简介：从2014年末开始，在完成了包含《你一定要知道的74幅世界名画》在内的一些尝试之作（它们意在探讨图像与文字之间的阐释、侵占、歧义、重复甚至文不对题等诸多关系）后，我的注意力渐渐从图文关系转向了对历史文献或历史遗存的想象与描述，当然，和一直以来的性格与工作习惯相一致的是，这一想象与描述绝非天马行空.

简介：2005年10月，联合国教科文组织第三十三次代表大会以148票赞成的绝对多数通过了《保护文化内容和艺术表现形式多样化公约》，这是不是标志着人们在经济全球化及其影响下对当下艺术的冷静思考呢？以及站在当代艺术的上下文关系当中来重新看待艺术而作出的一种选择呢？也许正如贡布里希所说：“艺术一词在我们心目中已经具有一种不同的含义。”他在《艺术发展史》一书中更明确指出，我们大都视若无睹的已经变得十分陈腐的那些19世纪的“官方艺术”作品，将来可能被重新发现。事实上，它们并不象我们今天通常想象的那样空虚和俗气，但必须将真正的次品跟佳作区分开来。可见，我们需要的是对艺术发生的一种沉思和对艺术得以构成与呈现的追问和质疑。也就是说，艺术之事关键在于选择。

简介：任何艺术门类想要发展创新,首先要懂得对传统的继承。书法亦然,临摹是书法学习不二的方法和必要手段,毋庸置疑。虽然不同阶段的学习对临摹的要求不尽一样,但都必须强调临写时的书写意识,做到对所临经典碑帖的准确把握,没有书写性,没有精准的临摹,我们将来的创作就没有高度,也就不可能有所谓的变法和创新。

简介：艺术创作是来自内心深处的萌动，是外界的“美”突然激活了一直在沉积，在酝酿的“内力”而生发的活动。这种活动的重复往往会因画者对事物的习惯而变得没有感觉，随着感觉的丧失，事物将不可能再引起我们的注意和兴趣，因此，从自己所熟悉和习惯了的事物中挣脱出来本身就是一件很不容易的事。

简介："你能想象美术爱好者只看达芬奇、拉斐尔,而不爱毕加索吗?时代在变,审美的眼光在变,人们的耳朵也在变。如果上海的音乐舞台上只有贝多芬、莫扎特而没有当代作品的加入,我们的音乐甚至整个精神文化享受的金字塔尖就始终缺了一块。"2008上海当代音乐周艺术总监、旅欧作曲家温德青说,"当代音乐呼唤‘求新的耳朵’"。

简介：2000年5月《大舞台》“名人开讲”篇里一个叫刘恒的作家说:在电视剧(《贫嘴张大民的幸福生活》)中,我极力张扬的是张大民身上那种对生活挫折的超强韧性,我个人认为这是中华民族最可贵的一大长

简介：“全因素”式的素描和“印象派”式的色彩，这两种样式在油画教学里的地位比较特殊，它们作为基本练习和入学考试的标准样式，在中国通行至今。以至常常以为教学的扎实与否、地道与否、正宗与否都该以此为准。

简介：<正>尊敬的《电影艺术》主编先生:您好。首先,请允许我作个自我介绍,我是神州大地上千千万万个业余影评人中的一个,新近刚加入上海市电影评论学会。您的刊物,多年来是我的良师益友。可以毫不夸张地说,在电影理论方面,在电影美学方面,在电影现状的观察方面,在电影作品的评析以及电影艺术的导、演、音、美等诸方面,刊物所给予我的

简介：本文从产量、生产管理、题材类型、制作、理论研究等角度对2008年中国电视电影的发展概况进行了梳理和分析，希翼通过这些数据资料为中国电视电影的研究积累一部分相关资料，能为中国电视电影的发展提供一些参考。

简介：事件回放：“国宝级”人士，头顶“国学大师”“文史大家”“楚辞泰斗”等熠熠生辉光环的文怀沙，让人们仰望了多年的文大师被学者李辉质疑。一石惊起干重浪，几乎一夜之间，一场纷战热闹拉开。李辉证据确凿、言之綦详。文怀沙答非所询：“但求无愧我心。”这瞬间膨胀的泡沫事件，让我们突然对“国学大师”文怀沙这位老男人充满了兴趣。翻翻他以往的故事，也是在对得起读者的眼球，十有八九是他调侃自己如何地热爱美女，如何地一生风流半辈蹉跎，如何地借讲学之名行旅游之实，时不时对自己进行这些花边式的描绘，似乎让人觉得这位圣人的现实生活倒是充满了情趣。

简介：代表了中国瓷器艺术中最高的审美境界,宋代瓷器审美境界共识　　　　一直以来,宋瓷一直以来都被认为是中国古代瓷器艺术的顶峰

简介：<正>《音乐艺术》1988年第3期发表了林友仁《评“掣拍说”——兼谈古谱解读》一文(下称《林文》),对笔者发表于同刊同年第1、第2期连载的《敦煌乐谱新解》一文(下称《新解》)中用于解译P.3808敦煌乐谱节拍节奏的“掣拍说”给以“非难”。现提出几点质疑,作为对《林文》的回答。一、他人之说可否擅自修改?《林文》时《新解》作了多处修改。略举如下:(1)《林文》凡引《新解》所标的曲名《降黄龙花十六》时,都一律改成“《降黄龙》花十六”。其理由是“‘花十六’不是曲名部分,而是‘花拍十六’之意”。张炎原文说:“法曲之拍,与大曲相类,每片不同。其声

简介：“一均、三宫、十五调”，集中体现了中国传统宫调理论的文化内涵，非当今世界“文化基因”所能“复制、组伊。嘲”以下的“第四层次”早已在长期的教学实践中得到开发和运用，并非鲜为人知。“变声四定谚’偏离了以声音作为传播媒介的音乐艺术的本质。其程序烦琐、关系紊乱。既抽象，又牵强；既不易把握，又难于辨识。故，不宜作为一种学说在实践中广泛应用。

简介：

简介：中国的漆器走过了八千年辉煌历史。计划经济向市场经济转变之后,市场销售好于以往任何一个历史时期,其中某些品种也遇到了瓶颈。本文以扬州市润祥漆器厂为例,认为立足传统,力创精品、温吉求新既是扬州漆器谋求更高荣誉的可持续发展之道,也是中国漆器的可持续发展之道。中国的漆器走过了八千年辉煌历史，战国泰汉和宋元明清漆器被世界人士视为“中华瑰宝”。计划经济向市场经济转变之后，扬州漆器走进了国内寻常百姓之家，公、私纷纷用漆器作为礼品或家庭，公共空间陈设。市场销售好于以往任何一个历史时期。但是，扬州漆器的某些品种也遇到了瓶颈。漆器如何继承传统，提升质量，创新创精？润祥漆器厂总结了一套生存发展之道，即：立足传统，力创精品，温古求新。

简介：长期以来，在京剧界一直流传着“武生泰斗”杨小楼先生在清宫承差时因拿过两包赏银而被人怀疑与慈禧太后有染，最终被迫出家做道士以躲灾避祸的掌故，其中较具代表性的是李洪春先生的遗著《京剧长谈》。李先生谈到：“事情的起因是西太后的‘特赏’。别的演员都是一色银子，唯独给杨老板是两包，为什么单给他两包呢？这就是人犯猜忌了……因为杨老板与谭鑫培进宫当供奉，每逢特赏时，一般是一包一百两银子，

简介：<正>魏廷格同志《对一个音乐美学概念的质疑》(载《中国音乐学》1986年第一期)一文(以下简称魏文)中提出的音乐形象问题虽非新颖,但其探索的角度尚有新意,读后不无启发。然而,对文中所下的结论我们却不敢苟同,笔者就下列三个问题就教于魏廷格同志和有兴趣者。一、关于反面音乐形象的客观存在和效果。音乐能否表现反面音乐形象,这本是个不成其为问题的问题,早已为音乐艺术实践所肯定。魏文在分析肖斯塔科维奇第七交响

简介：《寻枪》一经上映，迅即激起一片反响。可观的票房、哥伦比亚公司上千万收购的同时，亦引来争议不断。北京电影学院教授黄式宪先生在与本刊的交流中，对《寻枪》提出严肃质疑与诘问，话题衍及本土化、艺术与现实的关系、人文／审美维度探索的前景性，廓清对新电影、新浪潮的诠释…

简介：<正>《中国音乐学》1987年第4期刊有吴钊同志《广西贵县罗泊湾M1墓青铜乐器的音高测定及相关问题》一文（以下简称吴文）,后又见载于《广西贵县罗泊湾汉墓》一书（文物出版社1988年8月）附录,题略改为《贵县罗泊湾一号墓青铜乐器音高测定及相关问题》（★）。吴文介绍分析了罗泊湾一号汉墓铜鼓、钟、锣等乐器的测音数据,提出存在一种在时

简介：欧阳予倩在《中国戏曲研究资料初辑》序言中说:“陕西梆子分为西路和东路,乾隆年间,四川花旦魏长生带到北京的西秦腔,可能是陕西的西路梆子,是起于甘肃的腔调。以四川伶工唱西梆子由来已久,现在川戏里唱的所谓川梆子,实际就是用四川话唱陕西调。”这个分析和结论是合乎事实的。杨绍萱在《魏长生之事迹》中,说他考证魏长生革新后的腔调“其发声行腔酷似四川(今天)