简介：设计素描是一种旨在将头脑中的抽象概念化为现实图像的实用性绘画表现形式。在以大众化为特征的流行艺术和商用艺术中有着重要的基础性地位,其应用领域也随着数字视觉艺术与数位绘图技术的进步而不断扩展。

简介：素描是造型艺术的基础，是绘画的基本功。一个人想走上绘画的道路，从事绘画事业，或者有志于成为一名专家，首先要经过严格的素描训练，要掌握扎实的造型能力。但是许多人往往只认为它是一种造型训练的方法而忽略了素描本身也是一种艺术形式，一个独立的画种，它具备一切造型艺术的共同点，也能艺术地，能动地表现自然，揭示自然的本质。

简介：从目前国内的素描作品来看，普遍存在着精雕细磨、软弱而少表现力的问题，从艺术上讲，是缺乏激情和感觉；从造型因素上来分析，是忽略了线的表现力。

简介：　　素描人物头像是绘画学习中难度较大的训练课题,又是美术高考专业考试中常见的考试科目,许多学生在训练时既非常重视,又感到困难.经过多年的教学实践,我将学生训练中的典型问题作了细致的分析,总结出应注意的几项要点,相信对学生素描头像学习会有提示和指导作用,帮助有志干投入美术事业的学生及参加美术专业高考的学生达到学习目的.……

简介：摘要文中对美术高考素描做了论述。

简介：浦江“世博家园”该小区定向安置基地的设计与建设既关系到2010年上海世博会场馆的全面启动，又关连着世博园区居民的未来生活和当前切身利益。努力创造“新城市生活”，让动迁的居民在住区充分享受城市生活的活力。提供新建社区的绿化、阳光、服务，包括原有城市公共生活设施、交通设施的便利，

简介：4月1日至5日,99·天津美院油画系学生习作年展在本院美术馆展出,共展出油画系本科生及助教班、进修班的作品,包括课上的长期素描、油画习作、课下的速写、创作练习等三百余件。自1995年油画系建系以来,油画系就一直狠抓教学改革,进行工作室的教学实验,既狠抓课上的基本功训练,也采取各种方法督促学生课下的速写、小创作练习。他们坚持年年举办学生的习作展览,并争取

简介：【摘要】结构素描是高中美术学习的一门基础课程，学生要学会观察，尤其是事物的结构特征，掌握结构绘画的技巧和方法。学生只有掌握了绘画的方法，才能处理好物体的空间结构构建问题，结构素描不是快速掌握，需要不断的练习，日积月累，在此基础上才能利用自己的想象力进行创作。这是艺术创作的基础和前提，基础一定要牢固。教师要采用多种的形式和方法对学生进行传授知识，吸引学生学习的兴趣，调动学生学习的积极性，同时要带领学生多参加一些活动，开阔视野，打开眼。因此本文从当前高中结构素描的现状和阐述提高高中结构素描的举措展开论述。

简介：摘要：古典主义绘画在题材上追求内容丰富，精神崇高，形式庄重，努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美，强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调。现实主义素描作品主张要客观观察、认识社会和自然，深刻地去反映人民大众的生活特质和时代的特征，研究社会中的真善美。印象派素描主张根据太阳呈现的光谱颜色去反映自然间的瞬间印象；表现手法更加自然随性；题材和运用材料更加丰富，追求捕捉瞬息多变的大自然。

简介：摘要：素描是造型艺术中的种类之一，本身具有独特的、其他艺术作品所不能代替的审美价值，同时素描也是其他造型艺术的基础训练手段。在中职美术教育中开展素描教学应当引导中职院校学生从更深层次理解素描，从而帮助学生开阔视野，让学生更好地理解并掌握各种素描的方法以及特点，使学生能够运用所学的知识进一步丰富素描的表现力，从而增强艺术创造力。本文提出几点有效的教学策略，不断提高中职美术教育素描教学的有效性。

简介：摘要：素描基础在中职美术教育体系中占据重要地位。素描虽然是一门独立的艺术，但是也和其他美术科目存在千丝万缕的联系，如水彩、油画、版画等等，教师提高素描基础教学水平，有助于学生在美术领域更好地运用造型艺术。为此，教师应当深化中职美术教学中素描基础教学要点，结合学生实际需求在素描基础教学中全力引入新型手段，促进学生对美术素描的主动参与，切实增强学生结构规律感知能力和视觉表达能力，使学生素描技法迈入更高的阶梯。基于此，本篇文章对中职素描教学实践进行研究，以供参考。

简介：摘要：高中阶段静物素描对学生在学习美术中起到举足轻重的作用，本文针对学习静物素描的特点，结合一线教育的经验，以图文结合的方式浅析开展高效的静物素描教学模式的实施方法与步骤。

简介：摘要：

简介：有时候我们浏览网页时。会发现网页中的文字很小。这对我们的阅读造成了很大的影响。吼吼，只要学会了下面这两招。即可轻松解决这一问题。

简介：　　(编者按:此文为古文字学和音韵学家周祖痒先生为宁夏回族自治区文艺理论家、学者高嵩先生与女儿高原的合著一书所作之序.早在2004年,本刊主编郭文斌在和高嵩先生的一次聊天中,了解到高先生对贺兰山岩画的新解,很是兴奋,建议高先生著文介绍.之后,2005年第1期刊发了,随后,编辑部又联系本地部分媒体记者赴当地高校采访一些文字学及历史学教授,期望以此引起学术研讨.诸多原因,反响甚微.现这部具有特殊意义的著作面世,刊出周先生的序文,也向高先生表示敬意和祝贺.)……

简介：学以致用，这是任何一种学习行为最重要的目标，语文学习也不例外。如何让学生在丰富多彩的语言运用中，发展语言能力，提高语文素养，是所有语文老师应该孜孜探索的问题。

简介：摘要：美术教学是高职教学的重要组成部分，其包含两部分重要内容——创意素描、构成素描。素描是美学造型艺术学习的基础，在美术教学中占据首位，它依据造型艺术的基本原则，通过教师的传道、授业、解惑，培养学生的造型观念和审美意识。本文就教学过程中创意素描和构成素描策略优化进行简要分析。

简介：在美术史上,一幅“完美”的素描常常得不到最高的评价。例如,伦勃朗的单色水彩素描就比丢勒那光辉的表象素描获得了较高的评价,这也是应当的。今日观众的欣尝口味总是偏向于米开朗基罗后期的,描绘耶稣受难的粗犷素描,而不太欣尝他为维多利亚柱廊画的表象素描(约1539年),也有一定理由。因为前者的表现手法率直而通畅,比矫揉造作的描绘更接近于美学的真谛。但是,这种比较不应阻碍我们接受米开朗基罗那表象素描的优点。特别应当指出的是,现代艺术趣味走向了另一个极端,迷恋于快速的效果,忘记了表现手法只不过是一种手段。值得欣尝和重视的是画家是否用绘画语言完整地表现出了他的意念。好的素描让人看到的不是表现手法,而是给人的视觉感受。最近在纽约斯泰姆弗莱美术馆展出了七位画家的一些素描怍品,人们也许会批评这些素描过于追求精细和“完美”。这些素描确是很精美。有的,例如,赛勒斯

简介：摘要：美术学科对职高学生来说具有重要意义，而素描是美术学科中的基础内容，具有抛砖引玉的作用，因此，美术教师应当重视学生的能力培养，积极在教学中传授提高素描写生准确性的技巧，增强学生的艺术造诣。本文基于职高美术教学，分析提高素描写生准确性的策略，以东北师大版职高美术有关“素描”部分的内容为例，展开细致探讨。

简介：清代江南士林的文字缘可以从文字饮、文字业、文字功三个方面进行分析,这三个方面体现了文人以文字为媒、以文字为事、以文字为器的总体状况,也表现出他们对“文字——文学”所具有的不同层次的文化功能、社会作用的体认。文字缘现象不是清代,也不是江南所独有的,在某种程度上是中国古代各地文人群体的共相,但清代社会与历史的复杂性,江南文人群体的聚集度,使得这种对“文字——文学”的偏好演化为一种文化崇拜的心理。尤其在社会大变局中,相对于物质的力量,他们似乎更相信文字凿破天地、创化世界的伟力。文字缘与文字崇拜,体现了江南文人对本土文化符号的审美体验和价值发现,显示出对文学话语场域的扩大和对道义目的性的追求。