简介:由李宝杰主编、文化艺术出版社推出的新著《音乐编辑学:音乐研究的交叉视阈》一书,以专业的笔触、严谨的论述、创见性的观点为读者呈现出中国音乐编辑学研究领域的多元内容。全书的体例安排突破了以往论著的惯用模式.给出了音乐编辑学学科的基本界定及研究任务,涵括了现代传媒中音乐编辑行为的演变,触及了当代文本媒介的分类.以及近现代音乐史中相关音乐编辑事项的研究。展现了当代音乐编辑学领域的阶段性研究成果。
简介:任何事物都是质和量的统一体,音乐艺术活动中的现象同样存在质和量两个方面。对音乐的质和量研究的心理学方法主要表现为质性研究和量性研究两种趋向。从元认知的角度看,量性研究实质上体现了研究者自上而下对音乐心理理论假设检验的过程,质性研究则从根本上反映了研究者自下而上对音乐事件的心理分析与描述。但仅仅具有量性的定格,音乐心理学的研究将缺乏生态效度,仅靠质性的归纳又难以发现音乐心理现象内在的因果关系。因此,探讨音乐艺术活动中的心理规律,既要把握其量的规定性,更要把握其质的规定性。质性研究和量性研究是揭示音乐艺术心理举质属性的一个质量连续体上相辅相成的两种基本研究取向,它们反映了互补的两种心理加工过程。
简介:身处清末民初的萧友梅,将自身人生志向始终定位于音乐与教育,在留日、留德的10余年中,对中西两种音乐教育体制有深刻的洞察和体悟。归国后,按照其"借鉴西乐,改良旧乐,创造新乐"的战略构想,参照西方专业音乐教育体制,结合我国固有特点,组建我国第一所独立建制的正规高等音乐学府"国立音专"。其创建宗旨、系科布局、课程设置和师资队伍,始终渗透着"兼容并包、中西合璧"理念,始终与创建我国"国民乐派"的伟大理想相联系。尽管国立音专创建不易、生存更难,但萧友梅为此而殚精竭虑、周密组织、呕心沥血、苦心经营且常常事必躬亲、无分巨细,使它在极为艰难困苦的境遇下坚持下来、发展起来,其创始奠基、筚路蓝缕之功至伟,兼具战略家和拓荒者的双重品格,对20世纪我国专业音乐教育史贡献巨大、影响深远,功盖同辈,惠及当今,光照后世。于此可认为,萧友梅是我国专业音乐教育之父,国立音专是培育我国新型音乐家的摇篮。
简介:国民教育序列中大学阶段电子管风琴演奏教育在国内开展已近三十年,在这期间,此专门化有如星星之火,数年间便将火种洒遍全国各高等艺术院校,迄今,我国电子管风琴演奏专业教育在规模上已走在世界前列,但总体来说,人才培养的质量发展却并不均衡。优势教学资源集中在少数专业院校是不争的事实。虽然各非专门艺术院校的师资一般皆来自于专业院校,但由于种种原因,其在学习阶段并未接触到系统的教学纲领、理论、方法的制订与实施。在这一背景下,其走上工作岗位后,仅以传递知识为目的展开教学,而对教学过程中涉及到的思想、理论则缺乏相关认识。基于这种现象,笔者将沈阳音乐学院电子管风琴演奏专业课教学大纲制订过程中的几点宏观思想总结出来以飨读者,促进电子管风琴演奏学界教学水平的整体提高。
简介:中国高校音乐教育专业课程体系存在着"分科"与"合科"教学的两种课程模式,对于"分科"或"合科"问题的争论,透视出中国高校音乐教育专业课程体系构建过程中理想与现实的碰撞。这不仅仅是"分科"或"合科"教学的策略选择,其实质是学科中心主义、应试主义、二元对立定势思维的现实体现。探寻问题的路向,应是明确理论立足点,运用正确的思维方式研讨兼顾音乐知识、能力、个性的协调发展,音乐教育人文素质、学科知识、艺术素养的有效整合;在方法论指导下审视音乐能力培养模式,多维立体地进行课程评价。本文以基本乐科为例,以探讨思考问题的思想根源为切入点,以方法论的视角审视问题的理论实质,阐述乐理与视唱练耳"分"、"合"之利弊,分析我国高校音乐教育专业课程发展的路向。