

简介：本文借助音乐分析和音乐史学领域的相关原则和研究成果,以音乐的乐谱文本为对象,试图从前调性时期音乐作品的音高组织形态中寻找出一些组织思维模式,并对这些模式的发生和演变发展过程进行追踪,对这些模式在西方音乐发展历程中所具有的本质意义和贯穿意义进行考察.结论提出,西方前调性时期音乐的组织构建是在不同的组织层面对其所基于的"预组织"材料进行组合、安排和整理的过程.蕴含于某个较低的组织级层或是某一组织化程度较低的组织元素中的组织关系模型以及由此形成的处理手法也可视为可扩展的"既有"关系.西方音乐在其发展过程中所呈现出来的组织结构的复杂程度的上升趋势正是由这种对"既有材料"的不断再组织,对"既有关系"的不断扩展放大所造成的.

简介：如何搞好西方音乐史的教学是西方音乐史教学工作者长期思考的问题。笔者从音乐文化、因材施教、音乐作品和多媒体教学四个角度进行了探讨,希望能改善教学面貌,从而提高教学质量。

简介：基督教与西方音乐发展关系密不可分,是西方音乐的催生剂,本文试从基督教对西方音乐发展过程的影响作论述,以期大家对此音乐有更为深刻的认识。

简介：假如以过去时代的戏曲作为参照物来比照当代戏曲。我们不难发现这样一个事实:戏越唱越没味儿,现代戏不如传统戏“有味儿”,青年演员唱戏不如老演员“有味儿”。如果把这个问题放到“民间音乐”这个母系统中加以考察,便可发现,“没味儿”的,不仅仅是戏曲,其他体裁的音乐品种——民歌、说唱等,也都“越唱越没味儿”。这种“味儿”实际上主要就是地方风格,所谓“没味儿”,也就是指地方音乐风格的某种淡化现象。

简介：本文介绍了杨荫浏佚文的发现经过，并对杨先生学贯中西的学识给予历史评价。