简介：以具有中国五声风格特点的音级集合4—23[0、2、5、7]为切入点，以和声力学为视角，在高为杰先生的有关和声张力理论研究之上，提出和声力学新的研究思路，即以经典协和理论“拍音论”为依据，推算出了不同音级集合和声张力度的计算方法，并计算出阿伦．福特音集集合原型的所有张力度值，继而从“和声张力”的角度诠释了音集4-23所具有的特殊性。

简介：一、本书内容2003年，联合国教科文组织签署了《非物质文化遗产国际公约》（ConventionfortheSafeguardingofIntangibleCulturalHeritage）以后，文化相对主义和多元文化概念逐渐增强，主体文化意识和文化身份认同感也随之增加，引发而来的是人们对自身文化保护的意识。

简介：作为一种文化现象,民族图腾已经成为当前文化研究和民族音乐研究的主要内容。居住在湘鄂渝黔边邻地带的土家族自古就相信万物有灵,他们认为大自然是有生命、有意识的活物,至今仍然可以在歌舞、戏曲中找到一些与白虎图腾、蛇图腾、洞穴图腾等有关的习俗。纵观土家族的形成与发展历史,我们发现,土司时期的音乐文化与图腾有千丝万缕的联系,军乐器虎钮錞于的出土成为土家族土司早期音乐活动最显著的标志。土家族图腾与古老神话的延续与传承,音乐活动是一条重要的传播渠道,巫师、乐人与土民群体都参与图腾崇拜的过程,构成了土家族文化传播的多重主体,由于土家族图腾的特殊性,其与土司音乐互文性特质尤为明显,土家族图腾与土家族土司音乐是互文性利用的典范。

简介：主观能动性，亦称“自觉的能动性”，是人们能动地认识世界和改造世界的能力的活动。充分发挥主观能动性能有效的促进人的身心发展，增强其自我进取的意识，产生积极、良性的行为，任何成功的科研成果、有价值的艺术创造，都是充分发挥主观能动性，深入调查和研究的结果。任何一个想增强自身经济实力、国防实力和民族凝聚力的国家，都是把教育的创新与改革放在第一位的。而让老师和学生充分发挥主观能动性又是实现教育创新的关键。

简介：随着人类精神物质文化要求的逐渐提升，越来越多的家长让孩子学习各种乐器。学习乐器可以陶冶情操，修身养性。而在众多中西乐器之中，古筝浸透着中国几千年的历史文化，有着浓浓的民族韵味，被喻为“万琴之王”。古筝是在学习众多乐器之中的不错的选择。古筝在少儿智力的培养中有着举足轻重的地位。在下文中笔者将做进一步探讨。

简介：本文从定势思维的角度出发，根据笔者多年来教学和演奏的实践，对在笙技术的练习中所出现的很多不利因素进行了分析，认为，过去笙教学中传统的单一性的技术训练思维根深蒂固，这样很不利于当今多元化风格笙曲的演奏，因此要善于从不同风格作品出发去探讨多样性演奏技术的应用，这样才更有利于当今笙的教学和演奏。同时在继承传统技术训练和表现思维的基础上，还应当培养创新性的思维，以适应笙艺术发展的需求。

简介：期刊栏目是展现期刊内容和特色的窗口。通常可分为常规栏目和专题栏目两个基本板块。而常规栏目的设置和专题栏目的策划则是期刊编辑方针和办刊特色的具体体现。我国音乐期刊在常规栏目设置上普遍存在着随意性和因文设栏的倾向，而且也缺乏有新意、有创见的专题栏目策划，这些问题都不利于音乐期刊的发展。因此，要提高期刊的办刊质量，彰显期刊的办刊特色。就必须在常规栏目设置和专题栏目策划上多下功夫。这些都是我们的期刊编辑在工作中有待于改进和完善的问题。

简介：随着信息沟通的日益便捷,中学生接受音乐文化的途径得到了大幅度的拓宽,但传统的中学音乐课堂教学仍旧是学生获取音乐知识、获得音乐美感的最重要途径。在音乐课堂学习中通过对音乐要素的正确运用充分表达歌曲思想感情,仍是实践美育的重要途径。实践证明,通过音乐教学实践美育是素质教育的一个重要组成部分,也是精神文明建设的一项重要内容。审美教育对于促进学生身心等各方面的健康发展具有积极的意义，因此，新课程标准中特别强调了音乐教学中的审美价值，强调了以音乐审美为核心的美育理念。在音乐课堂教学中贯穿渗透审美教育，是音乐教学的一个基本原则，也是实践美育的重要途径。

简介：录音艺术专业是一门年轻的新型专业，随着信息产业的快速发展和电子信息技术的不断进步，传统的录音技术已经远远不能适应发展的需要，面临着深刻的变革，由模拟技术全面转向数字化的、计算机软件化的、网络化的和人工智能化的新型科学技术。现今对于录音艺术与扩声技术人才的培养已经全面进入高等学府，打破了以往的非教学环境下的自我学习状态。录音艺术专业大多分为两个专业方向，即录音技术专业和音乐音响导演专业。”录音技术”，简单的说就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来，

简介：曲艺音乐又称说唱音乐,是我国民族民间音乐的一个类别,亦是曲艺艺术的重要组成部分。它由唱词、唱腔、声乐、伴奏四部分构成,艺人在唱故事的过程中将这四个部分糅合在了一起,形成了一种以叙事为特征的音乐。这里我们对其中的几个主要构成要件关系加以探讨,试述曲艺叙事性特征的美学表现。

简介：本文分析了我国当前以群众合唱助推和谐文化建设的社会现状，并在总结群众合唱的特点及其社会功能的基础上．对以群众合唱助推和谐文化建设的可行性进行了论述。

简介：在18世纪意大利作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂的键盘奏鸣曲中,出现了一个最具特色的风格特征——“即兴性”（Vamp）创作手法.它的音调变幻莫测,并有着令人吃惊的音响效果.它似乎有着非正常的声部进行,并具有一种无政府主义的活力表现在作品中,个性非常突出,同时还有机地与作品的曲式结构紧密相联系,相当于奏鸣曲式发展部的结构.本文就其所表现出的风格特点进行分析研究,以使我们能更好地理解斯卡拉蒂独特的创作个性.

简介：民族声乐教育是民族文化传承的重要方式之一，本文通过对民族声乐教育中民族性的界定和分析，并以一首民族声乐歌曲在民族声乐教学中的应用为实例，试析论证民族性在我国民族声乐教育中的重要地位，旨在为我国民族声乐教育事业的发展贡献一份力量。

简介：众创空间是一个为大众创业者提供良好工作空间、网络空间、社交空间和资源共享空间的新型创业服务平台集合体。艺术院校响应大众创业万众创新时代号召，顺应高等教育综合改革趋势，将创新人才培养与创业就业能力提升有机融合，建设具有院校特色的众创空间是很有必要的。文章主要从艺术院校人才培养、艺术创作与研究、社会服务以及文化传承创新等维度分析了建设众创空间的必要性和重要意义，并提出了一套五要素建设方略，即在凸显艺术院校特质的总原则下，以空间平台建设为基础，重点抓好创业项目库建设、导师队伍建设、管理运行机制建设三方面，并在校园创新创业氛围与环境方面进行配套建设。

简介：悲剧在西方被称为艺术的"最高形式"、"皇冠",它是对人的生存困境的深刻反映,一种文化的属性、高度及价值可以通过悲剧反映出来。西方悲剧及悲剧理论都是极其丰富深刻的,"中国无悲剧"的说法便隐含着某种倾向性,有关中国悲剧的争论乃是极其重大的学术问题。深入到本质层面对悲剧重新进行定义,才能正确揭示中国悲剧的类型、特质、属性、价值等,许多问题也会迎刃而解。

简介：在当今众多高校音乐学及音乐表演等专业中，合唱的学习与排练是非常重要的内容，参与合唱的学习与排练对提升学生音乐素质、表现能力、协作精神有很大的帮助。在合唱训练中，除了训练良好的音色、协调整体的配合及较好的音准节奏以外，起着关键作用的一项，便是合唱的理论支撑多声部相关知识。但是目前的合唱队员，特别是学习音乐的学生，往往忽略了这一方面的学习。本文结合部分作品对训练中的现象和原则进行探索研究，旨在提高学生的合唱水平。

简介：纵观中外声乐教育史，教师在一种什么样的教学模式指导下运用何种教学法施教，往往在一定的程度上决定了整个教学活动的效果。在声乐教学过程中，学生是教学的主体，声乐教师作为学生学习的合作者、引导者、参与者，在教学上掌握一定的科学手段和方法是必要的。因此对教学模式和教学方法的思考与探索是当代声乐教学应予以重视的问题。本文笔者提出的开放性评价教学法旨在通过课堂上学生自我练唱的过程展示、自我评价、同学互评、教师点评的教学方式，使学生真正成为教学的主体，

简介：尚德义的花腔歌曲创作在我国具有开拓意义，他大胆地借鉴吸收外国花腔音乐中有益的东西，巧妙地融合了中国民族音乐的风格，创作出许多优秀的花腔歌曲。其花腔创作的题材之广在当代中国音乐史上是罕见的，具有开拓性意义。

简介：音乐心理学作为一门音乐学与心理学相互交叉的新兴学科,它在揭示音乐学习规律和普遍音乐学习中音乐心理问题方面提供了良好的工具性作用。音乐学习中教师不乏会使用各种教学手段,在不同教学手段应用的同时,学习者应当清晰地将其所蕴含的心理学问题弄清,从而才有利于音乐学习更好、更全面地开展。

简介：本文从《二泉映月》的多元阐释现象入手，就音乐解释的物质基础；不能用文学的方式来诠释音乐；音乐的声音成分及非声音成分等方面来解读音乐解释的非凝固性、不可穷尽性和开放性。