简介：自从近代西方绘画引入中国之后,有关中国画的发展问题以及传统与当下之间关系的问题,就长期伴随着中国美术教育、研究和创作的整个历程。这两个问题密切相关,又都很重要,不论是过去、现在还是将来,都是绕不过去的。而传统的再发现往往是美术发展史的重要主题。

简介：我先谈“素描”名称问题。去年各美术院校讨论教学方案的会议上，中国画专业的方案中也有素描课程而没有白描、双勾课。当时我就提出素描的含义和范围究竟怎样？素描这名称是否适合为中国画的基本训练？

简介：一、抓好“三个结合”总的来说,在教学中要处理好基础课与创作课的关系,创作教学与社会效果的关系,教师创作与创作教学的关系。(一)基础课(包括专业基础课)应与创作相结合。在安排上每年有一个重点,最后搞毕业创作。具体安排如下:国画系

简介：实验水墨在20世纪90年代中期提出,走过了二十多年的历程,经过艺术语言的转换和图示的变革,其特点鲜明,若以开放性的姿态加入到高校国画的教学中,将激发和丰富学生的创造力。本文阐述＂实验水墨＂在高校教学的引入将打破传统单一化和程式化的教学状况,给高校国画教学注入活力。

简介：“让美术的创作交流更加贴切地融入到湖湘文化的本体中间来。”这是湖南省画院现任院长刘云对于画院文化建设核心理念的表述。岳麓书院讲堂的侧门有一联：“陟此峰颠，看湖浪湘波，总是源头活水；拜兹堂上，仰贤关圣域，无非心地严师。”

简介：对当前中国画画坛之现状与其发展，理论家与画家们都有众说纷纭的说法。本人就自己从事中国画人物画创作的四十余年实践之体会，阐述几点思考：

简介：在中国画发展的历史上，“笔墨”一词的形成经历了一个漫长的发展历史。是一个由“笔”向“墨”发展的过程。“笔墨”一词概指用笔用墨的方法，规矩、规范，或指笔墨关系的内在构成程式，既笔墨的结构、笔墨结构是中国画艺术的核心，它处于构建中国画艺术的塔尖，是最深层的核心元素，是决定纯粹性的主导因素。

简介：古人云：“习画必先习字。”中国画以线描为主要的造型手段．书法用笔的刚柔、曲直、流利、顿挫、重轻、迟速等节奏变化和绘画的线描息息相通。“书法锻炼了手指的敏感．腕臂的控制运动与韵律、气势、风格的审美能力．对于加强绘画的表现力都大有帮助。此外．在宋元文人画兴起以后．在画面题句的风气逐渐流行诗、书、画、印的结合相得益彰．这也是中华民族独创的艺术形式。”因此我们学习中国画必须具备书法的功力．这也是继承传统的基本要求。

简介：主持人：中国的画院是世界美术体系结构中的特例,这样的状态对于全球美术界具有何等意义？中国的画院对于中国乃至世界美术作出了何种贡献？如果没有中国的画院体制,中国美术和世界美术将会失去什么？

简介：赵绪成先生在《水墨》2003年第六期上撰文《传统中国画将退居二线》，并对中国画的发展做出了预言，拜读之余，不以为然。问题的关键是赵绪成先生把艺术形态和表现手法的多样性。混为一谈：把艺术的永恒状态视为暂时的转型期的不正常状态。把人类社会变革的发展规律强行套用在中国画的发展上等等一切理解认知上的错位。

简介：白描是以单纯的线条以及书写性的笔法来描绘对象的中国画表现方式,是中国艺术独特的一种表现样式。以湖北美术学院中国画白描教学为例,文章阐述了其现状与主要问题,并提出主要对策与方案,即白描教学中技法体系与文化观念同等重要性,白描教学在高等艺术院校中国艺术通识教育、中国画与书法专业教育中具有重要意义。

简介：一个灵魂在作品中跳跃、唱歌，这样的作品我们不得不称之为艺术。艺术的形式有很多种．选择一种适合自己的介质．通过对技术娴熟的驾驭．把强烈的感触畅快淋漓的表现出来，这样的作品是扣人心弦的艺术品。

简介：上个世纪六十年代我就认识了江伯南，那时只知道他是刻印的，并没有过多的接触，只看过他的几幅作品，因为我是画国画的，也结交了几位搞这行的朋友，对此很感兴趣，同他很谈得来。七十年代初，我省搞了“文革”中的书画展，他和一位搞书法的朋友各画了一幅作品，来道里文化馆找我想参展。

简介：“京江画派”是指清代中后期活跃于镇江地区的一个绘画流派，亦有学者称之为“丹徒派”。一般认为，这一流派的代表人物是张夕奄、顾鹤庆、潘恭寿、潘思牧、周镐等人。这样一个画家群体，虽留下了一批画作并产生过一定的影响，但是与金陵画派、扬州画派等相对成熟的“画派”相比，他们似乎还不能被称为“画派”。因此，本文姑且从“京江画坛”这一地域文化角度来梳理其发展过程，探究其兴衰的原因。

简介：秋风扫落叶，严寒飞雪花，时间的脚步是如此的匆匆，一眨眼，冬，银装素裹地来了!

简介：朴实、沉厚、真诚、办事果断的朱文定先生,命运之神总是向他张开友善的翅膀,作为书法家他是幸运的,他其实起步较晚,早年主要从事绘画和硬笔书法。偶然的机会好友见他才情过人,劝他临写孙过庭书谱及王羲之《十七帖》等。谁知这一写便不可收,短短两年时间,他创作出数十件佳作,先后入展『庆祝建军七十五周年全国书画展』,并获奖项;获『唐宋杯』全国书画大赛银奖;中日邦交正常化三十周年书画展获铜奖;首届全国青少年书画大赛获银奖(青年组);第三届『黄鹤杯』书法篆刻大赛获优秀奖;『国艺杯』全国青少年书画大赛获青年组银奖;全国职工书法美术作品展获优秀奖;《传世宝典——中国当代书画艺术家精品集》全国书画征稿活动中获铜奖。并收入《中国书法家作品选集》、《中日邦交正常化三十周年

简介：几千年的传承创新使中国画在我国的文化发展史上备受瞩目，厚重的历史积淀和独特的艺术风格使中国画屹立在世界文化之林。中国画的发展对画家提出了多种修养的要求，特别是青年画家起着承前启后的作用，因此当代青年国画家的素养是国画界共同关心的一个问题．本文就当代青年国画家的素养做出总结。

简介：任何一个学科都面临着发展的问题,中国画专业当然也不例外。历史地来看,中国画作为一门学科列为高等教育的时间并不长,如果从1912年刘海粟创办的上海美术专科学校所设的中国画科算起,

简介：由甘肃美术家协会主办的“风从漠上来”王晓银国画作品展，近日在镍都金日隆重展开。160余幅作品集中了王晓银数十载的辛勤耕耘和对艺术执著探索的结晶。

简介：一、引言中国绘画历史悠久，是中华民族文化中的重要组成部分。它以笔墨、线条为骨架，写实与达意相结合，强调画面的意境与神韵，既简明大略，又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。而其中的用线则是中国画的精髓所在，它是表达物象结构的骨架，是中国绘画中最基本，最简练，最具概括性的艺术语言，具有独特的艺术魅力。