简介：摘要：在水彩画艺术创作中，画笔、颜料、纸、水等均为水彩画的创作媒介，随着时代的发展艺术家们开始将关注点放在了创作媒介上，如果能够将水彩画的媒介进行创新，那么作品将会为受众展现出不同的视觉效果，亦会带给受众不同的情感暗示。所以在新时期下水彩画材料的拓展与应用成了水彩画家及相关爱好者着重考量的关键问题，而这一问题也是本研究的核心问题。基于此，本文将水彩画材料创新的创新作为研究背景围绕水彩画媒介从材料拓展、材料应用两个维度展开分析。本文的研究旨在推动国内水彩画领域从“艺术材料”向“材料艺术”转变。

简介：摘要：吴冠中是我国现代著名画家。在世界画坛极具影响力的当代画家。深受东方传统文化和西方绘画的影响，一生致力于绘画上“中西融合”。不仅对传统绘画有一定的创新，而且使水彩画也有不同的特点。既有西方绘画的构成美感，又有东方绘画的意境美。做到东西合璧。创造了水彩画的全新面貌。

简介：摘要：随着社会的不断发展，科技水平也在迅速提升，而重构作品作为一种新兴技术逐渐被人们所接受。由于我国本土文化与西方国家存在着差异性和多样性。本文通过分析国内外优秀艺术家们对作品中水彩表现手法以及艺术处理方面的研究现状、特点及创新尝试来了解国内现代艺术作品创作过程中如何有效利用好中国传统元素进行二次创造与再设计，从而使其更加具有民族特色，并为我国民间文化发展提供借鉴意义。

简介：摘要：水彩画，凭借其独特的魅力和表现力，一直以来都在艺术界占据着重要的地位。作为一种传统的绘画形式，水彩画在西方艺术史上有着悠久的历史。然而，随着时间的推移，水彩画逐渐向不同的方向发展，展现了其在造型艺术中的独特审美探究。

简介：摘要：在时代发展和社会进步的进程中，艺术也显现出多元化的发展特征，这在很大程度上推动了艺术的繁荣。水彩画是来自西方的一种美术艺术，在进入到中国之后得到了国内艺术家的重视，也吸引了大量的艺术家对其进行学习、吸收、消化、借鉴、创新，加快了水彩画的中国化进程，使得水彩画逐渐和我国的民族文化与民族精神密切整合，赋予水彩画独特的中国艺术面貌。

简介：摘要：影视动画作为一种富有创意和表现力的艺术形式，不断吸收和融合各种绘画技法与风格，水彩便是其中之一。水彩艺术以其独特的色彩、笔触和光影效果，为影视动画带来了全新的视觉体验。本文探讨了影视动画中水彩艺术效果的应用，分析了水彩艺术在色彩运用、笔触与纹理以及光影效果等方面的表现形式，并讨论了其应用价值与局限性。同时，文章还展望了水彩艺术效果在影视动画中的发展趋势，包括技术发展和风格融合创新等方面。通过本文的研究，有助于更好地理解水彩艺术效果在影视动画中的应用，为未来的创作提供有益的参考。

简介：摘要水彩画起源于欧洲，作为一个舶来品传入中国后，在中国的的文化土壤下，在绘画意念和表达方法上与中国画产生共鸣，也出现了新的变异与发展，涌现很多具有浓重的东方哲学思想的水彩作品，他们并非是对客观事物的再现，而是对艺术主体外部现实的自我理解与重构，在形体和画面塑造的表现中，调动一切构成画面的因素，运用各种画面处理方式，对主体进行塑造。这种强调式的手法，除了叠加使用外，还有更为深层次的一种递减的特殊语汇“留白”。一纸之上，着色处为黑，无色处为白，白为黑之凭，黑为白之籍，黑白之间、相辅相成。

简介：摘要近年来，水彩画正在以很快的速度向前发展，有更多的人知道了这一画种。水彩画正在以它强大的“包容性”吸取着“营养”来丰富自己。在水彩画的发展中覆盖性颜料得以在水彩画中不断的出现，被许多画家运用到作品中。在许多的优秀作品中我们都可以看到作者对覆盖性颜料的完美应用。

简介：水彩画起源于英国,十八世纪盛行于欧洲。"五四"运动以后传入中国,至今不过近百年的历史,是我国年轻的一个画种。也许是由于这一来自西方的艺术品种与中国古老的水墨画有着某种相通之处,很快便成为中国画家和亿万群众所喜闻乐见的艺术形式。改革开放以来,随着市场经济的发展和国

简介：色彩写生是每个学习绘画艺术的人必须要经历的过程．写生是联系自然与绘画的一座桥梁．是客观自然转变为主观绘画的思辨过程，如何去写生，如何去协调视觉关系与客观对象的方方面面．是每个学习绘画艺术的人所必须解决的问题。

简介：我是一个爱上美术课的人，可是上美术课前的准备总是很讨厌。很多时候，我老是爱忘记带水彩笔。我有很大很大一盒水彩笔，我敢说是令班最大的一盒。可我为什么老是：忘记带它呢？那就是因为我的记性太差。忘带水彩笔，

简介：在语言学中,认知语境是在处理话语时从已有知识结构中激活的长期记忆内容[1]。它是一个人所有的概念、知识、经验、理性、情感全部内化后的开放性整体,是一个不断发展变化的知识集[2]。因此,作为水彩画家来说,其水彩艺术创作的认知语境也是指他所有的概念、知识、经验、理性、情感全部内化后的开放性整体。对其他绘画语境的认知,也是构建其认知语境的一部分。水彩画是一种绘画语言

简介：郑学林长期生活于皖南,对皖南山区的景色、民居尤为迷恋。每每写生,总是怀恋那富有特色的树木村舍,为那些自然景色而感伤。他现有的作品甚至还保留了那时的记忆:写意的情绪记忆。他对朝暮阴晴等各种自然景色的记录,与其说是描绘,不如说是感情的宣泄和感觉的再现。郑学林的作品大多是对景写生,但由于他体悟自然的方式和绘画表达方法的个性

简介：圣的火花,要靠自己去发现并给予发扬光大的机会,希望它进一步发展。这“一线光芒”并不一定能让我们成为圣人,也不会让我们摆脱人类本质中不太高尚的方面,用尼采的话来说就是“人类的本性‘太人性’化”。我们在本性中各不相同且相互矛盾,需要接受它们的存在,如果把脑袋扎在沙子里视而不见,就无法直面我们的真实面目。我们大脑里的思想和很多不同的冲动,有许多是出生前就已经拥有的基因,如同身体是我们消化的那些东西所决定的,亦有从最“高尚的”到最不“光彩的”冲动,我觉得曹应斌想把这些冲动不加任何评论地放在一起。也许正是因为他的个性,让他不能容忍现实中的诸多方面,他最近的选择不是对现实不屑或是感觉受到现实的蒙蔽,而只是力所能及地做自身的工作,增加接收现实的能力。我认为他的路径是通过对自己心性的了解和关注,然后延伸到他周围的世界。

简介：蓝泰华，1971年生，福建上杭人，畲族。现任教于福建师范大学美术学院，美术学博士，硕士研究生导师，福建省美术家协会会员。作品多次入选国家、省级画展，发表多篇学术论文。现主要从事水彩画创作、闽台民间美术研究和环境艺术设计。

简介：陈德英，1977年出生于广西北海市。1996年9月考取广西师范大学艺术系，2000年7年7月大学本科毕业任广西玉林师范学院艺术系讲师。2002至2003年进修于广州美术学院。

简介：

简介：在这个城市快速发展的时代,人们生活工作的节奏也在加速,促使人们开始向往追求自然的气息和感受,对于这种感受一些人将其书写在文章中,而在绘画领域,一部分人同样也开始向往回归农林之美.开始在画面中追求自然与心灵的感悟,寻求在大自然里一丝精神上的碰撞。黑龙江是一个拥有浑厚顽强生命力的地方,这个地方的画家会着重在画面中去衣现北方的风景,而张玉新就是这样一位水彩画家,他用细腻的笔触表达着对北方风景热情。

简介：认识蒋正杨的水彩画，源干她的三次水彩画个人展览：在湖南大学举办“西行随记”、在同济大学举办的“水映阳光”和在长沙联空间艺术中心举办的“春致”。

简介：