简介：虚拟艺术不只是一种艺术新维向、新时尚，它也成了当代西方艺术家的美学乌托邦，他们用来进行审美救赎的秘密武器。当代西方艺术家们偏爱虚拟创构，不是为了创造那种天马行空、脱离真实、故弄玄虚的效果，而是为了通过这些虚拟的镜像，引导人们从他者的视觉，更深入、更细致看清人类自身既熟悉又陌生的内部世界，是要以逻辑上真实的幻觉去摧毁没有根据的幻想。

简介：油画系油画教学置身于当代文化的转型时期,无疑呈现出新的可能性与多样性.同时,我们也正在见证这样的事实:长期以来,学院的油画教学的确处于一个两难境地.一方面,长久以来大一统式的传统教学模式早已不能满足当下创作的需要,即使在具体的教学环节中,教员都在不自觉地对其进行调整,但始终缺乏明晰的导向性纲领.与此同时,来自社会乃至世界的思潮、流行观念乃至艺术样式的冲击,又对学生的学习和艺术实践影响至深,这种来自流行观念和思潮的影响,即背离学院传统教学的初衷,也似乎与当下的艺术价值相去甚远,不仅使教与学的双方存在逆向倾向,而且在对学生正确的艺术观念的培养上,往往产生消极的影响.

简介：本文基于师法自然的绿色生态首饰的设计研究,阐述了当今首饰设计的改观与绿色环保理念下新奢侈观的取向。从整体生态平衡的角度提出现代首饰设计应减少对环境的破坏,尽可能采用低碳环保的再生资源进行首饰设计。通过采用非常规的首饰材料打破首饰设计不成文的传统规则,倡导首饰环保理念的传播及绿色消费主张,最终达到新奢侈观的价值取向。

简介：格里塞尔达·波洛克是英国著名的女性主义艺术史家,她的女性主义理论结合了艺术社会史、精神分析学、符号学、解构主义等多重理论维度,解析了古往今来女性、艺术与意识形态之间复杂的建构关系,并从中发现了诸多前代女性艺术史家未能注意到的盲点甚至根本性的误区.在《分殊正典一女性主义欲望与艺术史书写》一书中,波洛克对传统男权化正典进行了独特的重读与重审,也对早期女性主义理论进行了反思.通过女性主义对艺术史的介入,波洛克揭露了性别差异与艺术创作、艺术家与观看这三个链条上细微的体现.本文将围绕《分殊正典》的主要观点,结合作者之前的两本重要著作：《古代女大师：女性、权力与意识形态》及《视觉与差异：女性主义、女性气质和艺术的历史》,分析波洛克如何从全新的女性主义视角解构艺术史上的经典,并采用独到的“艺术母语”重新理解艺术史,从而让女性主义艺术史超越了简单的性别权力斗争,建构了后现代之后女性艺术史的视野,最终将差异、重审、转化融入到当今的艺术史研究当中.

简介：格里塞尔达·波洛克是英国著名的女性主义艺术史家，她的女性主义理论结合了艺术社会史、精神分析学、符号学、解构主义等多重理论维度，解析了古往今来女性、艺术与意识形态之间复杂的建构关系，并从中发现了诸多前代女性艺术史家未能注意到的盲点甚至根本性的误区。在《分殊正典——女性主义欲望与艺术史书写》一书中，波洛克对传统男权化正典进行了独特的重读与重审，也对早期女性主义理论进行了反思。通过女性主义对艺术史的介入，波洛克揭露了性别差异与艺术创作、艺术家与观看这三个链条上细微的体现�

简介：我这大言不惭的标题的灵感得自一位匿名读者,他在一封反对信中抱怨:“而且更糟的是,在某一点上卡里尔竟将他本人与帕诺夫斯基相比。”但是,为什么我就不能拿自己与他相比?真荒唐,是因为这样做不是要表示我的著作同样重要,而是暗示由他的著作所提出的方法论问题怎么

简介：本文从作品文献的角度出发,以新见游寿先生书法作品一件为切入点,既有对新发现文献的绍介,又有对作品的艺术解读,重要的是对游寿书法艺术风格的“大写意”定位,可谓发前人所未发。

简介：世博会作为一次国际化的展示盛会，不但为我们呈现出不同国家在文化、科技等方面的最新成果，也深刻影响着当今世界的展示设计形式。新媒体艺术作为引领当代科学艺术潮流的重要表现形式，理所当然会在世博会这样的国际化舞台上大显身手，大展风采。本文以最近一届韩国丽水世博会的展示效果为例，对新媒体艺术在展示设计方面的应用特点进行分析，并探讨和展望新媒体艺术在未来世博会展示设计方面的发展趋势。

简介：南京，中国名城，十朝古都，特色非凡的民国建筑，古香古色的明长城，郁郁葱葱的紫金山，繁忙繁华的新街口商业区，充满绿荫的街道。每一处每一个角落都在宣告这座古城的文化底蕴与生命力。相信任何一个南京人，都对这片土地充满着感恩与热爱，包括它的一砖一瓦，一花一草。

简介：作为现代艺术大师,夏加尔的绘画语言独特而丰富,具有浓厚的文化气息和地域特色。受时代背景、社会环境、宗教等多个因素的影响,他的作品形成了独特的艺术风格。其作品中所特有的色彩、构图、形象等绘画语言,以及画家惯用的夸张、想象、变形等表现手法,为绘本创作提供了无限灵感与很多新的启发。

简介：《现代西欧名派名家设计》和《「新艺术」设计》的体例独特张建斌《现代西欧名派名家设计》、《“新艺术”设计》以世界名派名家设计为主线，或以地域国家为限，或以设计种类为别，叙述简明扼要，图文相映，展示了１９世纪末至２０世纪９０年代世界设计的历史、名派、名家...

简介：近百年来,中国政治经济的多次根本性变化与革新屡屡起端于南粤地域,与之相应,岭南中国画集中呈现出某些强烈的地域的时代特质,并显现出步入主流的意味。因而,从某种层面来说,近代岭南花鸟画亦可视为是那个时代的艺术变革的主要表征。本文试以广东地区花鸟画创作为研究点,通过纵横相接,希冀能够梳理出一条关于岭南中国画如何通过不断求真求美、不断求实开新去取得自身变革与发展的深层脉络。

简介：德国新表现主义绘画演变的动因现代艺术是西方工业文明的产物。19世纪以来，艺术上的每次革命，都是伴随着哲学、科学、政治、经济基础的变革。不可否认，20世纪的现代化进程更是史无前例的和具有革命性作用的，但同时它也孕育着发展的危机：现代科技文明导致了社会价值观的畸形发展与人文传统的萎缩.

简介：半个多世纪以来,中国的水墨人物画可分为写实与写意两大形态,写实形态兴于近代,写意形态古已有之。'文变染乎世情,兴废系乎时序',写实人物画是近现代的主流,写意人物画处于边缘状态。近些年来,随着对传统的重视,美术界频繁呼唤写意,中国画领域尤为明显。无论回顾写实人物画,还是研讨写意人物画,王涛都是一个肯定要论及的代表性画家。

简介：20世纪中国画坛的变革风云激荡，其间，六个地域性画派的形成与活跃，发挥了重要的推动作用。他们是：前半叶的岭南派、后海派和京派，后半叶的新金陵画派、长安画派和新浙派。而艺术大师傅抱石，就是新金陵画派的开创者和核心灵魂。鉴于有关专门研究的缺失，笔者广搜史料，分析综合，略呈管见。一则为澄清种种误传与误识，有助于对傅抱石做出更全面的历史定位：二则借以阐述抱石精神的现实意义，为推动中国画的开拓创新提供可资借鉴的经验与启迪。

简介：明代中期以后借由经济与文化的繁荣,在吴门地区文人燕游雅集活动的汇聚之地,与之相关的雅集绘画也相应出现了很多新变,这一点在吴门画派早期的几个核心人物身上都有所体现。有关吴门画派的研究在已有的美术史研究中早已汗牛充栋,但是其中一些问题仍然有待关注。明代文人雅集题材绘画在经历了明初台阁雅集图的兴盛之后,经由馆阁文臣间的传布转而带动了士人阶层中的宴游之风,而此时的雅集书画也不再是官僚生活绘画。

简介：在中国美术学院80年校史熠熠闪光的先师群像中，30年代末继林风眠之后出任国立艺专校长的滕固先生，虽主政时间较短，却为我们留下了丰厚的思想遗产和悠远的学术文脉。就现代形态的中国美术史学而言，学界普遍将滕固视为具有开拓之功的奠基人；而他在美术考古领域所取得的成就，近年来亦越来越多的被人们忆及。除了一些具体的研究成果外，滕固对美术考古学最大的贡献在于方法论的构建，滕氏以其源自德国美术史学派的深厚功底和理性精神，为我们打开了美术史研究与考古这两扇厚重的学术大门，并指出了往来于两者之间的通途要津。

简介：学者们对一些作品的归属存在争议，他们一直在翻译文献，并利用科学手段，以期寻求对列奥纳多·达·芬奇实验性绘画技巧的更多了解。

简介：在山峦起伏、绿水滢洄的皖南,几百年流传至今的徽派民居是中华建筑史上的一朵奇葩.比之北京四合院,山西窄院和江南重院,徽州三合院更显得紧凑、精致、钟灵毓秀.其特点是,占地面积小,私密性好,伦理感强,气派风雅而不奢华,深得中国儒学之精粹,是富于别墅情趣的优秀民居.

简介：2011年堪称《兰亭序》研究的大年，上海博物馆在“上已日”举办了“兰亭雅集”专题活动，有讲座、演出、书法等活动组成。十月份，故宫博物馆举办了更为引人瞩目的“兰亭特展”，并举办了专家邀请式的高级别学术研讨会。与此同时，浙江省书法家协会也举办了大规模的“兰亭”论坛系列活动，有书法邀请展、“兰亭”论坛学术研讨会等。