简介:移动学习是基于网络环境下获得的便利学习条件,可以作为艺术教育的有效教学工具。目前我国教育界尚未对移动学习法做出明确定义,而从多数研究的结果与教学模式分析,其主要方式为通过移动设备完成交互式教学活动。如何将移动学习应用到艺术教育的工作中,成为各大高校研究的主要方向。本文从高校艺术教育与移动学习结合的价值,以及在教学中的结合方法与应用策略进行分析。旨在提升我国高校艺术教育的质量与效果。
简介:金湘的艺术歌曲创作,同他其它方面的创作一样出色。本文从金湘艺术歌曲之诗律与乐律的高度统一、宣叙与咏叹的结合、叹词的弱处理、三连音节奏的运用等几个方面进行分析,力求阐明其主要的审美艺术特征及演唱上的处理。
简介:由著名作曲家,原《音乐创作》常务副主编龚耀年教授编写的《儿童歌曲作法》一文,曾于2001年至2005年在我刊连载,内容包括:儿童歌曲音乐主题的塑造,音乐主题的构成要素,不同体裁风格的歌曲主题,音乐主题的发展方法,儿童歌曲几种常见的结构形式、前奏、间奏、尾声及高潮的布局与处理,儿童歌曲的衬词与衬句的运用等。为了进一步拓展读者、作者关于儿童歌曲创作、分析、教学、欣赏的视野,本刊今年将继续选登有关章节,相信读后会受益匪浅的。
简介:《春到湘江》是一首著名的古筝独奏曲,它是由王中山先生根据同名竹笛曲进行改编和移植的一首作品,本文对《春到湘江》的创作背景进行深入了解,将音乐情感和演奏技巧在乐曲中运用的特点进行分析,研究了移植乐曲对古筝在民族乐器发展中的影响。
简介:为了纪念香港回归20周年,中国艺术研究院戏曲研究所、港澳非物质文化遗产发展研究会、中国戏曲表演学会于2017年11月9日至14日在香港中文大学和澳门旅游学院共同主办'戏曲实践经验及理论之融合研讨会暨中国戏曲表演学会年会、戏曲名家演唱会',近40位戏曲理论家、评论家、表演艺术家、教育家在观看了11个剧种13位戏曲表演艺术家的精彩演出后,进行深入研讨,旨在为戏曲传承提出切实可行的建议,推动港澳与内地戏曲的协同发展。
简介:调式是乐音在音乐中的组织规则,良好的调式感不仅可以促进人们对音乐中的音高及其组织关系的理解、记忆,同时还可以促进音乐表演等方面更加完美的表现,如音准与结构的把控、色彩与情绪的体验、更加充分的表达等。因此,培养和发展调式感是视唱练耳教学中的基本任务和主要内容之一。
简介:舒曼是德国浪漫主义乐派的代表人物,被赞誉为"将浪漫主义音乐风格发挥到极致的音乐诗人"。他的作品继承了舒伯特的优秀传统,并创造出自己独特的创作技法。舒曼的声乐套曲《诗人之恋》是艺术歌曲中的经典之作,不论在歌词、旋律还是钢琴伴奏方面,都有其独特之处。《诗人之恋》通过频繁运用大小调转换、离调、和弦外音等,并结合钢琴的伴奏,委婉、曲折地表现出作品的故事情节、丰富内涵、艺术特色和演奏技巧等。本文通过对《诗人之恋》的仔细研究,探讨了其艺术特点及演唱处理,以供读者阅读和参考。
简介:由于击弦机故障造成键子不起的原因及解决方法开钢琴先仔细观察小槌和挡接木各自摆放是否整齐,各自之间的距离是否均匀,特别要看个别小槌之间的距离是否太近、挤得太紧、相互摩擦。如果小槌相互摩擦,就把小槌轴架的螺丝松一下,将小
简介:<正>1900年,在中国敦煌石窟藏经洞发现的数万卷卷子中,有一经卷的背面,用古代谱字于933年(一说934年)抄录了25首(段)乐曲。1908年,这一卷子被法国汉家学伯希和劫往法国。现藏法国国家图书馆东方部,编号为P.3808。这就是闻名中外的《敦煌曲谱》。在另外两卷敦煌卷子中,还分别抄录了二十谱字及指法(P.3539)和《浣溪沙》乐曲片段谱字(P.3719)。这两卷卷子,特别是二十谱字及指法卷,对《敦煌曲谱》的研究具有重要的参考价值。所以,
简介:本文在点注《律话》(三卷)的基础上,对其内容作进一步解读与研究。结合《律话》“自序”、“凡例”及其学生蒋文勋的相关记述,认为戴氏以民间音乐中调、谱、器方面的实践为基础,其重“下学工夫”的研究路向及学术特点,在乐律学传统中有独特之处,其学术价值值得深入挖掘。
简介:舒伯特艺术歌曲是人类音乐宝库中的一朵绚烂奇葩,歌曲《春梦》就是其中极具代表性的一首。无论是从诗歌本身或是从音乐创作而言,这首歌在整个套曲《冬之旅》中都显得非常特别。舒伯特将音乐和文学放在了一个平等的地位上,用音乐成功地诠释了诗歌的内涵,将缪勒诗中难以用文字表达出来的内心深处的情感体验用音乐展示了出来。
简介:教育的对象是人,是一个具体的、现实的、活生生的生命个体。而正因为教育的对象是人,就决定了教育必须面向生命,以满足生命发展的需要,提升生命的质量为己任。
简介:将音乐厅比作博物馆常常出自一种讽喻,因其在曲目选择上存在明显的保守主义倾向。但抛开这类讽刺性的比喻,“音乐厅博物馆”还是一个极其复杂的值得深入探讨的艺术现象,其前提和影响远远不只局限于音乐会的曲目选择,而是与音乐经典建构、主流创作观念、音乐“作品”概念、严肃音乐的意识形态,以及学院派音乐教育,音乐历史编纂等事象息息相关。所有这些事象互为因果、相辅相成,共同构成了古典音乐的话语与习俗惯例。
简介:(一)教学目标1.感受乐曲热烈欢腾的情绪,初步了解乐曲的创作特点--"螺丝结顶"和"对答呼应",从情感上喜爱这首乐曲.
简介:近年来,随着艺术产业的不断发展,绘画已经朝着多元化的方向发展,时于人才的需求也发生了重大的改变。而我国高校绘画教学主要面向艺术专业的学生,培养专业对口型人才,受到传统观念的影响,绘画教学只重视专业技能特性.而忽略了对学生人文精神和审美素养的培养,导致高校绘画教学所培养出的人才往往无法满足社会的需求。因此,要对高校绘画教学进行相应的革新,改变传统的绘画教学理念,使用新的教学模式.从而提升高校绘画教学的教学质量。
简介:童声合唱的织体写法及音区的运用与处理(之三)复调音乐写法在合唱中同时有两个或两个以上独立的旋律,这种写法我们称之为复调音乐写法。
简介:在"走出去"与"引进来"发展的背景下,国外优秀的文化、信息被陆续引入中国市场。近年来,印度电影备受中国影视领域的追求,为我国影视行业开辟了新的发展空间,全面推动我国影视产业的发展与进步,为此,本文将针对印度电影的艺术特色对我国国产电影的影响进行分析与探讨。
简介:手指的灵活手指灵巧训练是一个独立的阶段,但又并不是一个孤立的阶段,它渗透在前面论到的基础之中,又需要进入一个升华的阶段。事实上,从学习手指独立挥动开始,手指的敏捷灵活就介入其中了。值得提出的是教学和辅导要注意到这一点,并有意识的把它当作手指灵敏的起点来加以关注。手指灵巧的第一要素是手指触键和起键这一组动作的敏捷与迅速。
简介:一、常见成人“拓荒”阶段白声及换声问题1、成人“拓荒”阶段的嗓音状况在“初学”阶段,成人学生的嗓音条件属于尚未开发状态,歌唱技巧及能力的起点低,未能建立一个基本的用声状态和歌唱心理。加之年龄大,歌唱器官成熟以及固有的用声习惯和观念加大了声乐的教学难度,这在成人声乐教学中是极为普遍的现象。我们把这个时期的声乐教学叫歌唱基础入门和嗓音开发教育,故称“拓荒”阶段。
简介:本文简介钢琴独奏曲《松花江上》的创作及曲式,并提出该曲演奏的一些艺术处理方法。
分析高校艺术教育与移动学习结合的价值及策略
金湘艺术歌曲的审美特征及演唱研究
儿童音乐语言的塑造及形象特点(之一)
古筝曲《春到湘江》音乐分析及美学意义研究
戏曲实践经验及理论之融合研讨会综述
开启音乐之门的钥匙(十)——调式感及相关问题探讨
谈舒曼声乐套曲《诗人之恋》的艺术特点及演唱
钢琴键子不起的原因及解决方法(下)
关于《敦煌曲谱》和古谱学的论争及我见
从《律话》背景材料看作者的学术路向及价值
从《春梦》看舒伯特艺术歌曲的创作特点及演唱
生命化音乐课程与教学的本质、特征及意义
“音乐厅博物馆”现象及相关理论述评
“螺丝结顶”和“对答呼应”——《金蛇狂舞》教学设计及评析
探究高校绘画教学多元化模式的构建及完善
儿童音乐语言的塑造及形象特点(之九)
印度电影的艺术特色及对国产电影的启示
钢琴的基本弹奏法 五——手指的灵活及快速跑动
成人声乐“拓荒”阶段的白声及换声问题
试论钢琴独奏曲《松花江上》的改编及演奏