简介：

简介：【摘要】：贝多芬的交响曲承继前人的样式，却加入更为深邃的精神内容，将交响曲音乐跃入更高境界。贝多芬以后器乐发达，管弦乐团的表现力大大加强，但不再有伟大的音乐精神开拓者出现了。为此，听贝多芬的音乐，除了音乐上的理解，也可以从他的英雄之路学习生命的课题，他在深受耳疾之苦，又面对战乱世局，仍能创作出感染力强大，饱含英雄精神的音乐，不难看出他英雄般的灵魂非常冷静，由此才能产生出足以对抗命运与艰难人生的强大能量。从贝多芬的“田园”交响曲来看他的艺术美学思想及其创作。

简介：摘要：我国钢琴艺术的发展经历了漫长的岁月，在这样长的时间当中，我国许多的钢琴作家创作出了大量的优秀钢琴曲。将中国的钢琴作品逐步归入到高职钢琴的教学任务和活动中，既可以有助于学生增强自身的专业素质，还能对促进、培养学生的民族自豪感有着关键性的作用。

简介：摘要：我国钢琴艺术的发展经历了漫长的岁月，在这样长的时间当中，我国许多的钢琴作家创作出了大量的优秀钢琴曲。将中国的钢琴作品逐步归入到高职钢琴的教学任务和活动中，既可以有助于学生增强自身的专业素质，还能对促进、培养学生的民族自豪感有着关键性的作用。

简介：摘要：在欧洲由封建主义向资本主义激烈变革的时期，在法国大革命下，人们争取个性解放的要求日益高涨，贝多芬一生目睹革命，因此他的作品带有一种抗争的力量，他没有顺应时代像那些权贵屈服，仍然坚守着自己不屈的品格，他没有像命运低头，而是像命运发起了“进攻”，他的一生命运坎坷，即使到最后面对耳聋，他都没有放弃创作音乐，为我们留下了可贵的作品，因此，他是当之无愧的“巨人”。

简介：摘要：国际上有很多机构举办音乐考级，其中英国皇家音乐学院联合委员会（ABRSM）举办的音乐考级是当今世界上最权威且在国际上最流通的音乐考试之一。中国是世界第一人口大国，拥有五千年的历史文明，虽然钢琴在我国时兴的时间并不长，但随着社会的进步与人们对艺术的追求，我国的钢琴教育也越来越完善，钢琴考级机构也制定了相对的考级制度。钢琴考级不仅是检验钢琴学员的学习成果，也让学员对自己的钢琴水平有一定的认知,鼓励他们有更高程度的追求。相比与有着百年历史的英皇钢琴考级制度，我国的钢琴考级制度还有很多地方需要完善。本文通过对英皇钢琴考级与国内钢琴考级进行比较分析，总结出各自的特点，并希望对我国钢琴考级有所启发。

简介：【摘要】钢琴演奏在幼师的专业学习中占居着重要位置，而在初学钢琴奏法时最难掌握的就是放松，放松与否直接影响着钢琴弹奏时的音色，跑动的速度，从而决定了乐曲完成的质量。职高学生的优势在于能自我学习、分辨对错，因此本文结合平时的教学经验以及学生的学习情况浅谈初学如何训练放松技能。

简介：摘要：鉴于我国钢琴二重奏引入较晚，且钢琴二重奏对场地要求、硬件设施、演奏者水平等等因素要求较高，我国钢琴二重奏教学方法普及率较低。由于各学校艺术教学计划中逐渐增加了钢琴教学，钢琴教学愈发的重视起来，钢琴二重奏教学方法也在逐步的渗透到了实际的钢琴教学中。钢琴二重奏能够通过锻炼演奏者的听觉和观察力、头脑反应、钢琴技巧等等，全面提高了演奏者的钢琴素养，强化了演奏者的个人水平，也能充分培养学生的合作能力，更有助于钢琴教学目标的达成。鉴于此，本文对钢琴教学法钢琴二重奏进行了深度的探究，旨在能够全面剖析钢琴二重奏，提高钢琴教学水平。

简介：摘要：随着时代的不断发展，高校钢琴演奏教学模式发生了不同程度的变化，钢琴作为高校声乐专业教学中的重要部分，教学中涉及到的内容比较丰富，所以教师在教学期间，应该做到系统化教学，这也是当前高校钢琴教学改革的必要性。而且当前社会对音乐人才的需求数量也在逐渐增加，所以本文主要分析了高校钢琴教学与钢琴伴奏教学的融合，希望可以给教师提供一些帮助，满足学生的学习需求。

简介：摘要：钢琴有着非常丰富的舞台表现力，所以越来越多的人都开始让学生学习钢琴，更多的参与到钢琴的技巧练习中，钢琴的二重奏作为钢琴的基本表现形式，在钢琴的教学中得到了很好的应用，通过二重奏的方法帮助学生提高钢琴的水平。本文就是在分析钢琴二重奏在钢琴教学中的价值，并对钢琴二重奏的应用进行了探讨。

简介：摘 要：《月光奏鸣曲》，是一首最经典的钢琴作品，在这首作品中他融入了他自身独特的个性，用独具特色的创作风格，展现了贝多芬非凡的音乐天赋和音乐魅力，文章通过从概述、曲式调性以及技巧三个方面进行分析，在此基础上根据本人进一步分析了这首作品，并多方角度的去理解这首作品的艺术内涵和实际意义。

简介：摘要：在钢琴教学的过程中，钢琴的音板振动发挥着重要的作用。钢琴音板是钢琴的共鸣体，琴弦振动将能量传递给音板进行增幅扩声，音板的好坏直接决定了钢琴的声学品质。标准化音板应把琴弦产生的机械能以最小的损耗转化为声能；音板产生振动时要保持一定的时间，均匀辐射全音域范围下的所有音，减小克服自身惯性阻力所消耗的能量，以提高声音的辐射能力。本文首先分析钢琴弦的振动类型，其次探讨理想弦振动模型与现实的钢琴弦振动，以供参考。

简介：摘要：当前，随着经济快速发展，艺术教育中的钢琴教育已然成为广大学前儿童所首选的乐器种类，一方面是由于钢琴本身能够给人们带来一些其他乐器无可比拟的视听感受，而另一方面则是有研究表明，学习钢琴可以帮助学前儿童智力以及创新思维的发育。近些年，钢琴的普及教育发展，不仅促进了专业钢琴教育的整体水平得以提升，也使得一批有才华的孩子们在钢琴学习的过程中脱颖而出。也出现了一批国际上比较有影响力的钢琴家。这些钢琴家在某些方面已经达到了世界的先进水平，为我国的钢琴演奏注入了新活力，也更好地保障钢琴教育得以持续发展，提升整体教学质量。

简介：摘要：伴随着中国钢琴合奏音乐的发展的发展,钢琴艺术指导专业在中国音乐史上留下了浓重的一笔。本文将以李叔同、赵元任、萧友梅、黄自为代表性人物，对中国合奏音乐发展脉络进行梳理,以期为后续研究提供借鉴。

简介：

简介：摘要：随着人们的生活水平不断提高，人们能够接收的艺术范围也越来越广，艺术教学也成为了当今教学工作中较为重要的一个方面，钢琴作为艺术的一种，其逐渐被越来越多的人所学习。本文针对当今我国钢琴教学进行了讨论，组要对当今的钢琴教学模式进行了说明，分析了钢琴教学模式现状，对钢琴教学创新的重要性进行了阐述，并对当今钢琴教学模式中存在的问题进行了讨论，文章后半部分则针对现阶段我国钢琴教学模式提出了一些改进的方法，主要从学生的培养方向、采用的教学技术以及教学方式等多个方面进行讨论，为我国钢琴教学模式的发展提供了一定的参考。

简介：摘要：为了保障钢琴演奏者的演奏触感的理想性，笔者就立式钢琴键盘机械对钢琴演奏触感的影响因素进行探究，分析了演奏者键盘触感对演奏时的重要性，并通过对立式钢琴键盘机械及其运动和机械检修，来具体剖析演奏触感与钢琴键盘机械之间的联系，以引起对钢琴调整的重视。

简介：摘要：在当前的背景下，越来越重视学生的综合素质发展。在职业院校中，钢琴弹唱教学成为重点，除了可以增强学生的钢琴技能之外，还能够发展学生的演唱能力。但是从目前钢琴教学的情况来看，由于师资力量薄弱，不能够给学生提供更多专业化的指导。而且教师在课程中无法将教材中的内容完全传授给学生。再加上钢琴弹唱教学的方法比较单一，导致不少学生对钢琴弹唱产生了抗拒心理。对此，在今后的钢琴弹唱教学中，教师需要重视基础部分的教学，帮助学生打好学习的基础。并且提升他们的学习兴趣，设计实践活动，巩固学生的钢琴技能。帮助学生掌握更多钢琴弹唱的技巧，从而提升职业教育钢琴弹唱教学质量。

简介：摘 要：钢琴即兴伴奏是艺术高职院校音乐教育的一门重要课程。在发展过程中，逐渐成为一门检验音乐学习与技能整合的综合学科。本文通过分析新时期高职院校钢琴即兴伴奏课程的教学现状及存在的问题，试图对教学策略进行深入研究。

简介：摘要：