简介：本文从几方面论述明代居室软装饰：与室内空间布局的协调,与居室家具的协调,与人的生理、心理的协调。通过分析与论述,使我们充分认识明代室内软装饰的整体内涵与设计美学意义。

简介：赵孟頫在《兰事十三跋》中有一著名书论：“书法以用笔为上．而结字亦须用工。盖结字因时相传．用笔千古不易。”

简介：“或许，在我们关于后现代主义的言谈中，能够说的最清楚、最明确的一点是：它就是一个非常不清楚的、争议性非常大的概念。”这是哲学家理查得·舒斯特曼在撰写“美学和后现代主义”一章时使用的开场白，但他却在为这一章节作结时，提出后现代主义“坚持的信条是：艺术和美学，在我们的社会、伦理和政治领域是如此的强大而无处不在，

简介：随着网络与新媒体技术的快速发展，给人们的生活带来了许多的便利，提供了更多的选择，但正是由于科技的不断发展，许多传统的东西逐渐被人们忽视遗弃，而且这种忽视和遗弃将愈演愈烈，有着悠久历史的汉字书写文化就是一个典型的例证。当代书坛丧失了毛笔书法艺术在古代赖以生存的社会与文化氛围，毛笔书法El常书写功能日益弱化，人们不再以毛笔书手札记录诗文，写信传递信息，尺牍、册页等书斋书法已经远离人们的生活与视野。在新旧事物转换中，毛笔书法出现了一个新的展示空间，这个空间就是展厅，展厅构成了当代书坛最主要的社会存在方式和环境条件。文章首先论述了当代展厅环境下书法创作的主要观念。在此基础上，分析了展厅文化对当代书法创作形态的影响，以及对展厅文化背景下当代书法的人文建构进行了探讨．以求教于同仁。

简介：本文以探索传统染缬工艺对现代蜡染艺术的发展启示为目的,运用笔者现代蜡染艺术作品为例进行实证研究,思考如何对中国染缬艺术有效传承和创新的问题,提出了从精神文化和材料工艺两方面对传统染缬工艺进行有效传承,并在形式语言的现代性、材料工艺的实验性、创作手法的创新性三个方面为中国现代蜡染艺术的发展提出了新的思路以及可参考性案例和可借鉴性依据。

简介：大约十五六年前，周波调入我们艺师执教书法。他小我几岁我当呼之为弟，因为志趣相投，每每读书论画，点评群伦，真有点“书生意气，挥斥方遒的意味，作为一位青年艺术家．他具有开阔的视野以及对生活和艺术的无比热爱。

简介：吴冠中先生是一位富有睿智、才情和生命激情的艺术家。在中国的艺术家中,还没有看到能把自己对艺术的生命感悟、审美倾向、创作作品的心路用图像与文字的形式如此清晰地表达出来,并赋予绘画、文学表达以学术的品格和艺术家的责任。数十年历经坎坷,在致力于油画民族化与国画现代化探索中,走遍祖国大江南北,通过不断写生,孜孜于对形式美感的提炼与升华,创作出大量富有形式语言的具有浓厚生活体验的绘画作品。从写实到意象,到抽象,同时又有较强的具象元素和形式美感,绘画面貌独具个性,到达"创造—真美"艺术境界。并且在不断的绘画实践中,阐述其卓有艺术品格的

简介：我们看到日本的招贴作品，就觉得找到了自己的东方文化和招贴设计的精神，找到了传统元素和国际化的寄居点。虽说大和民族的文化色彩有着华夏文明的遗留痕迹，而在日本的招贴作品中，设计师们对东方文化的把握却比中国的设计师们更精深。他们的设计理念与中国画论中的“迁想妙得”有某一个共通的契合点。

简介：随着电脑的日益普及,社会已步入高速发展的信息时代,用笔写字已经逐渐被电脑键盘、打印机所取代,人们写字的机会越来越少。不断提高的办公自动化水平在给我们带来方便迅捷的同时,也使得人们的汉字书写能力出现严重退化,特别是大学生这一群体,他们作为青年知识分子承担着传播知识与文化的社会责任,然而考察他们的一项基本素质——汉字书写能力,现状却令人堪忧。大学生的汉字书写中,错字、别字屡见不鲜,提笔忘字也经常发生,

简介：谈到硬笔书法也是艺术,也就毫无疑问地按照书法的艺术规律来要求硬笔书法。中国的硬笔书法从上世纪80年代兴起到今天,应该不再在是非之间界定它是艺术与否,

简介：沈宗骞"传神论"主要突出"形"、"貌"、"神"三个概念,尤其是"貌",有两重含义,一为"相貌"之义,与"形"、"神"共同构成画面表现内容;一为"描绘"之义,成为"传神"的重要表现手段,沈氏对比颇多见解.

简介：明代著名的书法篆刻家文彭,深受其父文徵明的影响,对诗书画印都很精通,尤善篆刻,在中国的篆刻史上有着举足轻重的地位。他开辟了中国篆刻流派的先河,所以后人都尊称文彭是流派篆刻的祖师或文人篆刻的鼻祖。文彭将春秋战国以来的篆刻艺术推向了高潮,并走向了成熟。文彭一生大部分时间生活在苏州,并以他稳重、新颖的篆刻风格开创了＂吴门印派＂。本文将主要叙述文彭篆刻的艺术特点及其艺术背景和成因,从而使我们更加清楚地了解文彭在篆刻艺术上的贡献和对后世的影响。

简介：在二十一世纪的今天，传统的手工业时代已经被工业科技时代所取代，高度的工业化及数字科技影响和改变着人类的审美观。而处于影像时代中的逐渐边缘化的绘画艺术如何为之，及其存在价值和意义都值得正本清源以确立其自信，唤回我们内心对于绘画的热情，本文旨在探讨在当代媒体图像充斥的今天，绘画手工艺术存在的价值和意义。

简介：雕塑作为一门空间中的造型艺术,其发展随着各地艺术家不同的文化观念演变,与当地文化密不可分。在中国,传统诗、书、画等艺术门类皆以意境表达为核心,雕塑艺术作为中国文化艺术重要的组成部分,意境同样能够成为核心的审美特质。＂意境审美＂在诗画理论中得到深刻的阐发和印证,特别在中国山水画中,意境成为画作追求的至高境界,同时也为雕塑艺术提供了创作思路。在当代中国雕塑创作中,已经有艺术家研究写意精神在当代雕塑中的必要性,并践行于雕塑中。本文尝试阐述中国当代雕塑创作中的山水意境表现。

简介：不可将人品与书品联系在一起。

简介：“北碑南帖论”是阮元把考据学的方法运用于书学研究的重大成果，他提出了前所未有的书法理论体系，以北碑和南帖概括了自秦至清二千多年书法艺术的演变规律。这一理论模式的构想，使人们清楚地明辨了中国书法历史的轨迹，觉悟到中国书法的发展道路在于北碑南帖的相互吸收，相互融合，从而为中国书法的发展指明了努力的方向。阮元是对中国书法艺术有重要贡献的人物，他树起了碑学的大旗，开启了清代书坛的一代新风。

简介：《书谱》为唐代孙过庭所撰,它既是一篇重要的书学理论文章,也是一卷出色的草书作品,历来受世人青睐。宋代米芾在《书史》中曾赞道：＂过庭草书《书谱》,甚有右军法。作字落脚,差近前而直,此乃过庭法。凡世称右军书有此等字,皆孙笔也。凡唐草得二王法,无出其右。＂可见,米芾对孙过庭《书谱》的评价是相当高的。研析《书谱》,其字形确实有王羲之草书风范,但更值得一提的是,《书谱》中还散见着这样的一些字,它们因为水与墨的关系而呈现出浓淡相间,层次分明的形态。这种字体富于立体感,有极强的艺术表现力,笔者将其称为＂立体字＂。

简介：在历史的长河中，中闰作为一个文明古H，中华民族具有丰富的文化底蕴，纯粹的文化精髓。在中斟思想文化史上，儒、道、佛等历经历史的演变，成为三股宏大的思想文化洪流，有力地塑造了＇中华民族的文化心理与民族性格．给中国一切文化科学艺术，包括同林文化以持久而深刻的影响。在世界i大同林体系（中国、欧洲、阿拉伯）中，中国同林历史最悠久，内涵最丰富。传统文化对它的影响是巨大的：

简介：近年来，时尚服装界的民族风愈演愈烈，无论是国际秀场的展示，还是街头巷尾的大众着装，随处可见到服装中浓浓的民族风情。各国服装设计师纷纷向民族传统元素致敬，无论是一度风行的波西米亚风情，还是意乱情迷的地中海式浪漫，或是浓浓的日式情调，在世界范围内，各种民族服饰越来越受到追捧。在新时代背景下，探索服装设计如何将传统民族服饰元素与现代时尚相结合，将优秀的传统民族文化元素植入到现代的时装设计形式中去，借以时装之型，传以民族之韵，这对促进我国服装产业的快速发展具有重要意义。

简介：聂英(以下简称"聂"):唐老师您有多年带毕业生创作的经历,作为任教老师,对本系科的学生作品应该都很了解,您觉得今年的雕塑系毕业展与过去几年有没有什么不同的特征与变化?唐湧(以下简称"唐"):说到雕塑系这几年的创作变化,它所呈现出的面貌给人耳目一新之感,可以看到雕塑系学生无论是在思维方式上,还是创作观念上,对传统雕塑中既已界定的语言样式和主题表达都有很大的突破,所以无论是外界还是学院对雕塑