简介：一首红色传唱的歌，唱起你心坎亲亲的热；一首久唱不衰的歌，唱遍了神州每一个角落。

简介：一张全家福，伴我走天涯，每当我想家，拿出来看看它。看着爹娘满头的白发，我的眼里滚动着泪花。爹娘已老了，我却不能陪在身边守在家，心中泛起多少酸楚多少牵挂!一张全家福，伴我走天涯，多少夜无眠，我默默看着它。看着妻子温柔的笑脸，我在心里无限思念她。

简介：想要了解中国艺术家谭平的作品，可以从一幅他在1987年创作的、名为《抽象》的小尺寸铜版画开始。20世纪80年代未的中国，艺术家徐冰日复一日地雕刻“天书”造汉字；而吕胜中，正谨慎地走向对中国传统剪纸的颠覆。彼时刚27岁的谭平，却创作出一件完全脱离中国艺术传统元素的、“纯粹”的作品，这种“彻底”的创造在今天看来意味着艺术家内心强大的自由精神。

简介：当改变摄入相机光孔光线的波长后，平日里你所见过的世界再也不是原来的模样。摄影师克雷格·布罗斯用紫外线诱导出可见荧光的方式拍下了我们未曾见过的“花花世界”。

简介：2015年3月24日，浙江省精微艺术研究会揭牌仪式暨作品展在杭州西泠印社美术馆举行。作品展将持续至3月27日。

简介：数百年来,八大山人在世人眼中似乎一直是个谜。他是一个王孙、画家、疯子,一位众口纷纭的人物,更是一段迷离扑朔的传奇。他画出的一草一木,是他坎坷生命的无尽枝蔓;他画出的鸟鸣山涧,是他内心世界无声的歌哭;他画出的丑石怪禽,是他倔强与傲岸个性的写真。他的字号繁多又别具匠心,“个山”“个山驴”“人屋”“道朗”等,晚年又更号为“八大山人”,署名时四字连写起来既像“哭之”,又像“笑之”,随心境而定,包含了他极其复杂的情结。他胸中有郁结,不能自解;他心中有块垒,不得浇灌。曾经那些过往的痛彻心扉的真实生命感受和生命体验,促使他不得不运用绘画和书法等形式表现自己痛苦人生中的复杂情感。

简介：《嘎茫莽道时嘉》，又名《侗族远祖歌》，是一部综合性反映侗族历史的民间史诗。作为侗族远古历史映射在我们面前的投影，它蕴含着侗族祖先流传下来的记忆碎片，并且勾勒出远古时期侗族人民的生活面貌。对于人类的起源，《嘎茫莽道时嘉》丰富多彩地呈现出人类诞生、成长、发展、毁灭以及再次成长发展的历程。它包含的人类起源形式并非是单一化的，而是多方面的融合，这也是其他民间史诗所没有的，并且蕴含着多彩而深沉的民族文化精神。

简介：清代山水画为何衰落及怎样衰落的问题,可以概括为两个观点：其一,就中国艺术史而言,由于山水画在明末失去了主流地位,于是清初山水画对传统的承续便出现分流的情况;其二,就山水蕴意而言,中国山水画的寻道之旅自清初逐渐停步,山水之道开始失落。这一讨论的逻辑起点,是将清初众多而复杂的山水画群体归为四者：模仿前人的正统派山水、东山再起的僧人山水、个人主义的创新山水、向世俗妥协的文人山水。清代山水画衰落的实质可以借鉴格雷玛斯的符号矩阵,描述文人山水作为主流的衰落路径,描述艺术元语言的失落,以及清代绘画分流的生态,还有雅各布逊的传播模式和克里斯蒂娃的后结构主义理论的支撑。

简介：

简介：提起十里洋场的上海,人们自然会联想到那林立的高楼大厦,繁华的街道商场以及众多现代化的企业和娱乐设施,至于古老玄远的道教庙观和文化,知之者恐下太多,更少有人知道上海的道教在国内外甚有知名度,这里有全国著名的道观白云观和高功陈莲笙、朱掌福;有国内外小有名气的研究机构上海宗教文化研究所和学者陈氏二兄弟;更有那独树一帜的道教音乐至今仍在偏僻的西林后路终日鸣响,吸引着众多的游人和信徒。上海道观始建于宋代,有正一、全真两大派,以正一派势力较大。白云观是上海全真派的主要道观,现为上海道教协会所在地。此观原称“雷祖殿”,由全真

简介：本文对杨掌生经历的科场事件、进京之后的经历和“花谱”四种的写作先后和完成的时间进行了考订和叙述。对《清代燕都梨园史料》所署的时间作了订正。

简介：太伟大的变动,我们会无力表现的,不过这也无须悲观,我们即使不能表现它的全盘,我们可以表现它的一角,巨大的建筑,总是一木一石叠起来的,我们何妨做做这一木一石呢？（鲁迅致赖少其信,一九三五年六月二十九日）去年（一九八一）在安徽出版的《画刊》上,

简介：2017年5月5日,'一带一路'音乐教育联盟成立大会暨音乐学术研讨与展演系列活动在中央音乐学院举行。我院院长刘辉受邀参加成立大会并在随后举行的院长论坛活动中作主题演讲。

简介：

简介：回顾历史,上海舞蹈曾经经历过一个时代的辉煌,一位位名家名角,一部部万人空巷的创作,那时上海舞蹈被誉为＂中国舞剧的半边天＂。重现当年的舞剧创作鼎盛时期的盛景是舞蹈人的追求。如今,在体制机制变革的情形下,通过管理方式的转变,上海舞蹈院团有了新的发展动能……近年,上海的舞台连续上演了多部原创舞剧。《朱鹮》《哈姆雷特》《长恨歌》《早春二月》……这些舞剧作品制作优良、题材多变,有的获得了中国舞蹈＂荷花奖＂舞剧舞蹈诗比赛金奖.

简介：该展于二0一二年三月十七日至二十九日在上海美术馆举行。刘一原是由传统向现代转型中的一个典型，一个代表。

简介：来看艳艳的桃花开，来醉旺旺的桃花海，来喝甜甜的桃花酒，来看亮亮的桃花彩。这里水优雅，这里山气派，桃香串串不落地，姑娘藏起来。哎，来做一场桃花梦，换得今生最愉快。这边新赋绕心田，那边新诗撞满怀。

简介：有一种电影,讲述人们内心的故事,没有鲜血,也没有子弹,甚至在情节行进到半途时,还听不到丝毫的喧哗,而到终场时,看的感觉里流满了血,子弹呼啸而至,心绪大作。袁詠仪就是这样一场电影。其实没有必要刻意区分银幕上的袁詠仪和真人袁詠仪,完全可以把两者融合,认为她便是她,从而感受一份完整,一份在苦难中填满温馨和柔情的飘逸。袁詠仪就是这样一场梦。

简介：从小我就特别喜欢音乐，没有什么比弹钢琴更使我着迷。可刚学琴时，我不喜欢按部就班地练练习曲，练琴时精神不集中，手腕也总是塌下来。幸好，我有两位好老师，还有一个好妈妈，他们针对我的个性特点，科学地安排教学，使我的琴艺既扎实又快速地提高……

简介：几乎所有在这里讨论的艺术家均否定作品的意义是艺术家自己赋予的。相反，认作品之后就与他们无关了。20世纪80年代中期，吴山专曾尖锐地指出了这一点。他举了个例子，艺术作品好比植物，而艺术家则是土壤，植物的本质属性不因土壤肥沃与否而改变。所以，艺术家也无权和不能去确定作品的本质和意义。顾德新也坚持这一观点，所以他从不解释作品的意义。中国艺术家很少受到后结构主义的影响，罗兰·巴物“作者的死亡”的文章也鲜为人知。但吴