简介：音乐是一门实践性很强的艺术，无论是创作、表演或者欣赏，在教学过程中都能使学生的创新能力得到很好的锻炼。音乐教育的主要目的，就是为了启发和培养学生的想象力和创造力。通过演唱、演奏形式，培养学生学习音乐的兴趣，激发他们的学习热情和积极性。音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程，它具有唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人的审美能力、

简介：随着社会的不断进步和教育的深化改革，学校对于学生管理方面的工作也开始进行全方面的探究，而其中音乐艺术教育越来越受到学校教育管理的重视。音乐艺术在学生管理工作方面起着相当重要的作用，对学生拥有完善的心理、陶冶情操、增进情感有着很大的意义，本文主要通过介绍音乐艺术在学生管理工作中的价值和意义，进而分析教育工作者应如何更好的将音乐艺术教育运用到学生管理工作上来。

简介：随着新课改的不断推进和我国文化事业的不断发展,高校声乐教学也面临巨大的改革压力。目前,高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法过于落后,已经不能满足当下社会对声乐表演人才的现实需求。因此,只有进一步优化高校声乐教学人才培养模式,寻找培养学生艺术表现力的新方法,才能使文学教育高校声乐教学水平进一步提升,本文主要探究了高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法。

简介：美术本身是一门可以提高学生综合素质的课程，其对于素质教育而言是非常重要的。若是美术教育出色，不但能够提高学生审美方面的能力，还能够净化学生的心灵。在进行初中美术教育的时候，将学生学习兴趣激发出来，能够切实提高学生对美术学习的积极性，切实提高教学的效果。笔者主要分析了初中美术教学中学生兴趣的重要性，并找到了一些策略，希望能够提高学生对美术的兴趣，切实提高初中美术教学的质量。

简介：汕尾职业技术学院音乐教育专业是全日制五年制大专,生源主要来源于汕尾市周边地区,大部分学生进校前是没有钢琴基础的。如何利用五年的时间,把钢琴基础合理学完,并运用到将来实际教学工作中,钢琴教材的选择并合理安排学习的顺序就是其中一项重要的条件保证。我校使用的钢琴教材基本分为三个阶段：初级、中级和高级。笔者毕业于音乐师范院校钢琴专业,从事钢琴教学十余年,积累了较为丰富的教学经验,现将多年来的经验总结,合理安排一套符合汕职院音乐教育专业学生学习钢琴所使用的基础教材顺序,帮助学生更有效的学习钢琴,掌握钢琴弹奏技巧。

简介：上世纪20年代，我国先后创建北京大学音乐传习所和上海国立音专这两所现代专业音乐教育机构，其中都包括钢琴音乐教育。从那时起，我国的钢琴教育至今历经90年。进入新世纪，与社会经济、文化等领域的巨大发展同步，我国的钢琴教育在科学化、体系化建设上取得长足发展，获得瞩目成就，一批造诣非凡的钢琴家已有更多机会活跃在国际舞台。与此对比，为数更多的普通高等院校音乐教育发展现实不容乐观。应该说，这一领域在人才培养的目标定位、教育教学发展理念、

简介：12月8日晚，来自川音的姊妹院校，德国卡尔斯鲁厄音乐大学变响乐团在四川音乐学院音乐厅举行了一场高水准的交响音乐会。音乐台大厅座无虚席，观众们欣赏到德国音乐家们带来的由作由大师普罗科菲耶夫、莫扎特和勃拉姆斯的交响乐作品，德国驻成都总领事馆的官员们出席了音乐会。

简介：2017年12月23日，湖南师范大学音乐学院“楷林之夜”潇湘爱乐交响乐团成立交响音乐会在湖南音乐厅举行，省人大常委会副主任王柯敏，省政协副主席、省文联主席欧阳斌，省人大常委会原副主任肖雅瑜，省政协原副主席、省文联原主席谭仲池，湖南师范大学党委书记李民等领导、嘉宾出席音乐会。成立音乐会在湖南师大音乐学院青年指挥家周小诗和著名小提琴演奏家柴亮的指挥下演绎了《红旗颂》《边塞舞曲》《梁祝》坝多芬C大调第一交响曲》等中外交响乐名曲。

简介：拉琴和修琴，乍听起来好像没有多大的关联，但是对于一个真正精通二胡演奏的人来说这是保证顺利演奏的、密不可分的两个方面。众所周知，一把好的二胡可以发出优美动听的声音，一把经过演奏者精心调试的琴还可以发出演奏者所需要的、更富有特色和表现力的声音。

简介：<正>音乐教育是一项审美教育,是学校德智体美劳教育中的重要组成部分。尤其在听觉、感受、想象、表现、创造等方面,具有其他学科无法比拟的优势。教育创新是时代的需要,不但要培养学生的创新精神、创新意识,而且更要培养学生的人格特征。音乐教育可以提高情趣,陶冶情操;在音乐教学中,渗透德育,开发智力、促进智育,都有"随风潜入夜,润物细无声"——潜移默化的作用。所以,在

简介：本文在调查研究的基础上，从培养目标、教学计划及心理学等方面对钢琴专业学生参加课余教学活动这一现象进行分析，指出其存在的问题，并探讨解决问题的办法。

简介：歌曲《秋天的景色》指导老师:董燕科词曲:邓海燕邓海燕女11岁我很喜欢秋天,尤其是傍晚的景色,五彩缤纷的云彩,可爱的小动物,都让我喜爱不已。一天傍晚,在我家门

简介：在小提琴教学中,教师常对小提琴演奏技巧方面——如音准、换把、运弓、发音等等技术问题把关很严,这是十分正确的。但在音乐表现方面,却往往有“等待学生自然成熟”的倾向。当然,学生的音乐表现力的成熟本来也不是一朝一夕、一蹴而就的事,而是在学习中不断丰富、逐步完善起来的。我们过去都听到过“这个学生音乐感极差……”“没有什么才气……”等等类似的议论,事实上,

简介：舞蹈专业作为高校音乐专业学生的必修课之一,是丰富学生艺术事业和提高艺术修养的主要课程,也是对学生进行审美教育,培养良好的学习兴趣能够激发学生们对学习舞蹈的热爱。本文对提高学生学习舞蹈的兴趣方面进行了研究,提出了相关对策。

简介：

简介：在高校的民乐教学中，教师不难发现大多学生只注重专业技能技巧的训练和对音乐学科门类知识的学习，对那些和音乐有着关联的文学知识关心的较少。而对中国历史、中国地理知识关注者则是寥寥无几。由于学生学习知识的单一性，尤其是缺乏常规的史地知识，导致高校的民乐教学进度迟缓，拔尖学生每况愈下。笔者就在高校民乐教学中加强史地知识的巩固，谈一下自己的看法。

简介：在当今的社会大背景之下,对于人才的要求越来越多,因此就要求我们的教育者有更高的思想水平以及更好的教学水平。我们教学的目的是在提高我们学生素质的前提下,培养出具有创造性的新时代人才。如果我们的音乐教育可以担当起培养学生自主创新精神的话,不仅可以满足时代的要求还可以使我们的音乐教学变得更加丰富多彩。如何才能在我们的音乐教学中培养学生们的创造力就是我们这篇文章所要探讨的。

简介：随着我国教育事业的不断发展,许多高校都开展了舞蹈专业,培养了许多优秀的舞蹈专业人才。但是在发展的过程中,也存在着一些不足,需要在不断的摸索中探寻解决的方法。本文探析了普通高校舞蹈专业学生的舞蹈表现力,首先介绍了舞蹈专业和舞蹈表现力,随后提出了提升高校舞蹈专业学生舞蹈表现力的措施,最后总结全文。

简介：<正>音乐在学校的美育教育中有着举足轻重的地位,它以其独特的功能,如乐曲的旋律美、歌词的语言美、意境美等来陶冶人的情操,净化人的心灵,从而在实践中形成行为美。小学音乐教育活动是以小学生为主体,以适合青少年儿童的音乐为客体,通过教师指导和设计的活动使主客体相互作用的一种教育活动,也就是教师通过特定的手段使学生与音乐相互作用,从而让学生感受美,欣赏美,创造美,其实质即为审美教育。新课改之前的音乐课只注重学生的听力能力,老师教一句学生学一句,忽视了学生思维能力的发展,没有完全的师生互动。而音乐教育不是直接的感知形象,不能给一段音乐就问学生想到了什么、看到了什么。传统的教学手段使音乐教育活动增加了难度。我认为现代化的电教媒体是最佳的选择。

简介：2011年颁布的《全日制义务教育音乐课程标准》的修订版（以下简称新课标），强调创造在中小学音乐实践教学的重要性。本文通过分析中小学音乐课堂教学中即兴创编活动的现状，对高师音乐专业学生的即兴创编的能力进行了评估。提出通过即兴弹唱、即兴伴奏、即兴表演等途径来促进高师音乐专业学生即兴创编能力的培养。