简介：　　三、笔意　　后来讨论笔意是一个困难的课题.　　"笔意"是在"笔法"、"笔势"的基础上逐渐生发出来.当面对一件作品时,首先扑面而来让我们感受到的是什么?我们为什么要分析这个精神层面?钟繇谓:"流美者,心也.""心"便是精神层面,即笔意.王僧虔继而阐述曰:"书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人."笔意是通过作品的情绪与其所存在的环境所体现出的作者的气质表现出来的.而这种气质的存在并不以作品的独创性为前提.前人许多并无明显独创性的作品,却有着独特的精神氛围.……

简介：从创办上海美专算起，南京艺术学院发展至今已接近一个世纪。岁月悠悠、成果累累。本文式图从“校史”中的精神层面，挖金掘宝，以为当下蒸腾的艺术教育提供历史借鉴。

简介：浅谈装帧艺术中的语言王国庆当你步入街头、来到报刊亭的时候，当你走进图书馆、书店的时候，当你站在浩如烟海、色彩斑斓的书架之前的时候，首先映入眼帘的便是书籍的封面及书籍的精美装帧。这时，你或许会为那五彩缤纷的色彩、千般万款的装帧设计而感动，或许你在此时此...

简介：　　陶潜是我国古代隐逸诗人之宗,他饮酒吟诗,以诗抒发其情怀,向往自由洒脱;借酒驱遣其苦闷,追求物我两忘.……

简介：素描的绘制过程是一种探索活动,由各种因素综合作用构建而成。材料在绘制过程中彰显着其自身的作用,画家则协调主观意图与材料运用的关系。一件好的素描作品,是画家精心选择材料及其组合方式,并且能在一定程度上预见、控制材料间相互关系的结果。

简介：在前文中,我简要地分析了《墙盘》与《毛公鼎》铭文的艺术风格,并以静态工稳的笔法临习了《墙盘》的点画、直画、曲画等基本笔画,强调了用笔与结构浑然一体的重要性。接下来,我们谈一谈《墙盘》的结体。

简介：当代书坛,随着书法学的提出,我们会越来越明朗地看到书法创作与理论和许多学科的关系紧密不可分离了。这些关系的明朗,显示了书法创作者所牵涉到的客观关系的日益扩大而主观上对艺术形式处理的认识、方法也将会比以往复杂得多,这种局面,对书法理论的张力提出了挑战。传统的哲学认为,世界可以抽象地分为物质和意识两大类;波普科学哲学的分法是物理、精神和精神产物三个世界;信息论哲学则认为世界由物质

简介：对于从事和初学造型艺术的人来说，色彩往往是令人激动而又无法完全驾驭的。古今中外，毕竟只有为数不多的大师领略到色彩艺术的真谛。尽管把握色彩很难，但只要用“心”去感受和表现，就能在无限丰富的色彩世界里觅得一方天地。因为个性的色彩是最具表现力的，特别是在色彩写生中，具有个性的主观色是最精彩的。

简介：“色如渥丹，灿若明霞”的丹霞，是什么时候闯入我的视野？让我欲罢不能!或许，这就是机缘。而我确实相信，这就是机缘!许多年前，在我的家乡浏阳有个叫象形村的地方，曾多次吸引我去那儿写生。它有着和以往我所见到的丘陵山水不一样的地貌：山体上少了许多的植被，却多了些裸露的岩石。阳光下，还呈现出橙红、紫红、暗红或紫褐的色泽；石头上的纹理，一条条地、有规则地排列着，似乎是人工一层层地、有意地夯筑堆积起来似的；

简介：吴先生,您走了,在您的生前我们无缘交流,然而,我曾经批评过您,有时候被人称为批评您的代表人物,因此,社会上有一些误解,有时候我也感到茫然。确实,在今天,批评是很难的事情,经常被怀疑动机目的,因为人们已经忘记了批评的学术意义。

简介：由云南艺术学院和德国拜罗伊特协会等六个德国弗兰肯区艺术协会主办，德国埃尔朗根一纽伦堡大学及众多中德艺术及文化学术机构协办的第二届中德艺术交流展“异位的振幅”中，有中德艺术家作品两百余件参展。作品的创作形式除了绘画，还包含了雕塑、摄影、装置、影像等艺术门类。这种国际艺术交流活动为学院老师及德国艺术家提供了一个交流平台，也为学院的学子们提供了一个现场观摩学习的机会，通过形式多样的作品不仅可以感知当代艺术创作形式及题材的多样性，也可以了解当代艺术的走向和扩大学术视野。

简介：当电云逊（JohnEdwardSvenson）还是一个小男孩的时候，他便尝试自行制作玩具，从那时起，他就开始关于木艺的创作了。目前他�

简介：摄影的历史虽然短暂却极其复杂,它渗透在人类社会生活的众多层面,新闻、广告、医疗、军事、科学、教育、家庭生活记录等领域都少不了它的身影,而数码相机的普及更使我们步入“人人都是摄影师”的时代.虽然图像的生产已经大众化,可它依然是众多艺术家用来向世界提出问题的工具.“摄影可以成为艺术吗？”这是从它诞生直到今天都在被探讨的问题.

简介：在艺术与设计的基础教学中,除了对于形态的认识、构成原理的理解和造型基础之外,在形式表达和表现技法上都离不开“材料”这种独特的艺术语言.材料不论在具象写实的形式还是抽象概念的表达里,或是二维空间到三维空间的艺术创作中,都是不可缺少的艺术设计表现要素之一.在艺术设计的基础教学中我们不仅要去掌握构成与造型的原理在艺术实践中的应用和表达,还要去学会如何将自己的创造力与想象力融合进我们的创作里.其中重要的一方面就是大胆进行对于材料的创新与尝试,培养在看似简单而单一的材料之中的感知、判断及造型能力并善于使用各种综合材料来表达与丰富我们的艺术构思.

简介：会展设计是展览业一个重要工作的组成部分，他通过展区空间规划、展位造型、展台装饰、展品包装以及图文、色彩、灯光、平面与多媒体的设计手段，作为企业和产品对外宣传最直接的方式，是打造企业形象和产品展示所搭建的平台和窗口，实现产品与相关信息的有效传播，达到创造商机和推销产品的目的。

简介：本文试图运用玄学代表人物王弼关于“言、象、意”的哲学方法论并结合现代语言学和符号学的理论与方法来重新审视标志设计。认为标志可以划分为“言、象、意”三个方面．并着重从“象”和“意”两个方面来探讨标志设计。标志的“象“所采用的图形．按符号学的定义可以分为图像符号、指示符号、象征符号三种．由于图形的符号特征不同．导致了标志的“象”和“意”的关系有时是能指和所指关系的一致．有时是能指和所指关系的错位。

简介：美术教材设置了内容丰富的自然风景图片,大自然的＂美＂,开阔了学生的眼界,陶冶了学生的性情。美术课的教学过程应是一段视觉的、愉悦的、引人入胜的探索美的旅程。美术教学的基本手段很多,老师须精心选择,使学生获得对于事物美的感受和体验。教学中美的语言能给孩子们美的熏陶,在他们内心深入种下＂花＂的种子。美术课外活动是课堂教学的延伸,让孩子们在活动中形成正确的审美观念,养成良好的审美习惯,提升审美的能力。

简介：中国人对于艺术内容、形式与客观物象的关系问题研究甚早,南齐时的理论家谢赫在其名著《画品》中提出了对后世影响深远的“六法论”(即“气韵生动是也,骨法用笔是也,应物象形是也,随类赋彩是也,经营位置是也,传移摹写是也。”),其中的一个重要命题是“应物象形”。

简介：艺术设计的基础教学是离不开对生活的关注,然而若干年来,"院校"则将生活定义为两大类悬在生活之上的"被选择与指定的生活":其一类,是置于教室内的人造人头(石膏像)、模特以及画界限定的生活器物;其二类,是必须在(教)室外(最好离开所在城市)的四年学生生涯中只能看到一次的"生活场景",例如"定点教学实习基地".照此逻辑,同一院校若干届学生的"室内基础作业"呈现的是同一模特,唯一的区别大概只在于模特的年龄与胖瘦有所变化;同一院校若干届学生的"室外基础作业"呈现的亦为同一场景,唯一的区别往往仅在于场景的角度与破败程度之差异……

简介：通过对艺术创作中常用的木材进行分析，研究木材本身的属性，考虑结合木材种的类、干湿度差异、成才率等各种因素，如何找到合适的创作表达。探讨木材作为艺术创作材料的多样性，充分了解木材是利用好其作为创作材料的基础。