简介：本文将从IP这一文化关键词切入,探讨IP概念认知与资本实践的双重"误区",并指出IP从热投资向冷思考转变背后的原因。"IP3.0时代""跨媒介叙事""泛娱乐"等概念的出现,是对IP误区的矫正,文化产业应以IP为核心,打造文本、媒介与受众之间多维度、立体式的跨媒介叙事生态圈。在此基础上,笔者提出了电影故事思维的转向问题,"故事世界"的构筑与"粉丝文化"的研究为当前的中国电影创作提供了想象的空间与合理的体系。

简介：近几年,各类跨界演出层出不穷,热闹非凡却鲜见良品。由福建芳华越剧团演出的魔幻越剧《倩女幽魂》,成为一个成功的跨界剧目,究其原因,就是创作者潜心酝酿,在情理之外却又合情合理,谨慎跨界。

简介：民族、通俗、美声唱法历时久远,被大众所熟悉并接受。美声唱法注重庄重优美,声音悠远而宏大。通俗唱法比较柔美,浅显活泼。民族唱法明亮艳丽,独具风格化。随着人们对精神享受的追求日益提升,民美、民通等跨界唱法随之出现,使得声乐演唱的形式朝着多元化的方向发展。这种新型唱法走向了大众,对现代声乐教学也产生了诸多影响。一、对演唱者的影响演唱者是现代声乐教学的对象,跨界唱法是融合多种传统唱法的新型表演形式,因此对演唱者的要求就更高。它并

简介：本文以川美雕塑系跨媒介雕塑工作室的实践项目为例，从“身体、物质、空间、时间”雕塑的四个基本概念出发，探讨在互联网时代，新科技、新媒体对于当代艺术创作的影响、介入与改变。

简介：2018年,在影像器材史上是值得铭记的一年。继5年前索尼推出了全画幅微单之后,今年秋季,尼康、佳能也相继发布了全画幅无反相机,富士紧随其后发布了普及型中画幅无反相机。而几乎在同一时间,松下、徕卡、适马宣布成立“L卡口”联盟,松下宣布正在开发全画幅无反相机……一时间,风云乍起……

简介：艺术跨界是当今艺术探索的热门话题,艺术接受呈现出以视听符号为主流形式,及时性、片面化、浅深度的特点,而艺术消费则表现为娱乐至上,大众化、制约型的消费特点。艺术跨界现象使艺术接受有了多元化的形式,开启了艺术接受的新角度。而对于艺术消费来说也为艺术消费带来了＂量,质,向＂三方面的变化。

简介：历史上的安庆市,曾是安徽省长达一百七十年的省会所在地。现坐落在安庆市吴越街西侧18号的一排十开间的商业门面房,是原安徽省省会最早建成的大剧院——皖钟大舞台(后叫民众剧院)旧址。

简介：在中国传统戏曲剧目中,纪君祥的元杂剧《赵氏孤儿》作为经久不衰的经典剧目,其文本生成与中国传统文化相互勾连,有着依托传统的别样生命力。由田沁鑫和林兆华执导的当代话剧《赵氏孤儿》对传统戏曲文本进行了改写。2010年陈凯歌执导的《赵氏孤儿》以戏曲故事为原始文本,运用电影独特的影像叙事方式,将传统戏曲所蕴含的宏大叙事消解在对个体生命的关注中。这种跨越戏曲、话剧、电影三重呈现方式的同源性文本改写,无疑对不同时代下的文本差异性表达及其背后的文化、社会内涵进行了相应的磨合与深入剖析。

简介：上海群文美术创作是构成上海美术创作的一个重要组成部分,基于基层性、群众性、普及性的特点,提升上海群文美术创作对整体上海美术的发展有着重要的影响。笔者从一位专业美术创作者转型为上海群文美术创作的组织者与辅导者,结合近几年在群文美术领域的工作实践,以及目前上海群文美术的现状与基本情况，并就专业美术与群文美术创作的关系，怎么样吸收专业美术创作中的经验作用于群文领域并保持群文美术创作的特色，更好地建立一支群文美术创作辅导团队等问题进行分析与论述，并对未来的发展提出自己的想法。

简介：作为一种绘画媒介，水彩画颜料与水在纸上交融的效果可谓独具特色，最后完成的效果也可谓美不胜收。就此而言，水彩画是定格瞬间和表现光影的最佳媒介。

简介：“国”,这么威风、大气的字,是如何“成长”起来的呢？鲁迅先生笔下有个著名的孔乙己,这位孔先生是个可怜的穷书生,对小孩子很友善,经典语录是：“‘回’字有四样写法,你知道吗？”可也许连他都料想不到,四种写法算什么!“国”字有四十多种写法,你知道吗？

简介：广西桂林的山属于典型的喀斯特地貌，神韵浑然天成．2014年漓江已经被列为世界自然文化遗产名录。其独特性与奇绝的美感因四季交替变化而呈现出丰富的景象。我们广西的画家几乎每年都会自发的去几次阳朔兴坪、遇龙河一带写生。笔者常想，自己依仗生活在漓江边的地域优势和独一无二的山水资源，完全可以在水彩画的天地里走出一条别人没走过路，但是，求新求变谈何容易!

简介：影像民族志,或称为民族志的影像叙述,因其自身能够更加客观真实地反映、展示现实特质与场景,而被人类学/民族学领域借鉴为民族志在当下社会的最新表述手段。民族音乐学历来重视吸收、借鉴人类学/民族学的理论与方法进而发展本学科的理论与实践,但与影像音乐民族志相关的讨论与具体实践却一直处于起步阶段,尚未建立起专业的学科规范和标准体系。整理＂藏彝走廊民族音乐的影像叙述与跨界研究学术研讨会＂中与会专家的探讨要点,以期在学理及技术层面扩大学界对影像音乐民族志的认识,推动学科进步。

简介：大制作已成为舞台艺术的时代症候，过分追求“大”使得戏剧艺术表现出注重形式、弱化主题内涵、提高舞台硬件、主题宏大缺乏烟火气、重视大戏忽视小戏等不足。当代戏剧应从传统戏曲中汲取营养，平衡“大”“小”关系，回归以内容为本、服务人民、服务生活的本质追求。

简介：这是一个跨界的时代,这是一个行业间相互渗透、互为借鉴的年代。在文艺界,跨界实验同样层出不穷。将不同艺术的优长融会贯通,以期获得本体的创新和发展,是近年来各个艺术门类争相追崇的流行时尚。而一直秉承着'兼容并蓄'海派木偶文化的上海木偶剧团,近几年也是对跨界创作乐此不疲。剧团2017年创排的大型原创神话木偶剧《创世—补天》,作为上海市'开天辟地—中华创世神话'文艺创作与文化传播工程第一批创作任务之一,从团队组建,剧本创作,到制作和排练,无一不体现着跨界文化的腔调和趣味。

简介：7月1日至2日,汇聚了中国国家大剧院、英国皇家歌剧院、伦敦金融城市政厅音乐与戏剧学院、苏黎世市政厅音乐厅、肯尼迪艺术中心、迪拜歌剧院、香港西九文化区等全球著名艺术机构领军人物的＂2018世界剧院运营及发展高层论坛＂在上海大剧院举行。

简介：在西方,为了保证经典剧作不走样,对经典剧作如莎士比亚剧作的演出,一些艺术家遵循一个不成文的规则＂只删不加＂。安振吉排演的《大雷雨》并不受此约束,他借鉴的是我国戏曲的一个美学愿则：＂无戏处惜墨如金,有戏处泼墨如云。＂只要能够深入刻画内心世界的地方,他充分发挥导演强调的艺术,收到了很好的艺果。习近平总书记在十九大报告中指出：＂文化是一个国家,一个民族的灵魂。＂

简介：莱昂纳德·伯恩斯坦出生于1918年8月25日，距今整整一百周年。作为一名乌克兰犹太商人移民的后裔，他并非音乐世家出身。他很小年龄就被钢琴所吸引，父亲最初虽然反对他学音乐，但却常常带少年伯恩斯坦去听管弦音乐会，最终转而支持他学习钢琴演奏。17岁时，伯恩斯坦中学毕业，进入哈佛大学音乐专业。在那里以及随后去到柯蒂斯音乐学院的几年里，他学习了指挥、钢琴、管弦乐编曲、对位法和读谱，并遇到了一些影响他一生的良师益友，使他最终成为集作曲家、演奏家、指挥家和教育家为一身的“整合”典范。

简介：手绘海报呈现的视觉讯息与我国当代女性题材电影相互指涉,以最直观的方式传达了从无性别化到再性别化的性别建制过程。首先,泛文本的修辞手段体现出从"十七年"到新时期的性别秩序与话语体系;其次,手绘海报中身体和意识的视觉符码具有"显义""钝义"的表征功能,意指无性别化的规训与女性性别主体的确立;最后,从"空间性"特征切入,手绘海报中人物主体、背景与陪体间的位置关系,可以揭示出规制化的性别集体到差异化的女性个体的流变。

简介：8月28日．国家大剧院制作的第二部贝里尼歌剧《梦游女》成功首演亮相。深谙意大利歌剧指挥之道的丹尼尔奥伦．追求完美的导演吉尔伯特·德弗洛，著名花腔女高音歌唱家迪里拜尔，为观众深情演绎美声时代的纯美爱情。旖旎的瑞士风光，恬静的山村生活，一场因“梦游”引发的爱情风波见证了“你我”的忠贞不渝。在当晚的演出现场．